"음악상" 검색 결과

코로나19로 인해 모든 것이 변칙적이었던 작년과 달리, 확산세가 다시 퍼지고는 있지만 조금 익숙해진 탓인지 예년처럼 한해를 정리하고 되돌아보는 12월 말의 분위기를 되찾았다. 할리우드에선 각 도시별 비평가협회들의 시상식 시즌이 펼쳐지고 있으며, 연초의 빅3 - 골든글로브와 영국 아카데미, 오스카로 그 대미를 장식할 예정이다. 여기에 맞춰 완성도 높은 영화들이 개봉해 반응을 살피고, 여론을 조성하며 시상식에 대비한다. 이에 따라 주객이 전도된 것처럼 한 해 결산의 느낌보단 오히려 시상식에 더 초점이 맞춰진 면도 없지 않다.

등 12월 극장가는 유독 뮤지컬의 강세가 돋보였다. 올해 역시 그럴 수 있을까. 스티븐 스필버그와 레전드 뮤지컬의 만남이라면 가능할 듯하다. 개봉 전부터 많은 관심을 모았던 가 관객과 평단의 좋은 반응 속에 박스오피스 1위로 데뷔했다. ​ 다만 이 같은 열기 속에서도 지난주부터 얼어붙은 박스오피스의 분위기는 계속됐다. 총수익은 전주 대비 약 17% 하락하며 4385만 달러에 그쳤다. 를 필두로 전체 박스오피스의 파이가 커질 것이라는 예상은 안타깝게도 빗나갔다.

여전히 코로나19의 영향력이 강력한 한 해였다. 사회적 거리두기가 오랫동안 시행돼 자영업자들의 위기가 심각해지자, 결국 전 국민 백신 접종 80%에 이르러 정부는 빠르게 ‘위드 코로나’를 천명했다. 하지만 내년 초 먹는 코로나 치료제 시판을 앞두고, 델타 변이에 이어 새로운 오미크론 변이마저 발생되며 코로나19는 다시 심각한 위기 상황에 봉착할 기세다. 일일 확진자, 중증자, 사망자가 연신 최다를 기록하며 잠깐이나마 숨통이 트였던 여행과 모임, 집회는 다시 제약이 가해질 분위기고, 부스터 샷 접종을 서두르는 동시에 청소년과...

자신만의 독자적인 색채를 구축한 웨스 앤더슨의 10번째 영화 가 개봉했다. 주류 상업영화의 결을 따르지 않지만 그럼에도 북미에서 코로나19 이후 개봉된 영화들 중 극장 스크린당 최고 수익을 기록한 이 작품은 변함없이 전형적인 웨스 앤더슨표 대칭적이고 꼼꼼한 미장센과 인공적인 연기, 파스텔 톤의 색감과 독특한 상상력의 패치워크로 관객들을 사로잡는다. 제74회 칸영화제 경쟁 부문에 출품돼 호평 받았고, 다가올 오스카를 비롯한 시상식 시즌에서도 분명 언급될 이 신작은 이제 중견으로 올라선 씨네 아티스트의 소신과 이상을 충실히 대변한다.

골든글로브 드라마 부문 작품상과 에미상 최우수 미니시리즈 부문 작품상, 감독상, 여우주연상과 여우조연상, 미술상, 의상상, 음악상, 인기상. 그에 미국 배우조합상 드라마 시리즈 부문 앙상블상만 세 번. 방영 기간 내내 드라마 관련 시상식 내 거의 모든 부문의 상을 휩쓴 는 해외 드라마에 관심 있는 이들이라면 한 번쯤 정주행을 시도해 봤을 유명한 시대극이다. 1912년부터 1925년을 배경으로 대저택 다운튼 애비에 사는 그랜섬 백작 가문의 일원과 그들의 고용인, 다운튼 마을 사람들의 이야기를 녹인 는 흥미로운 스토리에 급변하던...

선명한 색감과 실제 동화책을 보는 듯한 평면적인 연출을 통해 탄탄하게 팬층을 쌓아온 웨스 앤더슨. 그는 강박적이라고 해도 좋을 만큼 구도를 대칭으로 조율하고 의도적으로 색감을 제한한다. 그의 영화에는 소위 ‘한 가닥’ 하는 배우들이 대거 출연하지만, 그 누구도 자신의 존재감을 드러내지 않는다. 이곳은 웨스 앤더슨의 세계라는 것을 강조하듯이, 작은 모형 세계 속 인형처럼 연기한다. 극적인 연출이나 카메라 무빙도 없기 때문에 마치 페이지가 넘어가듯, 장면이 전환되어 동화책을 읽고 있는 듯한 느낌마저 준다.

특정 배우의 현재 커리어를 가장 확실히 가늠할 수 있는 방법은 그의 차기작이 어떤 작품으로 채워져 있는지 살피는 것이다. 현재까지 알려진 얀야 테일러 조이의 신작 7편은 그가 당대 할리우드에서 가장 잘나가는 20대 여성 배우라는 걸 제대로 증명한다. 라스트 나잇 인 소호 Last Night in Soho (2004), (2010), (2017) 등 다양한 장르를 능히 소화해온 에드가 라이트 감독의 신작. (2019)의 시나리오 작가 크리스티 윌슨 케언스와 각본을 쓴 는 전작들과 달리 웃음기를 싹 걷어낸 스릴러다.

한국인에게는 확실히 흥의 민족 DNA가 있는 것 같다. 뮤지컬, 음악 영화에 열광하고, 차오르는 흥을 주체하지 못하여 결국은 싱어롱 상영관으로 달려간다. 다 같이 하이라이트 OST를 노래할 때의 그 벅찬 기분이란. 뮤지컬 영화를 보며 한 번쯤은 따라 불렀던, 흥 많은 씨네인들을 위해 오늘은 영화 속 뮤지컬 OST들을 준비했다. 뮤지컬을 좋아하는 이라면 한 번쯤은 들어봤을 유명한 곡 위주로 선곡했으니 흥의 민족 DNA를 잠시 깨워보는 시간을 가져보자.

25번째 시리즈 가 수차례의 개봉 연기를 거쳐 9월 29일 드디어 개봉했다. 시리즈의 상징과도 같은 주제가는 빌리 아일리시의 'No Time to Die'다. 빌리 아일리시와 친오빠이자 둘도 없는 음악 파트너 피니어스 오코넬(Finneas O'Connell)이 함께 만든 곡은 개봉예정일이었던 2020년 2월에 이미 발표된 바 있다. '제임스 본드 테마'부터 빌리 아일리시 'No Time to Die'까지, 시리즈 주제가를 엄선해 발표순으로 소개한다.

페이스북 창업자 마크 주커버그의 이야기를 다룬 영화 (2010)가 11년 만에 재개봉했다. 개봉 당시에도 폭넓게 호평받은 는 2010년대 최고의 영화를 꼽는 리스트에서 빈번하게 이름을 올리는 명작 반열에까지 올랐다. 에 관한 팩트들을 정리했다. 소셜 네트워크 감독 데이빗 핀처 출연 제시 아이젠버그, 앤드류 가필드, 저스틴 팀버레이크, 아미 해머 개봉 2010. 11. 18. / 2021. 09. 02. 재개봉 * 는 ‘공식적으로’ 벤 메즈리치의 2009년 저서 를 각색한 작품이다.