Thật bất ngờ. <Cuộc chiến với tội phạm: Thời kỳ hoàng kim của những kẻ xấu> (2012) <Quân đảo: Thời kỳ nổi dậy> (2014) <Suriname> (2022) đạo diễn tiếp theo lại là một series trinh thám phong cách như vậy. Series trên Disney Plus <Nine Puzzle> giống như một câu thoại trong phim, ‘cà ri có vị mì xào’. Nếu như một tác phẩm trinh thám quen thuộc là ‘cà ri’, thì đạo diễn Yoon Jong-bin đã thêm ‘vị mì xào’ để tạo ra một series trinh thám độc đáo. Vị mì xào mà đạo diễn Yoon Jong-bin thêm vào chính là tính cách, bao gồm mối quan hệ giữa Ina (Kim Da-mi) và Han-sam (Son Seok-koo).
Những tính cách không phù hợp với thể loại trinh thám lại không hề lạc lõng mà lại hoạt động như một ‘cú đá’. Đạo diễn Yoon Jong-bin đã xây dựng một thế giới hoạt hình hoàn toàn khác với các tác phẩm trước đó, tạo ra một sự cân bằng tinh tế giữa thực tế và giả tưởng. Có thể gọi đó là ‘cân bằng không cân bằng’. Giống như ‘cà ri có vị mì xào’, sự thú vị không thể đoán trước của trinh thám và sức hấp dẫn của những nhân vật kỳ quặc, vui nhộn chính là hai trụ cột tạo nên hương vị kỳ lạ của <Nine Puzzle>. Ngày hôm sau, sau khi tập cuối được công bố và cuối cùng kẻ phạm tội được tiết lộ, tôi đã gặp đạo diễn Yoon Jong-bin tại một nơi nào đó ở Jongno-gu để nghe về hậu trường của <Nine Puzzle>.
Trước đây, đạo diễn Yoon Jong-bin đã tiết lộ rằng ông có khát vọng về một tác phẩm mới. Liệu <Nine Puzzle> có đủ để thỏa mãn khát vọng đó không?
Tôi đã thực hiện nhiều tác phẩm dựa trên hiện thực, với nhiều nhân vật nam. Nhưng khi tôi nhận được kịch bản của tác phẩm này lần đầu tiên, nó khá xa lạ với những gì tôi đã làm trước đây. Đây là một câu chuyện tập trung vào phụ nữ, với nhân vật chính là nữ. Kịch bản cũng rất hấp dẫn và có sức mạnh khiến người đọc muốn đọc đến cùng. Nhưng sau khi quyết định thực hiện, tôi đã tự hỏi liệu điều này có khả thi trong thực tế không, Han-sam (Son Seok-koo) và Ina (Kim Da-mi) là những nhân vật rất độc đáo, liệu họ có thể tồn tại trong thực tế không. Vì vậy, tôi đã quyết định rằng tôi cần tạo ra một thế giới quan mới, một thế giới hoạt hình không phải thực tế. Tôi nghĩ rằng đây sẽ là một tác phẩm mới mà tôi chưa từng làm trước đây, và thực sự, điều đó rất thú vị. Tôi đã cố gắng thể hiện tính cách của nhân vật, trang phục, diễn xuất một cách hoạt hình, và cả xe cảnh sát hay đồng phục, không gian cũng được thiết lập khác với thực tế của chúng ta. Vì vậy, tôi cảm thấy cần phải khiến khán giả nhận thức rằng ‘chúng tôi đang ở trong một thế giới giả tưởng’.
Các cảnh sát trong <Nine Puzzle> sử dụng MacBook, điều đó cũng là có ý đồ, đúng không? (Cười)
Nhìn chung, bạn sẽ thấy rằng từ kiểu tóc đến trang phục, tôi đã cố tình làm cho nó khác xa với thực tế.
