"감독 인터뷰" 검색 결과

신드롬이었다. 2020년 개봉한 은 셀린 시아마라는 이름을 한국 관객들의 뇌리에 새겼다. 화가 마리안느 와 귀족 영애(令愛) 엘로이즈 의 만남에서 그려지는 섬세한 감정선과 고급스러우면서 매혹적인 분위기는 관객들의 사랑을 받으며 셀린 시아마의 전작들(, , )까지 극장에 발을 디디는 초석이 됐다. 그 셀린 시아마가 이번엔 딸과 어머니의 관계를 그린 으로 돌아왔다. 은 외할머니의 집에 간 넬리 가 어린 시절의 엄마 마리옹 과 만난다는 설정으로 모녀라는 다소 보편적인 관계를 시간을 초월한 신비로운 분위기에서 풀어냈다.

대단원의 마지막. 에 딱 맞는 말이다. 는 전작 이후 6년 만에 개봉하는 007 신작이자 2006년 부터 15년 동안 제임스 본드를 맡은 다니엘 크레이그의 마지막 007 영화이며, 코로나19 발병으로 자그마치 1년 7개월이나 개봉을 미룬 대작이니까. 라미 말렉 라샤나 린치 그 가 오랜 기다림 끝에 9월 29일 개봉했다. 개봉을 앞둔 9월 24일, 씨네플레이는 이번 영화에 합류하며 관객들의 호기심을 자극한 라미 말렉과 라샤나 린치를 랜선으로 만나 대화를 나눴다.

한준희 감독 의 한준희 감독은 인터뷰의 말미에 거듭 강조했다. 의 조감독 두 명을 비롯한 스태프들이 많은 역할을 했다고. 가 화제작으로 회자되면서 배우들에 대한 이야기가 많이 알려졌다. 이미 아는 사람들은 다 알고 있었을 구교환, 조현철을 비롯해 현봉식, 신승호, 원지안 등도 많은 이들의 머릿속에 이름을 각인시켰다. 혹시라도 만약에 이 인터뷰를 정말 꼼꼼히 읽는다면 조용진, 전두관, 유지선, 전영석, 박민선, 배준수, 정진수, 허명행 등의 이름을 기억할지도 모르겠다. 이들이 한준희 감독과 함께 를 만들었다.

고봉수 감독. 무더운 여름날 비말 차단을 막기 위해 가동되지 않는 극장 에어컨과 이에 항의하는 관객들, 문진표 작성을 거부하는 자칭 유명 감독 , 공짜 음료를 주지 않는다고 투덜대는 저명한 평론가 와 이들 모두의 짜증을 견뎌내는 극장 직원 찰스 . 영화 은 마스크 속에 머무는 더운 입김 못지않은 답답하고 불쾌한 상황들을 통해 코로나 19로 위기에 빠진 영화계를 생생하게 재현한다. ​ 고봉수 감독은 뚝딱뚝딱 영화를 잘도 찍어낸다. 2017년 장편 를 들고나온 이후 단 한 해도 작품을 거른 적이 없다.

언론시사회를 통해 공개된 이후, 국내외를 막론하고 연이은 호평 세례를 얻고 있는 가 드디어 오늘 관객들 앞에 섰다. 늘 평범치 않은 세계를 주 무대로 재기발랄한 성장 이야기를 선보인 숀 레비 감독은, 시리즈, 시리즈에서 보여준 놀라운 상상력들을 에 한데 응집시키며 자신의 모든 '궁극기'를 쏟아부었다. 게임 속 NPC(non-player character)가 자신의 정체성을 깨닫고는 어느새 히어로로 거듭나기 시작하는 과정을 좇는 는 숀 레비 감독의 손을 거쳐 오락 영화가 보여줄 수 있는 모든 것을 구현하는 데 성공한 듯 보인다.

의 연상호 작가, 김용완 감독 방법: 재차의 감독 김용완 출연 엄지원, 정지소, 정문성, 김인권, 고규필, 권해효, 오윤아, 이설 개봉 2021. 07. 28. 좀비 같지만 좀비는 아니다. (이하 )는 재차의(在此矣)라는 좀비에서 파생된 듯한 미스터리한 존재를 소재로 만든 영화다. 재차의와 새로운 캐릭터가 등장하지만 의 주요 캐릭터는 2020년 2월부터 3월까지 tvN에서 방영한 과 이어진다. 한마디로 는 드라마 의 극장판이다. 에서부터 까지 연출한 김용완 감독과 각본을 쓴 연상호 작가를 줌 을 통해 만났다.

촬영현장의 반종 피산다나쿤 감독 의 반응이 뜨겁다. 좋은 쪽이든 나쁜 쪽이든. 그래서 무시무시한 이 영화의 실체가 궁금한 것은 모두 한마음이다. 마블의 를 위협하는 관객 수가 이를 증명한다. 을 보고 나온 이들이라면 이 영화가 얼마나 무서운지에 대한 것부터 이야기가 하고 싶은 것이 많을 것이다. 그게 좋은 쪽이든 나쁜 쪽이든 간에 상관없다. 을 연출한 반종 피산다나쿤 감독과의 서면 인터뷰가 영화 관람 후 대화에 조금이나 도움이 되길 바란다. 의 원안을 만든 나홍진 감독. 의 제작자이기도 하다. 은 일종의 의 후속작이다.

도이 노부히로 감독 멜로 영화 침체기라는 요즘, 한 편의 일본 멜로 영화가 한국 극장가에 찾아온다. , 제목만 들으면 화려하고 아름다운 사랑 이야기처럼 느껴진다. 그렇지만 속은 전혀 다르다. 사랑을 거창하게 표현하지도, 아름답다고만 하지도 않는다. 그야말로 현실적이다. 이 현실적인 러브 스토리를 스크린 속에 보다 따뜻하게 담아낼 수 있었던 건 언제나 “서툴게 살아가는 사람들의 이야기를 그리고 싶다”는 생각을 가진 도이 노부히로 감독이 있었기 때문이 아닐까.

영혼만을 쏙 빼다 이탈리아 바다 곳곳을 풍덩-풍덩 빠졌다가 돌아온 것만 같은 개운함. 의 뒤를 이을 디즈니·픽사의 신작 를 관람한 기자의 첫 느낌이었다. 비록 일부가 편집된 하이라이트 영상(30분)이었지만, 제공된 영상의 화질이 뛰어나지도 않았지만, 가 펼쳐낸 세계는 그 모든 방해 요소들을 지워내며 기자를 순식간에 이탈리아로 초대하기 충분했다. ​ 는 바다 괴물이라는 정체를 숨기고 이탈리아 곳곳을 누비는 10대 소년 '루카'와 '알베르토'의 모험을 그린다.

1961년 개봉한 는 고전이 되었다. 이 영화를 본 이들의 기억에 가장 깊게 배어든 인물은 달마시안 퐁고의 주인 로저도, 퍼디의 주인 아니타도 아닌 크루엘라 드 빌이다. 디즈니가 파격의 아이콘 크루엘라를 다시 스크린으로 불러들였다. 디즈니와 엠마 스톤이라는 매혹적인 조합만으로 기대를 모아 온 는 크루엘라의 젊은 시절을 그린다. ​ 크루엘라의 원래 이름은 에스텔라. 그는 친구 재스퍼, 호레이스와 함께 사기, 소매치기 전법으로 런던 한가운데서 살아나간다.