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프랑스 대표 미남 배우, 알랭 들롱 안락사 결정 알랭 들롱의 최근 사진과 젊은 시절 모습. 20세기 세계 최고의 미남 배우가 스스로 죽음을 선택했다. 프랑스 대표 미남 배우 알랭 들롱(87)이 안락사를 결정했다는 보도가 전해졌다. 알랭 들롱의 아들 앙토니 들롱은 19일 프랑스 라디오 RTL과의 인터뷰에서 “최근 아버지가 내게 안락사를 부탁했다. 아버지의 뜻에 따라 그의 마지막을 함께 하기로 했다”라고 밝혔다. 알랭 들롱은 2019년 한 차례 뇌졸중으로 쓰러진 적이 있다. 이후 스위스에서 노년을 보내고 있는 것으로 알려졌다.

뒤통수 맞은 것 같은 충격을 받고 싶을 때나 다른 세계로 깊이 빨려들었다가 나오고 싶은 충동이 들 때 찾는 류의 작품이 있지만, 지쳐서 뇌에 과부하가 올 때면 어쩐지 쉽고 간단한 걸 찾게 된다. 머릿속은 혼란한데 콘텐츠는 여전히 보고 싶을 때 만한 게 없다. 같은 생각을 하고 이 시리즈를 사랑하는 이들은 분명 소수가 아니다. 당장 기자가 다니는 어학원의 방은 캐릭터의 이름을 빌리고 있고, 사무실 근처 카페 주인도 커피에 같은 이름을 붙였다.

브래드 피트의 제작사 플랜 B 프로젝트 합류 비틀쥬스 감독 팀 버튼 출연 알렉 볼드윈, 지나 데이비스, 제프리 존스, 캐서린 오하라, 위노나 라이더, 실비아 시드니, 마이클 키튼 개봉 미개봉 가 다시 기지개를 켜게 됐다. 2월 28일 ‘데드라인’의 보도에 따르면 브래드 피트의 제작사 플랜 B가 워너브러더스가 추진하고 있는 프로젝트에 합류했다. 는 아직 대본도 없는 초기 단계에 있는 작품이다. 플랜 B의 합류로 본격 제작에 착수할 것으로 예상된다. 팀 버튼 감독의 두 번째 연출작인 (1988)는 전 세계적인 흥행작이다.

봉준호 감독이 한국 영화잡지 를 통해 2021년 베스트 영화 리스트를 공개했다. 그가 선택한 영화 9편을 소개한다. 돈 룩 업 Don't Look Up, 2021 작년 크리스마스 시즌에 넷플릭스를 통해 공개된 아덤 맥케이의 신작 은 레오나르도 디카프리오, 제니퍼 로렌스, 티모시 샬라메, 케이트 블란쳇, 메릴 스트립, 그리고 가수 아리아나 그란데까지 화려한 캐스팅진으로 일찌감치 화제를 모았다.

불화의 여정 클린트 이스트우드의 는 자동차에 탄 남자로부터 시작한다. 그가 운전하는 자동차는 목가적인 풍경을 지나쳐 주변에 말들이 묶여 있는 마구간의 사무실에 도착하는데, 도착하자마자 남자를 기다리던 한 동료에게 늦었다는 말을 듣는다. 사물함을 제때 비우지 않았다는 범상한 말이지만, 서사 바깥에서 또 다른 느낌을 주는 대사다. 이스트우드가 직접 연기한 마이크라는 남자는 스크린에 뒤늦게 도착한 존재다. 과거 로데오 챔피언이었던 그는 예기치 않은 낙마 사고 이후 보잘것없는 카우보이로 살아가고 있다.

감정 교육 ‘우리가 말하는 것, 우리가 하는 것’이라는 영화의 부제가 가리키는 대로 (이하 )은 말과 행동의 영화다. 말과 행동이 전면에 드러나지 않는 영화는 지극히 드물기에 더 구체적으로 말한다면, ‘말하는 것’과 ‘행동하는 것’을 잇는 모호한 경계면을 탐색하는 영화다. 언제나 그렇듯 우리의 말과 행동은 일관성을 갖추기 어렵기 때문이다. 때로는 뱉어낸 말과 수행하는 행동의 규범이 불화를 일으키기 마련이고, 말로 언급될 뿐 행동으로 변환되지 않는 것과 행동으로 전달하는데도 말로 표현되지 않는 것들이 남겨지기도 한다.

마블은 MCU 페이즈 4를 시작하며 대거 이탈한 캐릭터들의 공백을 메우기 위해 기존 작품들의 속편들과 함께 새로운 작품들을 차례대로 론칭한다. 진즉에 나왔어야 할 는 예외로 치더라도, 과 이번에 개봉한 , 그리고 페이즈 4의 대미를 장식할 까지 그간 MCU에 편입되지 않았던 작품들로 외견을 넓혀 ‘인피니티 사가’ 에 이어 새로운 대단원을 구축하려 한다. 이런 점에서 페이즈 4의 작품들은 여러모로 이전의 페이즈 1 때의 분위기를 떠올리게 하는데, 그중에서도 많은 떡밥들을 내포하고 있는 MCU 25번째 작품인 는 꽤 중요한 포석이 될...

라스트 듀얼: 최후의 결투 감독 리들리 스콧 출연 아담 드라이버, 조디 코머, 맷 데이먼, 벤 애플렉 개봉 2021. 10. 20. 상세보기 리들리 스콧 감독의 (이하 )는 여러 층위의 관계를 다룬다. 결투의 당사자가 되는 두 남자의 우정과 갈등이 제목이 가리키는 내용이다. 제목 뒤에 숨어 있지만 주목할 내용은 여성의 관점을 다룬 영화의 후반부다. 이를테면 중세 프랑스 버전의 미투(#MeToo) 사건을 다룬다. 이 부분의 핵심 인물이 마르그리트를 연기한 조디 코머다.

하나와 셋의 거리 의 초반부는 전학생 시연 이 사진 동아리 ‘빛나리’ 부원인 세 친구 틈으로 합류하는 상황을 자연스럽게 그려낸다. 시연이 동아리실로 들어서고, 화면의 왼편에서는 눈에 처음 렌즈를 끼느라 긴장한 송희 와 렌즈를 직접 끼워주는 연우 , 그리고 그들 사이에 서서 상황을 중계하는 소정 이 있다. 렌즈가 떨어져 세 친구가 교실 바닥을 헤매자, 멀찍이 자리에 앉아 있던 시연이 그들쪽으로 다가가 휴대폰으로 빛을 더해준다.

반복이 파열을 일으킬 때 영화는 장면마다 하나의 오케이컷만을 선택할 수밖에 없으므로, 아무리 근사하고 매력적인 순간이 담긴 테이크라 하더라도 연출자가 설정한 기준에 도달하지 못하거나 적합하지 않다고 판단되면 버려지기 마련이다. 나는 매 순간 오케이와 엔지를 구분하는 직관의 근거가 무엇을 토대로 결정되는지 여전히 궁금하지만(그래서 가끔 오케이컷으로 이루어진 통상적인 ‘완성본’과 누락된 장면들로 구성한 ‘해적판’을 비교해보고 싶은 충동이 들곤 하지만), 반대로 이러한 강박에서 느슨하게 벗어나 한 장면에 서로 다른 선택과 비전의...