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흑맥주와 아이리쉬 위스키. 아일랜드는 술의 민족으로 유명하다. 아일랜드 하면 무엇이 떠오르는가. 생맥주로 마시면 잔 밑에서부터 거품이 잘게 올라오는 흑맥주 기네스. 토닉과 함께 시원한 하이볼로 마시면 제맛인 아이리시 위스키 제임슨. 윌리엄 버틀러 예이츠, 오스카 와일드, 제임스 조이스, 시무스 히니와 버나드 쇼까지 대문호들의 나라. 혹은 “With or Without You”를 부르던 평화의 상징 밴드 U2를 떠올릴지도 모르겠다.

롭 마샬 감독의 에 대한 반응이 뜨겁다. 그저 시끌시끌하다는 수준이 아니라 찬반 논란을 넘어 비난전으로 치닫고 있는 모양새다. 그런데 사실 이러한 논란은 오히려 진짜 본질을 가리고 혼란만을 야기하는 측면이 있다. 완성된 영화를 보고 그 자체만으로 다양한 평가가 오가는 상황이 아니라 영화를 보지도 않고 비판부터 하는 반응도 많다. 과연 디즈니와 롭 마샬 감독은 의 실사화 프로젝트를 완성하면서 어떤 목표를 두었을까. 지금의 국내외 반응이 과연 그들이 바랐던 목적지를 향해 제대로 나아가고 있는 것일까.

​ 1989년 공개돼 디즈니 애니메이션의 황금기를 이끈 가 34년 만에 실사영화로 제작돼 관객들을 만나고 있다. 원작 애니메이션의 복습을 돕고자 작품에 관한 팩트들을 정리했다. ​ * 는 1941년부터 디즈니의 소유였다. 월트 디즈니는 안데르센의 동화들을 원작으로 한 영화를 기획했지만, 같은 해 애니메이터들의 격렬한 파업과 2차 세계대전 전시 선전 단편에 대한 관심이 높아지면서, 1943년에 보류됐다. 결국 는 (1959) 이후 동화를 원작으로 한 최초의 디즈니 장편 애니메이션이 됐다.

얼마 전 충격적인 소식이 들렸다. 2019년 이후 5년간 작품 활동을 쉬고 있는 배우 엠마 왓슨이 ‘배우로서 행복하지 않았다’는 이야기를 전했다는 것. 이렇게 그는 영화계를 떠나는 것일까. 다행스럽게도 그 발언은 영원한 은퇴를 의미하는 것이 아니며, 내년 초에 촬영이 예정되어 있다는 반가운 소식도 함께 알렸다. 무엇이 엠마 왓슨을 새장에 갇히게 했는지는 알 수 없지만, 얼른 자유롭고 행복한 모습으로 복귀하기를 바란다. 적어도 그의 연기를 본 많은 영화팬들은 행복했으니깐.

한국 영화의 격을 높이는 아티스트, 새로움을 두려워하지 않는 개척자 영화진흥위원회가 배우 문소리를 소개하는 문장이다. 으로 데뷔해 , , , 등 수많은 대표작을 가진 문소리는 현재 감독, 작가, 프로듀서로까지 영역을 넓혀가고 있다. 훌륭한 연기력 위에서 뿜어지는 카리스마가 문소리의 강점일 것이다. 최근 인기를 끌고 있는 넷플릭스 오리지널 시리즈 속에서도 그 모습이 드러난다. 두려움 없는 퀸 오브 퀸, 문소리의 다양한 얼굴들을 그의 대표작들을 통해 만나보자. (2002) / 한공주 역 전과자와 뇌성마비 장애인의 사랑을 그린 영화 .

로 우리에게 돌아오는 키아누 리브스. 60에 가까운 나이임에도 변하지 않은 젊음을 보여주며 뱀파이어 썰(. )까지 나돌고 있는 연기자다. 할리우드를 대표하는 배우 키아누 리브스는 39년간의 배우 생활에서 주연, 조연, 단역 등 다양한 배역을 맡았으며, 그간 무려 약 110여 편의 영화에 출연하였다고 한다. 오랜 시간을 활동한 만큼 할리우드의 신사, 늙지 않는 배우, 자유 영혼, 아름다운 남자, 어마어마한 자산가, 애견인의 아이콘 등 그를 설명하는 수식어도 다양하다.

, 등 불멸의 베스트셀러를 원작으로 하여 흥행을 기록한 영화들이 많다. 독자들의 머릿속에만 있던 이미지들이 영상으로 구현되는 것은 반가운 일이다. 동시에 그 이미지를 해쳐서는 안 되기에 까다롭기도 하다. 아래 6편의 작품들은 에디터의 시선으로 봤을 때 그 까다로운 작업을 성공적으로 해냈다. 원작의 깊이와 감동은 물론, 영화만의 재미도 함께 있기 때문이다. 이 작품들을 통해, 좋은 책이 어떻게 좋은 영화가 되어왔는지 살펴본다.

“부녀의 이야기이자, 가족의 죽음에 미숙한 사람들이 각자의 자리를 찾아가는 아주 느린 이야기. ” 김현정 감독은 를 부녀의 느릿한 이야기로 설명한다. 는 엄마와 딸의 관계를 다룬 여러 영화가 스크린을 채운 동안 아빠와 딸 사이를 천천히 바라보며 더디게 걸어온 작품이다. 모녀만큼 역동적이진 않지만 그 못지않게 복잡한 감정으로 얽힌 이 까다로운 관계를 영화는 어떻게 담아낼 수 있을까. 는 다가가는 대신 한발 물러선다. 돋보기를 들지 않고 멀리서 가족을 바라본다.

봄 하면 가장 먼저 떠오르는 색, 꽃분홍색이다. 가로수에 가득 핀 벚꽃 때문인지, 산에 널린 진달래 때문인지, 그것도 아니면 가장 먼저 봄을 알리는 옅은 매화 때문인지 우리는 봄, 하면 분홍을 떠올리기 마련이다. 가장 사랑스럽고 달콤한 색, 분홍. 그러나 스크린 속 분홍색은 무해하지만은 않다. 오늘은 사랑스러웠다가, 때로는 강인한 심지를 보여주는 핑크 컬러의 영화들을 소개하고자 한다.

그레타 거윅이 만든 〈작은 아씨들〉(2019)에서 가장 눈에 띄는 것은 쓰는 자의 자의식이다. 자신이 쓴 소설을 잡지에 투고하고자 하는 조 는, 이런 내용은 잘 팔리지 않는다며 시장의 트렌드에 맞게 잔뜩 뜯어고치자고 하는 편집자 대시우드 의 통제에 시달린다. 팔리는 글 위주로 사업을 영위해 온 잔뼈 굵은 대시우드는 조가 쓴 소설을 뭉텅뭉텅 잘라내며 말한다. “너무 길어요. 막 전쟁을 겪은 나라 아닙니까. 사람들은 즐거움을 원하지, 설교를 듣고 싶은 게 아니에요. 요즘 세상에 도덕은 안 팔려요. 짧고 자극적으로 쓰세요.