في مهرجان بوشان الدولي للأفلام الخيالية هذا العام، سيتم عرض عالم أعمال ميتاني كوكِي، أحد أعظم الكوميديين اليابانيين الذي نشر الضحك عبر الأفلام والمسرح والتلفزيون، في عرض خاص بعنوان "مسرح حياة ميتاني كوكِي"، وهو وقت للضحك. سيكون هناك فصل دراسي رئيسي حيث يمكن للناس لقاء فلسفة ميتاني كوكِي في الضحك وطريقته مباشرة، بالإضافة إلى فرصة لا تفوت لمشاهدة أعماله الشهيرة مثل <كابوس رائع> (2011) وأعمال لم تُعرض في البلاد مثل <غالبية غالاكسي> (2015) و<لا أتذكر> (2019) على الشاشة. قبل الفصل الدراسي الرئيسي، سنستعرض عالم أعمال ميتاني كوكِي.
من هو المخرج الذي صنع أكثر الأفلام الكوميدية في اليابان مؤخرًا؟ لا يمكننا تجاهل <لا يجب أن تتوقف الكاميرا!> (2017) للمخرج شينيتشيرو أويدا. السبب في ذكر أويدا أولاً عند الحديث عن ميتاني كوكِي هو أنه خلال مقابلتي مع هذا المخرج العبقري، سألت عن "المخرج الذي أثر عليه"، وأشار إلى ميتاني كوكِي بعد كوينتين تارانتينو وويس أندرسون. آه! كانت ضحكات الفيلم الكوميدي <لا يجب أن تتوقف الكاميرا!> جديدة ومألوفة في نفس الوقت، حيث كانت هناك ذكريات ضحك جماعي عاشها جميع محبي الأفلام اليابانية في التسعينيات.
كان ذلك هو العمل الأسطوري في الكوميديا <مرحبا سيد ماكدونالد> (1997). يصور هذا الفيلم الأحداث المضحكة التي تحدث خلال بث إذاعي مباشر، مستعيرًا قالب الكوميديا الكلاسيكية في هوليوود، حيث يجمع بين الخصائص الفريدة لليابانيين في كوميديا تحدث في استوديو إذاعي محدود. كان هذا العمل له تأثير كبير على السينما الكوميدية الكورية قبل مخرج أويدا. ربما رأيت الكثير من التعابير مثل "مثل مرحبا سيد ماكدونالد" عند تقديم هذا النوع من الكوميديا، لكن قبل ميتاني كوكِي، لم يكن هناك تعبير يمكن استخدامه لوصف هذا النوع من الأفلام التي كانت تُعرض في الأفلام الكلاسيكية في هوليوود. علاوة على ذلك، إذا كان بإمكاننا اعتبار <طريق غروب الشمس> (1950) أو <أحب الأشياء الساخنة> (1959) من الكوميديا الكلاسيكية لبيللي وايلدر، فإن كوميديا ميتاني كانت سريعة جدًا لدرجة أنها تتركك بلا روح، مع كمية كبيرة من النكات الذكية التي تتحدث بها شخصيات متنوعة، مما يجعلها كوميديا أكثر حداثة. إذا أردنا تلخيص ذلك، يمكننا القول إنها عالم يتكون من هيكل بيللي وايلدر مع شخصيات من أفلام تارانتينو وغاي ريتشي، مكتملة بكوميديا إنسانية مثل تشارلي شابلن.
إذا قمنا بتحليل "قيمة الإعداد" لعالم ميتاني في الأفلام، فإن <مرحبا سيد ماكدونالد> كان عبارة عن دراسة في ملاحظة البشر في محطة إذاعية، بينما <فندق أوتشو أوتن> (2006) كان يدور حول الأحداث المضحكة بين الموظفين والنزلاء في فندق قبل رأس السنة. يمكن استخدام هذا الهيكل في أماكن لا حصر لها. إذا كان هناك مكان محدود، يمكننا رسم كوميديا ميتاني. على سبيل المثال، إذا ذهبنا إلى المحكمة، يمكن أن يكون لدينا كوميديا غريبة تجمع بين جريمة قتل وشبح في <كابوس رائع> (2011)، وإذا فتحنا مطعم همبرغر في الفضاء، يمكن أن يكون لدينا كوميديا خيال علمي مثل <غالبية غالاكسي> (2015) حيث يجتمع مجموعة متنوعة من الكائنات الفضائية، أو إذا قمنا بتصوير السياسة الفاسدة في اليابان، يمكن أن تكون لدينا كوميديا سياسية مثل <لا أتذكر> (2019) التي تسخر من رئيس الوزراء والحكومة ووسائل الإعلام.