<Nine Puzzle> có màu sắc hoàn toàn khác với các tác phẩm mà đạo diễn Yoon Jong-bin đã thực hiện trước đây. Có thể nói đây là một lựa chọn bất ngờ, vậy <Nine Puzzle> đã được đạo diễn như thế nào?
Sau khi <Suriname> kết thúc, tôi đang chuẩn bị cho một bộ phim, và thực tế là tôi không ở trong tình huống có thể đạo diễn một series. Nhưng công ty mẹ của hãng phim Wolgwang, Kakao Entertainment, đã hỏi tôi có thể xem kịch bản của <Nine Puzzle> không, và tôi đã xem lần đầu tiên. Lúc đó, tôi đang nói chuyện với một OTT toàn cầu khác chứ không phải Disney Plus, nhưng vì tôi không thể đạo diễn toàn bộ, tôi đã hỏi liệu tôi có thể làm ba tập đầu của <Nine Puzzle> không, và họ đồng ý, vì vậy tôi đã bắt đầu. Nhưng khi nền tảng được quyết định là Disney Plus, Disney muốn tôi đạo diễn toàn bộ, vì vậy tôi đã làm.
Đây là tác phẩm đầu tiên mà đạo diễn Yoon Jong-bin không tự viết kịch bản mà chỉ đạo diễn. Ông đã hợp tác với tác giả của <Nine Puzzle> như thế nào?
Khi tôi lần đầu tiên xem kịch bản này, tôi đã nhìn từ góc độ của khán giả. Vì đây không phải là kịch bản tôi viết, nếu có những người giỏi về trinh thám và những người kém, tôi nghĩ mình ở mức trung bình. Vì vậy, tôi đã bị cuốn theo kế hoạch của tác giả. ‘Người này có vẻ là kẻ phạm tội, hãy xem ở đây’. (Tôi đã) rất trung thành với ý định đó và đã theo dõi. Vì vậy, tôi nghĩ rằng tôi đã sử dụng gần như toàn bộ khung câu chuyện mà tác giả đã thiết lập, và những gì tôi sửa đổi chủ yếu là chi tiết của các nhân vật. Đặc biệt, chi tiết của nhân vật Ina và Han-sam đã được tôi sửa đổi nhiều khi nói chuyện với các diễn viên. Tôi cũng lần đầu tiên thực hiện công việc như vậy, nhưng may mắn là tác giả đã nói rằng tôi có thể tự do sửa đổi, vì vậy tôi đã sửa đổi một cách thoải mái.
Vậy thì trong kịch bản gốc, nhân vật Ina và Han-sam được mô tả như thế nào, và đạo diễn đã thêm những thiết lập gì?
Khi tôi tiếp nhận nhân vật Ina trong kịch bản, có thể nói một cách đơn giản rằng cô ấy là một ‘girl crush’. Cô ấy thẳng thắn, trực tiếp và chuyên nghiệp. Nhân vật mà tôi và diễn viên Kim Da-mi đã nắm giữ là một nhân vật đã chứng kiến vụ án giết người của chú mình khi còn là học sinh trung học và vì chấn thương đó đã trở nên thoái lui, có cảm giác trẻ con và nỗi đau. Nếu bạn xem tập 1, bạn sẽ thấy Ina đối mặt với vụ án giết người khi còn là học sinh trung học, và sau đó có một cảnh cô ấy nhảy bungee ở hiện tại. Cô ấy cũng đi tư vấn tâm lý. Và tôi cảm thấy cần phải biến các nhân vật thành hoạt hình, vì vậy tôi đã nâng tông của nhân vật Ina. Ngoài ra, tôi cũng nghĩ rằng cần phải nâng tông của Han-sam, vì vậy tôi đã thêm việc anh ấy luôn đội mũ và có hình xăm, điều mà ban đầu không có trong thiết lập.
Ina là một nhân vật không điển hình của một profiler. Tôi tò mò về lý do tại sao cô ấy lại được mô tả như một đứa trẻ ngây thơ, khác với các nhân vật cảnh sát hoặc profiler thông thường.
