VR <애프터이미지 포 투모로우> 싱잉 천 감독과 슈이 추 안무가 인터뷰

VR과 공연이 만났다. 지난 6월 28일, 비욘드 리얼리티 섹션이 열리는 부천아트벙커B39에서 특별한 자리가 마련

됐다. 대만 출신의 싱잉 천 감독이 연출하고 슈이 추 안무가가 춤을 춘 VR 영상 <애프터이미지 포 투모로우> 상

영이 끝난 뒤, 슈이 추가 야외무대에서 영상 속 안무를 그대로 재현했다. 막 VR 장비를 머리에서 벗은 관객들은

“와”하고 감탄했다. 이 영상은 종이로 뒤덮인 방에서 춤을 추는 남자(슈이 추)를 통해 우리가 보고 듣고 느끼는 건

클라우드에 저장된 메모리일까, 가상현실일까, 궁극의 인식일까라는 거대한 질문을 던진다. 싱잉 천 감독, 슈이

추 안무가를 만나 부천에서 첫 공연을 한 소감부터 물었다.

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어젯밤 공연이 근사했다.

싱잉 천 영상 속 안무를 실제 공간에서 공연하면 좋겠다는 생각을 하던 차에 부천으로부터 좋은 제안을 받았다. 부천아트벙커B39 공간을 어떻게 활용하면 좋을지 둘러보았는데 이곳이 과거 쓰레기 소각장이자 공장이었다는 얘기를 들었다. 영화를 찍은 곳 또한 대만의 오래된 종이공장이다. 많은 종이들을 아트벙커의 소품으로 배치한 것도 그래서다. 공간적인 연결성이 우연히 맞아떨어진 셈이다.

슈이 추 영상을 완성한 뒤 어디서도 공연한 적이 없었는데, 어제 공연해보니 생각보다 훨씬 좋았다.

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마침 어제 공연할 때 바람이 솔솔 불어와 시청각뿐만 아니라 오감으로 작품과 소통할 수 있어 좋았다.

싱잉 천 바람까지 계산한 건 아니다. (웃음) 부천에 도착해 이곳에서 리허설을 하는 과정에서 매일 빛과 바람이 조금씩 달랐고, 그런 미세한 차이가 공연에 영향을 끼칠 거라고 생각했다.

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이번 작품은 대만 가오슝 필름 아카이브가 VR 프로젝트를 함께 만들자고 제안하면서 시작된 것으로 알고 있는데.

싱잉 천 전작에서 어딘가로 떠나는 이야기를 많이 했다. 예전에 작업한 바 있는 슈이 추와 함께 작업하자고 제안했고, 시나리오를 함께 써 내려갔다. 과거에는 사람들이 자신의 생각이나 감정을 글로 기록했고, 이후 영상을 만들다가 지금은 기억이나 추억들을 클라우드에 업로드하는 시대이지 않나. 우리가 보고 듣고 느끼는 경험이 메모리인지, 가상현실인지 아니면 궁극적인 인식인지를 질문하고 싶었다.

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안무를 구상하는 과정에서 어떤 고민을 했나.

슈이 추 죽음이라는 레이어를 하나씩 걷어내면 결국은 어린 시절로 되돌아가는 게 아닐까. 물리적으로 시간을 거슬러 올라가는 건 불가능하지만, VR 영상 속 안무를 통해 관객이 그러한 생각을 직접 체험할 수 있었으면 했다. 예전에 호텔 방에서 한 명의 관객 앞에서 공연한 적이 있는데 VR 장비만 사용하지 않았을 뿐이지 그것이야말로 진짜 VR 같

은 체험이었다. 그 경험이 안무를 구성하는데 많은 영감을 주었다.

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이 작품은 남자의 방, 66명의 안무가들이 춤을 추는 종이 공장 등 공간이 중요한데.

싱잉 천 VR 프로젝트가 처음이었던 까닭에 공간을 어떻게 활용해야 관객이 진짜처럼 느낄 수 있을까 고민이 많았다. 머릿속으로 생각한 아이디어와 실제 VR 기술을 접목했을 때 이미지가 달라 배우 배치, 카메라와 피사체의 거리 등 세세한 부분까지 신경을 써야 했다. 홍콩의 VR 스튜디오로부터 기술적인 도움을 많이 받았다.

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차기작은 무엇인가.

싱잉 천 극영화 트리트먼트를 쓰고 있다. 이번 영상을 작업하면서 VR과 관련된 새롭고 흥미로운 아이디어가 많이 생겼다. 어제 공연을 계기로 갤러리든 공원이든 공연 투어를 하는 게 어떨까라는 생각도 들었다. VR은 계속 발전하고 있는 분야라 앞으로 배워야 할 게 많다. 좀 더 지켜볼 생각이다.

슈이 추 이번 공연을 통해 이 작품이 계속 확장될 수 있다는 가능성을 확인했다. 이 공연을 다른 곳에서 선보인다면 그곳의 공간에 맞게 새로운 형식으로 진화할 수 있을 거다. 같은 작품이지만 관객은 공간에 따라 각기 다른 체험을 하게 된다.

글 김성훈·사진 박종덕 객원기자

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<씨네21> 부천국제판타스틱영화제 공식 데일리 매거진

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