إنشاء وضع لا يمكن للشخصيات فيه التحرك. لذلك، يضطرون إلى الكذب، ويؤدي هذا الكذب إلى كذبة أكبر، وفي النهاية، يضيع البطل في الموقف ويدمر نفسه. من خلال الأحداث المليئة بالغرابة، يكشف عن التناقضات الهيكلية في الإنسانية. يمكن اعتبار تطور ميتاني الذي يتقدم في ثلاث مراحل هو سمة مشتركة في جميع أعمال مخرج ميتاني كوكِي بعد عمله الشهير <مرحبا سيد ماكدونالد>. خلال هذه الفوضى، يتم استعادة الإنسانية المفقودة في معظم الأحيان، مما يؤدي إلى استنتاج إنساني، وهو ما يميز أعماله، لذا يُطلق عليه اسم "الكوميديا الدافئة"، على سبيل المثال، <لا أتذكر> تتحدث عن رئيس وزراء فاسد يتعرض لضربة حجر من مواطنين، مما يؤدي إلى فقدان ذاكرته ونسيان أنه كان شخصًا سيئًا، ثم يتوب.
إنه عمل يقع في قلب سلالة مثل <نعم الرجل> (2008) لجيم كاري أو سلسلة <المرشح الصادق> لراميران، ولا يمكننا تجاهل تأثير ميتاني الكبير. أتذكر أنه قال عن هذا الأساس الإنساني: "أحاول تصوير الجوانب الصادقة للأشخاص من حولي في أفلامي. الأساس هو "الضحك". الكوميديا التي أفكر فيها هي أن الإنسان لا يمكنه إلا أن يضحك عند رؤية إنسان آخر. لأنني أعبر عن هذا الإنسان، يمكنني أن أكون مضحكًا، ولكن من ناحية أخرى، فإن وجود الإنسان حزين ووحيد، لذا لا بد من تضمين هذا الجانب أيضًا."
في الواقع، من المستحيل وصف عالم ضحك ميتاني الواسع من خلال الأفلام فقط. تشمل أعماله <مرحبا سيد ماكدونالد>، <فندق أوتشو أوتن>، <ساعة السحر> (2008)، <غالبية غالاكسي>، <لا أتذكر>، بالإضافة إلى المسرحيات <جامعة الضحك>، <إذا كنت معك>، والمسلسلات مثل <فوروهاتا نينجابورو>، <مطعم الملك>، <شينسينغومي!>، و<سانادا مارو>، حيث يعمل في جميع الوسائط. بينما قد يرغب البعض في اعتباره مخرجًا يمثل صناعة السينما، إلا أنه يُعتبر مخرجًا حيث يُفسر أن "مصدر إبداعه هو المسرح، لذا فإن الأفلام تستند إلى شكل المسرح"، ويقدم سلسلة معقدة تعكس مهاراته في مجالات مثل الدراما التاريخية والجرائم، ويستمر في تقديم أعمال معترف بها من حيث النجاح الفني. علاوة على ذلك، بالإضافة إلى كونه كاتبًا ومخرجًا، فهو أيضًا شخصية تلفزيونية ثابتة مع تاكيشي كيتانو، وهذا ليس مجرد عمل جانبي بل هو جزء من نشاطه الرئيسي.
بعد أن بدأ مسيرته ككاتب في الدراما <فتاة صغيرة! حب هاروهى العجيب> في عام 1986، حافظ على جدول زمني يتطلب منه كتابة الأفلام عندما لا يكتب الدراما، وكتابة المسرحيات عندما لا يكتب الأفلام، ويظهر في البرامج التلفزيونية في أوقات فراغه، وهو ما يحقق إنتاجية خارقة على مدى 40 عامًا. يُطلق عليه لقب "الكاتب العبقري"، ولكن من المستحيل تحقيق هذا القدر من الأعمال دون جهد وعمل يتجاوز العبقرية، وهو الآن يجدد فيلموغرافيته. الكلمة الرئيسية التي تدور حوله، والتي تدير كل هذا دون تعب، هي "الضحك". قال مخرج ميتاني كوكِي: "لم أفكر أبدًا في عمل بدون ضحك. دائمًا ما أفكر في كيفية جعل الناس يضحكون." وهو مخرج لا يمكن وصفه في تاريخ السينما اليابانية دون ذكر الضحك.