Đó là một vấn đề lựa chọn. Tất nhiên, nếu tôi vẽ theo hình mẫu của một profiler, có lẽ sẽ dễ dàng hơn để chấp nhận. Khi nói đến profiler, mọi người có những kỳ vọng về tính cách. Thông minh, lạnh lùng và chuyên nghiệp. Nhưng lý do tôi nghĩ rằng tôi cần phải giải quyết theo cách khác là vì tôi cảm thấy <Nine Puzzle> gần giống với thể loại trinh thám hơn là thể loại cảnh sát. Phương pháp suy luận của Ina, phương pháp profiling không dựa trên bằng chứng mà gần giống như một tác phẩm trinh thám dựa vào trực giác thiên tài, vì vậy tôi đã cố gắng làm cho Ina trông giống như một thám tử. Cô ấy luôn đeo cà vạt và đeo kính.
Ina thường sử dụng các phụ kiện màu đỏ. Nhiều người đã suy luận dựa trên màu sắc đó.
Chủ đề của tác phẩm là giết người hàng loạt, vì vậy màu chính không thể khác ngoài màu đỏ. Vì vậy, tôi đã đồng bộ hóa ô tô, vali và điện thoại của Ina đều màu đỏ, trong khi Han-sam lại sử dụng nhiều màu xanh lá cây hoặc màu tối. Nhà của Han-sam có nhiều màu xanh lá cây. Và tông màu trung gian là màu vàng như ở bờ sông Hàn.
Về nhân vật Ina, khán giả đã nói rằng cô ấy có vẻ ‘ngây thơ’. Bạn nghĩ sao về nhận xét này?
Chúng tôi cũng thực sự đã nói rằng Ina giống như ‘Thám tử Conan’ và cũng giống như ‘Boss Baby’. Nhìn vào là thấy ngay nhân vật hoạt hình.
Phương pháp suy luận của Ina rất độc đáo. Đặc biệt là cảnh Ina nhập vai vào kẻ phạm tội để profiling rất thú vị. Lý do bạn sử dụng cách thể hiện như vậy là gì?
Tôi đã nói chuyện rất nhiều với diễn viên Kim Da-mi về cách truyền tải nhân vật Ina đến khán giả. Có thể bạn đã cảm nhận được, nhưng cách nói và tông giọng của Ina thay đổi dần theo từng tập. Tập 1 có lẽ là ngây thơ nhất, nhưng dần dần tông giọng thay đổi để tạo cảm giác Ina trưởng thành, cảm giác trở thành người lớn. Vì vậy, khi profiling và nhập vai vào kẻ phạm tội, điều đó khác với các profiler thông thường, mang lại cảm giác vừa rùng rợn vừa hài hước, và tôi cũng thấy rất thú vị khi xem tại hiện trường.
Nếu có một cảnh tượng biểu tượng cho <Nine Puzzle>, có lẽ là những cảnh Ina mô phỏng hiện trường tội phạm trong hộp đen. Tôi nghe nói bạn đã rất trăn trở để thực hiện những cảnh này.
Tôi đã suy nghĩ rất nhiều về bản chất. Nếu bạn nghĩ về nhân vật Ina, cô ấy là người chỉ tập trung vào một điều, vì vậy cô ấy chỉ nhìn thấy điều đó. Vì vậy, cô ấy nói một cách thẳng thắn và không thể nói vòng vo. Khi bị cuốn vào một suy nghĩ, cô ấy sẽ bị mắc kẹt vào đó, vì vậy tôi đã nghĩ rằng cần phải xử lý mọi thứ khác ngoài đối tượng mà Ina đang tập trung thành màu đen.
Nghe những gì bạn nói, có vẻ như ý tưởng của các diễn viên đã được phản ánh rất nhiều trong tác phẩm này. Hợp tác với các diễn viên Kim Da-mi và Son Seok-koo như thế nào?
