"사랑하는 죽음" 검색 결과

한국영화가 산업의 형태를 갖추고 활성화되기 시작했던 1950년대 중, 후반부터 멜로장르는 개봉영화의 상당수를 차지하는 ‘인기 품목’이었다. 정비석의 서울신문 연재소설을 영화화한 은 전쟁이 끝난 고작 3년 후, 수도극장에서 개봉되었다. 사회의 개건이 이뤄지기 전이었지만 영화는 한국사회에 전례에 없는 흥행과 이슈를 기록 했다. ​ 대학교수의 부인인 가정주부 ‘오선영’ 은 고급 양품점의 점원 일을 맡게 된다. 판매일을 통해 다양한 사람들과 어울리면서 선영은 새로운 세상에 눈을 뜬다.

이미지: 블룸즈베리파트너스 1975년, 사진작가 헬무트 뉴튼은 ‘르 스모킹’ 룩을 입고 머리를 말끔히 뒤로 넘긴 모델의 모습을 포착한다. '르 스모킹’ 룩은 1966년 프랑스의 패션 디자이너 ‘이브 생 로랑’이 선보인 파격적인 스타일로, 남성의 전유물이었던 턱시도를 여성화한 룩이다. 남성복과 여성복의 경계를 허물며 양성적인 분위기를 끌어올린 위 사진은 당시 폭발적인 주목을 받았고, 현재까지도 강인한 여성의 상징으로서 유효하다.

다음 소희감독 정주리출연 배두나, 김시은 김형석 영화 저널리스트숫자의 살상력 ★★★★ (2021) (2021) (2022) (2022) 등 최근 이어지고 있는 ‘스물 즈음’ 청년들에 대한 영화들 중 가장 서늘하다. 고등학교 취업반 학생 소희 는 콜센터에서 지독한 감정 노동에 시달리고 실적에 쫓긴다. 하지만 그를 둘러싼 직장과 학교, 더 나아가 사회와 국가는 오로지 숫자의 관점에서 소희의 가치를 저울질한다.

스페셜포스터. 사진 제공 = 트윈플러스파트너스 한 편의 영화를 연출한다는 것은 얼마나 힘든 일인가. 그리고 그 영화가 관객과 다수 영화제에서 인정받는다는 것은 감독으로서 얼마나 큰 행운이자 축복인가. 여기 단 두 편의 영화를 찍고 칸 영화제의 부름을 받은 감독이 있다. 데뷔작 (2014)로 제67회 칸 영화제 ‘주목할만한 시선’ 부문에 공식 초청받았던 정주리 감독이 무려 8년 만에 들고 온 신작 는 칸 영화제 ‘비평가주간’ 폐막작으로 선정되었다. ​ 는 실화를 바탕으로 한 영화이다.

메인포스터. 사진 제공=그린나래미디어 아이는 언제 부모를 이해할 수 있을까. 아이가 어른으로 성장하는 시기에 부모의 말과 행동은 어떻게 기억될까. 기억 속 조각조각으로, 순간순간으로 남아있는 어린 시절은 훗날 아이가 자라면 행복한 추억이 될까, 잊고 싶은 트라우마로 변할까. 아이는 그 시절 훨씬 젊었던, 아니 어렸던 부모의 모습에서 무엇을 발견할까. 어쩌면 영화 이 단초를 줄지도 모른다. 스코틀랜드 출신 작가이자 감독인 서른다섯의 신예 샬롯 웰스가 만든, 데뷔작이라고는 도무지 믿기지 않을 영화에서 말이다. ​ 지잉, 치익.

흔히들 이별은 사랑의 부재에 따른 결과라고 생각한다. 감정이 식었거나 더 좋아하는 사람이 생겼거나. 뭐가 됐든 더 이상 사랑하지 않으니 관계를 끝낸다는 게 보편적인 이별의 정의다. 그러나 사랑하는데도 이별한다면. ‘널 사랑해서 떠나는 거야. ’ 한때는 비겁한 변명이라고 생각했지만 아래 영화들을 보고 생각이 바뀌었다. 이번에 소개할 영화들은 이별을 둘러싼 다양한 상황과 대처 방식을 그린다. 보고 나면 이별에 대한 생각이 공고해지거나 혹은 바뀔지도 모른다.

알레포대학 재학 중 아사드 독재 정권에 저항하는 시위에 참가한 것을 계기로, 와드는 시리아 내전을 영상으로 기록하기 시작한다. 친구인 의대생 함자는 임시 병원을 마련해 밀려드는 부상자들을 치료하고, 와드는 그 모든 과정을 쉼없이 기록으로 남긴다. 혁명의 성공을 의심하지 않았던 두 사람은 정부군이 도시를 고립시키는 동안에도 지지 않고 알레포를 지키는 것으로 투쟁을 이어가려 한다. 자연스레 사랑에 빠진 와드와 함자는 전쟁 속에서도 결혼을 하고, 아이를 가진다.

이 막을 내렸다. 재벌가의 비리를 처리하다 죽은 비서가 그 집의 막내 아들로 태어나는 은 회귀와 재벌, 복수라는 현재 가장 뜨거운 키워드를 녹여내면서 높은 시청률을 기록했다. 이러한 소재들이 계속해서 인기를 끄는 이유는 우리의 욕구를 반영하기 때문이 아닐까. 인간은 필연적으로 더 높은 곳을 갈망하고, 그 과정에서 다양한 서사를 탄생시킨다. 이번에 소개할 작품들은 계급 차이에 대응하는 인물들의 모습을 자세히 담았다. 때로는 순응하고, 때로는 저항하는 주인공의 모습이 씁쓸함과 통쾌함을 함께 자아낼 것이다.

한국 최초 오리지널 뮤지컬 영화 으로 8년 만에 돌아온 윤제균 감독. 사진 제공=CJ ENM (2009)와 (2014)으로 국내 최초 ‘쌍천만 감독’에 등극한 윤제균 감독이 돌아왔다. 8년 만에 메가폰을 잡은 영화 을 들고서다. 한국 최초 오리지널 뮤지컬 영화 은 1909년 10월, 하얼빈에서 이토 히로부미를 사살한 뒤 일본 법정의 사형 판결을 받고 순국한 안중근 의사가 거사를 준비하던 때부터 죽음을 맞이하던 순간까지, 잊을 수 없는 마지막 1년을 그린 영화다.

이미지: 월트 디즈니 컴퍼니 코리아 워낙에도 유명한 작품을 워낙이나 유명한 감독이 맡아 영화로 만들었다. 오래 전이긴 하지만 이미 영화화된 적이 있는 작품인데도 말이다. 이에 이동진 평론가는 “감독들에겐 자신의 손으로 다시 만들어보고 싶은 영화가 하나씩 있나 보다. ”라는 평을 했는데, 나 역시 이 작품을 보면서 이와 비슷한 생각을 했던 것 같다. “스필버그는 이 작품을 진짜 만들고 싶었나보다. ” 굳이 그가 아니어도 될 작품을 다시 세상에 내놓았다는 생각 때문이다.