بعد <كابوس رائع>، الممثلة إيري فوكاتسو التي تعمل مع "عصابة ميتاني" قالت: "لا توجد أفلام كوميدية تقريبًا في اليابان، لذلك كنت أفكر في تجربتها. أردت أن أفهم الكوميديا." وكشفت أن العمل معه هو طريق مباشر إلى عالم الكوميديا. هذه الرؤية الفريدة للكوميديا تجعل أعمال ميتاني تحقق نجاحًا، حيث يشارك فيها مجموعة من الممثلين المذهلين مثل ساتو كويشي، كوباياشي تاكاشي، كاتوري شينغو، تسومابوكي ساتوشي، ماتسوجاني يونيكو، وغيرهم الكثير من الممثلين اليابانيين البارزين، حتى لو كانت أدوارهم صغيرة، فهم لا يترددون في المشاركة في أعماله. خارج أوقات العمل، لا يلتقي أو يتواصل مع الآخرين، ومعروف بشخصيته الهادئة، لكنه لا يفقد القدرة على جمع الممثلين والطاقم فقط من خلال ميزات العمل.
إذا أضفنا عنصرًا آخر يتناسب مع إبداعه القائم على الاجتهاد والجدية، فإن اسم ميتاني كوكِي، كوكِي (幸喜)، هو اسم مستمد من اسم والد ميتاني الذي كان مصارع سومو، والذي أخذ اسم مصارع السومو تايهو كوكِي، حيث يعني كوكِي "السعادة والفرح". من المثير للاهتمام أن الاسم نفسه يصف أسلوب أعماله وعناصرها الأساسية.
في النهاية، أتذكر شيئًا من لقائي مع ميتاني قبل بضع سنوات. خلال جدوله المزدحم في زيارته إلى كوريا، أتذكر أنه كان يتساءل لفترة طويلة عن سرعة أصابع الصحفيين أثناء الكتابة. كيف يمكنه أن يخلق كل هذه الشخصيات المتنوعة من خلال عمل إبداعي لا يعتمد تقريبًا على أي أصل؟ يقول إنه يستمتع بمراقبة الناس ويستمد أفكار أعماله من ذلك. "أفكر كثيرًا في ما الذي يجعل الناس يضحكون، وفي النهاية، الناس يضحكون عند رؤية الناس. يضحكون من خلال حركات الناس أو نبراتهم أو الكلمات التي يستخدمونها."
لقد عبر ميتاني عن فلسفته في الضحك من خلال أعماله. واحدة من أعماله الشهيرة، المسرحية <جامعة الضحك>، تتعمق بجدية في وظيفة "الضحك". في عالم يسيطر عليه الرقابة، حيث تم حظر الكوميديا، كان المفتش الذي يمنع الكاتب من كتابة الكوميديا يستجوب الكاتب لمدة أسبوع، وفي النهاية يقول: "لم أكن أعلم أن هناك عالمًا ممتعًا كهذا حتى الآن. لم أستطع التوقف عن الضحك لمدة أسبوع." الضحك الذي تمسك به الكاتب يمكن أن يكون نقطة انطلاق لتغيير قيم المفتش وتغيير العالم. مثل معالج الضحك الذي لا ينسى الإيمان الساذج بأن الضحك يمكن أن يشفي العالم، يستمر في تقديم الوظيفة الإيجابية للضحك في كل عمل.
ليس من المبالغة القول إنه حتى لو واجهت صناعة السينما اليابانية أزمة فقدان الضحك، فإن ميتاني، المخرج الوطني لليابان، لن يكون لديه ما يقوله. هذا هو السبب في أننا لا نزال ننتظر كوميدياته الجيدة في ظل تدفق المحتوى الاستفزازي الذي يسيطر على الساحة الآن.
<كابوس رائع>
8 يوم 16:30 CGV سوبونغ القاعة 5 الرمز 521
10 يوم 19:30 CGV سوبونغ القاعة 6 الرمز 731
<غالبية غالاكسي>
7 يوم 20:00 CGV سوبونغ القاعة 9 الرمز 435
<لا أتذكر>
7 يوم 13:00 متحف الكوميديا الكورية (فصل دراسي رئيسي) الرمز 412
10 يوم 14:00 قاعة بلدية بوشان الرمز 708