Mọi người đều rất hiền lành và chăm chỉ. Diễn viên Son Seok-koo đã đến gần tôi trước để làm việc thoải mái, và tôi đã nói chuyện với diễn viên Kim Da-mi sau khi quay xong. (Cười) Diễn viên Da-mi cũng là kiểu I (hướng nội) và tôi cũng là I, vì vậy.
<Nine Puzzle> là một series 11 tập không thường thấy. Ban đầu đã dự kiến là 11 tập phải không?
Ban đầu là 12 tập, nhưng tôi đã đề xuất bỏ một tập. Tôi đã bỏ nguyên một tập. Nhưng điều đó không liên quan đến vụ án chính.
※ Từ đây trở đi có spoiler bao gồm kẻ phạm tội trong <Nine Puzzle>.
<Nine Puzzle> đã được công bố trong 3 tuần. Mỗi tập được công bố đều khiến khán giả thảo luận sôi nổi. Khi nhìn thấy những suy luận của khán giả, bạn nghĩ gì?
Có rất nhiều trường hợp mà khán giả không nhận ra đó không phải là mồi nhử. Tôi nghĩ rằng khán giả đã rất chủ động trong việc suy luận. Câu chuyện về cà ri của Han-sam cũng như câu chuyện về cha đã mất của Han-sam cũng vậy. Chúng tôi không cố tình để họ bị lừa, nhưng họ đã suy luận một cách sáng tạo rất nhiều.
Nhiều người nghĩ rằng kẻ phạm tội là Han-sam.
Tôi cũng rất ngạc nhiên. Tôi đã vào <Nine Puzzle> trên Naver Talk và thấy hơn một nửa số người nghĩ rằng Han-sam là kẻ phạm tội. Tôi đã nghĩ rằng không ai nghĩ Han-sam là kẻ phạm tội. Trong nội bộ sản xuất của chúng tôi, có những cuộc thảo luận về Yang Jeong-ho (Kim Seong-kyun), Hwang In-chan (Noh Jae-won), và cuối cùng là Ina, nhưng khi nhìn thấy lý do khán giả suy luận Han-sam, tôi thấy cũng hợp lý.
Có phản ứng nghi ngờ rằng diễn viên Hyun Bong-sik đảm nhận vai thám tử trẻ nhất Choi San là kẻ phạm tội.
Thiết lập ban đầu thực sự là ‘thám tử MZ trẻ nhất’. Vì vậy, trong quá trình casting vai Choi San, tôi không tìm thấy diễn viên mà tôi muốn. Vì vậy, tôi đã suy nghĩ và thấy rằng diễn viên Hyun Bong-sik thực sự trẻ hơn diễn viên Son Seok-koo, nên điều đó cũng hợp lý. Nhưng vì (Hyun) Bong-sik trông rất già, nên nếu chỉ gọi là thám tử già thì có vẻ không hợp lý, vì vậy tôi đã thiết lập rằng anh ấy đến muộn một chút, nhưng tôi đã nghĩ rằng khán giả sẽ nghi ngờ vì điều đó.
<Nine Puzzle> có sự xuất hiện của nhiều cameo nổi bật. Tại sao bạn lại casting những diễn viên nổi tiếng như Ji Jin-hee, Lee Sung-min, Hwang Jung-min?
