"경고" 검색 결과

A24 역대 최고 제작비를 투입한 액션 블록버스터 가 2024년 상반기 국내 개봉을 확정했다. 는 머지않은 미래에 미국 역사상 전례 없는 최대 규모의 내전이 발생한 후의 이야기를 그린 액션 블록버스터로 A24가 7,500만 달러를 투입해 A24 역대 최고 제작비 기록을 경신하면서 기대를 불러 모았다. 의 할리우드 블록버스터 최정예 제작진과 눈에 선한 출연진의 만남은 벌써 글로벌 영화 팬들을 들뜨게 한다. 먼저 의 알렉스 가랜드 감독이 영화의 연출과 각본을 맡았고, 으로 할리우드 액션 기술의 정점을 찍은 롭 하디가 촬영감독을 맡았다.

(2020)가 실은 아버지가 쓴 각본을 쥐고 케빈 스페이시를 주연 삼아 (1997) 다음에 들어갈 작품으로 점찍었지만 (35mm 필름마저도 흑백은 더 이상 생산되지 않는 시기였고, 영화사에서도 상업성이 없다는 이유로 난색을 표해) 뜻하지 않게 장기간 표류한 기획이었던 것처럼, 데이빗 핀처의 근작 (2023) 역시 마찬가지였다. 원래 영화는 2007년에 알렉시 놀랑의 프랑스 그래픽 노블 원작에 대한 판권을 확보하고 브래드 피트 주연에 그의 영화사 플랜 B의 제작, 파라마운트 배급으로 진즉에 나왔을 예정이었다.

올해 개봉한 오펜하이머의 킬리언 머피를 보고 제이크 질렌할이 떠올랐다. 무엇인가 모르게 둘의 눈에서 비슷한 느낌을 받았다. 질렌할의 눈부신 연기는 죽어가는 영화에도 빛을 발하며 극에 심폐소생술을 한다. 어떠한 장르의 영화에서도 그는 배역 자체를 그대로 소화해 버리며 장난스럽기도 섬뜩하기도 한 눈빛으로 연기를 선보인다. 물론 대중들에게 많은 사랑을 받은 위와 같은 영화들도 연기가 잘 녹았지만 제이크 질렌할의 연기력이 돋보이는 영화 5편을 소개하려 한다.

타국의 소식은 신경 쓰지 않는 사람이라도, 영화를 좋아한다면 올해 개봉 연기 소식은 한 번쯤 들었을 것이다. 할리우드 노조 파업의 여파로 11월 개봉 예정이었던 는 2024년 2월 개봉으로 한 차례 연기했다. 그래도 이 아쉬운 마음을 달래기 위해 예상 못한 깜짝 손님이 12월 한국을 찾았다. 바로 시리즈를 연출한 드니 빌뇌브 감독이다. 12월 8일 드니 빌뇌브 감독은 한국에 방문해 의 클립 상영과 기자간담회 자리를 가졌다. 이날 현장에서 나온 드니 빌뇌브 감독과 에 대한 이야기를 만나보자.

​ 1940년, 나치 독일은 덴마크와 맺은 상호 불가침 조약을 깨고 덴마크를 침공한다. 노르웨이 점령을 위해서는 먼저 덴마크를 손에 넣어야 했기 때문이었다. 중립을 유지하던 약소국 덴마크는 나치 독일과의 전면전을 감당할 수 없다는 판단하에 침공 개시 4시간 만에 나치 독일의 요구 조건을 수용해 나치 독일의 보호령이 되었다. 나치 독일은 연합군의 상륙을 막겠다며 덴마크 해안에 대서양 방벽 요새를 쌓았고, 덴마크의 해안선을 따라 지뢰 220만 개를 매설했다. 220만 개라니, 지뢰를 묻은 사람들은 대체 무슨 생각이었을까.

넷플릭스를 통해 공개된 (이하 )는 1990년대 초 활동한 영화 애호가 모임 '노란문'에 대한 다큐멘터리다. 실제 노란문의 멤버였던 (2020)의 이혁래 감독이 연출을, (2020) 제작사 브로콜리픽쳐스의 김형옥 대표가 프로듀서를 맡아, 봉준호 감독을 비롯한 노란문 멤버들이 30년 전 당시 치열하게 영화를 사랑한 시절에 대해서 이야기하는 작품이다. 김홍준 한국영상자료원 원장의 사회 아래 이혁래 감독을 포함한 노란문 멤버 11명들이 당대의 시네필들을 만나 대화를 나눈 행사 '모여사 시네필: 세기말 영화광과 21세기 시네필의 만남'...

영화, 문학, 게임에서 종종 언급되는 ‘사이버펑크’란, 첨단 기술에 의해 지배당하는 억압적인 사회와 반체제적인 대중문화의 결합을 뜻하는 SF의 한 장르이다. 차갑게 기계화된 세상과 꺼지지 않는 네온사인, 고층빌딩이 감싸는 암울한 분위기를 떠올릴 수 있다. 해외 커뮤니티에서 ‘사이버펑크 서울’이라는 단어가 생겨난 것 또한 이러한 이유에서이다. ​ 같은 이유에서 사이버펑크를 다룬 영화들은 화려하고 매혹적이지만, 두려움과 공포심까지 함께 준다.

'새벽에 어쩌자고 는 봐가지고'. 원고 마감일에 쫓겨 광란의 타자를 치는 간간이 자학의 제스처로 뒤통수를 후려갈기고 있자니 등 뒤에서 뭔지 모를 싸한 기운이 느껴진다. 돌아보니 깊이를 알 수 없는 까만 동공의 고양이가 지긋이 나를 올려보고 있다. '쯧쯧'. 물론, 고양이가 혀를 찰리 만무하고, 한심하다 말하는 듯한 그 눈빛은 인간 감상의 투영이라는 것쯤 알지만, 나는 이 3. 5kg의 생명체를 통해 종종 비인간의 시공간을 상상한다. 매주 같은 후회로 일관하는 이 부조리한 인간을 보며 나의 고양이는 무슨 생각을 할까.

으로 칸을 찾은 김지운 감독 한국영화계에서 김지운이라는 이름은 르네상스기를 이끈 대중적 작가의 한 축으로 꼽혀왔지만, 그의 작품 세계를 진지한 관심을 갖고 대면하려는 태도는 좀처럼 보이지 않았다고 해도 과언은 아닐 것이다. 탐미적 미장센의 공포를 추구한 (2003), 우아한 한국형 누아르의 가능성을 연 (2005) 이후, 그를 호명할 때는 ‘스타일리스트’라는 말이 꼬리표처럼 따라다녔는데, 이러한 지적엔 시각적 표현에 치중하는 화려함의 이면에 내용의 깊이감은 없다는 식의 함의가 담겨있었음을 떠올리면 더더욱 그러하다.

"어떻게 을 안 볼 수 있죠. " "그러는 당신은 봤어요. " ​ 레오나르도 디카프리오와 브래드 피트, 마고 로비가 나눈 대화다. 레오나르도 디카프리오와 브래드 피트는 을 본 적이 없고, 마고 로비도 을 안 봤다며 놀림을 당했다. '고전'이나 '명작'이라는 수식을 단 채 오래도록 칭송되는 영화들은 많지만, "그 영화 봤어. "라는 질문에 이들처럼 우물쭈물해 본 경험은 누구에게나 있을 것이다. 영화를 사랑하는 당신에게 묻는다. 혹시 당신에게도 안 봤다기엔 너무 많은 걸 알고 있고, 봤냐고 물으면 고개를 끄덕일 수 없는 영화들이 있는가.