Tôi không bắt đầu với suy nghĩ rằng tôi phải casting những diễn viên như vậy từ đầu. Những nhân vật như Im Yi-young (Ye-won), Kang Chi-mok (Lee Hee-jun) ban đầu không có lời thoại và xuất hiện như xác chết, nhưng sau đó họ lại xuất hiện ở phần sau. Vì vậy, họ cần phải phù hợp với nhau, nhưng từ góc độ của khán giả, nếu là diễn viên không nổi tiếng, có thể sẽ không dễ dàng để ghi nhớ. Hơn nữa, nếu khán giả không biết ai là chú của Ina (Ji Jin-hee), thì sẽ rất khó để theo dõi. Vì vậy, diễn viên Ji Jin-hee đã được diễn viên Son Seok-koo nhờ casting, và diễn viên Ye-won mà tôi đã làm việc cùng trong <Suriname> là một gương mặt rất nổi tiếng, và vai trò và hình ảnh của cô ấy rất phù hợp, vì vậy tôi đã casting. Ngoài ra, tôi đã nhờ diễn viên Lee Sung-min cho vai Do Yun-soo vì ông ấy có tuổi nhưng có sự hiện diện và diễn xuất tốt. Còn diễn viên Hwang Jung-min thì trong một bữa ăn, khi tôi nói rằng ‘tôi lại làm series’, ông ấy đã hỏi ‘có gì tôi có thể giúp không?’, vì vậy tôi đã nhờ ông ấy. Dần dần, từng người một, tôi đã đến được đây. Đối với tôi, không có nhiều lựa chọn khác. Vì vậy, họ cần phải được ghi nhớ trong đầu khán giả. Có người nói rằng tôi đang thể hiện tình bạn, nhưng thực tế là việc nhờ vả còn khó hơn. Bởi vì một ngày nào đó tôi sẽ phải trả lại.
<Nine Puzzle> ở phần sau tiết lộ kẻ phạm tội và lý do tại sao kẻ đó lại thực hiện các vụ giết người hàng loạt. Tuy nhiên, có ý kiến từ khán giả rằng phương pháp giết người của kẻ phạm tội không được mô tả chi tiết, điều này khiến họ cảm thấy tiếc nuối.
Tôi nghĩ rằng thiết kế câu chuyện của kịch bản tập trung vào ‘tại sao’ hơn là ‘như thế nào’. Tại sao những điều này xảy ra, tại sao nhân vật Lee Seung-joo (Park Gyu-young) lại thực hiện những việc này, và lý do đó được giải thích trong câu chuyện. Vấn đề lớn nhất của hầu hết các thể loại trinh thám và hồi hộp là do ‘áp lực về sự bất ngờ’ mà lại làm giảm tính hợp lý và sức thuyết phục của kết thúc. Tôi cảm thấy câu chuyện liên quan đến ‘The One City’ mà tác giả đã thiết lập là hợp lý. Một thiết lập mà tôi đã thêm vào cá nhân là, sau khi xem xong, tôi đã tự hỏi ‘Vậy thì mẹ của Han-sam đã sống ở The One City như thế nào?’. Tôi đã thêm vào thiết lập rằng bà đã được nhận vào đó ở cuối.
Như bạn đã nói trước đó, mặc dù đây là một tác phẩm dựa trên thế giới quan có phần hoạt hình, nhưng phần sau lại có phần thực tế. Các sự kiện trong phần sau có phải được lấy cảm hứng từ thảm họa Yongsan không?
Tôi cũng đã hỏi tác giả, nhưng ông ấy nói rằng không phải, và trường hợp này cũng khác với Yongsan. Vụ án trong <Nine Puzzle> là câu chuyện về một công ty phá dỡ, và thực tế là có một công ty phá dỡ nổi tiếng xấu ở Hàn Quốc. Có những tài liệu nghiên cứu ghi lại các trường hợp bị thiệt hại bởi công ty đó. Vì vậy, trong quá trình chuẩn bị, tôi đã xem rất nhiều trường hợp như vậy, và hành động đốt để đuổi người ta được gọi là ‘đuổi thỏ’. Vì vậy, tôi đã lấy cảm hứng từ những trường hợp thực tế đó để viết.
<Nine Puzzle> có cả không gian không có thật và không gian có thể tồn tại trong thực tế. Điểm nhấn trong thiết kế sản xuất là gì?
Cuối cùng, khi xem <Nine Puzzle>, chủ đề chính của tác phẩm này cuối cùng là vấn đề tái phát triển. Vì vậy, tôi đã cố gắng thể hiện sự tương phản giữa cái cũ và cái mới về mặt không gian. Vì vậy, bạn sẽ thấy rằng sở cảnh sát là một tòa nhà mới, và sở cảnh sát sông Hàn có vẻ cũ nhưng có nội thất hiện đại. Ngoài ra, nhà của Han-sam là một căn hộ rất cũ, có vẻ như sắp được tái phát triển.
<Nine Puzzle> có diễn viên Park Gyu-young tham gia đặc biệt. Cô ấy có nhiều phân đoạn, vậy Park Gyu-young có phải là diễn viên tham gia đặc biệt không?
Nếu đưa diễn viên Park Gyu-young vào danh sách diễn viên chính, khán giả sẽ nghĩ rằng cô ấy 100% là kẻ phạm tội, vì vậy đó là một cách không thể tránh khỏi. Trong phần tín dụng của tập 11, cô ấy sẽ được đưa vào danh sách diễn viên chính.
Câu nói mà Seung-joo nói ở Dreamland rất ấn tượng. “Tại sao lại giết người để tạo ra nơi cho người sống?” Câu nói này giống như thông điệp xuyên suốt tác phẩm này, đạo diễn có vẻ đã rất công phu trong việc thực hiện cảnh này.
Tôi nghĩ đây là câu nói tốt nhất để mô tả tác phẩm này. Ban đầu, đó là câu nói của một nhân vật khác, nhưng tôi đã thay đổi thành câu nói của Seung-joo. Trong một đất nước như Hàn Quốc, nơi tập trung vào Seoul, không thể không thực hiện tái phát triển đô thị, nhưng điều đó đã gây ra nhiều bi kịch và nỗi đau.
Seung-joo tự kết thúc cuộc đời mình ở Dreamland. Nhưng cách tự sát mà cô ấy chọn lại là cách chết đau đớn nhất, ‘bị thiêu sống’. Lý do bạn chọn kết thúc như vậy là gì?
Trong kịch bản, ban đầu là cô ấy tự sát bằng thuốc. Nhưng tôi nghĩ rằng điều đó hơi yếu, vì vậy tôi đã suy nghĩ về cách mà người này nên chết. Cuối cùng, tôi thấy rằng cách duy nhất để cô ấy có thể xin lỗi mẹ mình, người đã chết theo cách mà cô ấy ghét, là bị thiêu sống. Tôi nghĩ rằng hình phạt cuối cùng mà cô ấy có thể tự trao cho mình là bị thiêu sống.
Trong tập cuối, Ina và Han-sam nhận được một câu đố mới và tác phẩm kết thúc. Liệu đạo diễn có nghĩ đến mùa 2 khi xây dựng thế giới quan không?
Với tư cách là một đạo diễn, tôi nghĩ rằng không nên đóng cửa khả năng có mùa 2. Bởi vì dù tôi có làm hay không, đây là một tác phẩm có khả năng trở thành series. Mùa 2 có lẽ sẽ phụ thuộc vào Disney Plus, Kakao Entertainment và ý chí của tác giả nhiều hơn tôi? Tôi nghĩ rằng tôi không thể viết kịch bản.
Bạn có ý định thực hiện một tác phẩm trinh thám khác không?
Tôi nghĩ rằng thể loại không quan trọng lắm. Điều quan trọng là câu chuyện có sức hấp dẫn và sức hút hay không, và nếu có cơ hội, tôi có thể thử nghiệm với các thể loại khác. Nhưng thực sự, tôi nghĩ rằng tôi có thể làm mọi thứ trừ phim hài lãng mạn. Tôi không có DNA của rom-com.
Tác phẩm tiếp theo của đạo diễn có phải là một bộ phim không?
Tôi đã nghĩ đến việc quay bộ phim mà tôi đã viết kịch bản vào khoảng năm 2015, và giờ đã cụ thể hóa, có lẽ sẽ bắt đầu quay vào mùa xuân năm sau. Đây là bộ phim thứ hai có các nhân vật là quân nhân sau tác phẩm ra mắt <Những kẻ không thể tha thứ>.
