"육체" 검색 결과

픽사의 15번째 장편 애니메이션 은 말 그대로 ‘대박’이었다. 2015년 한 해에만 8억 6750만 달러의 수익을 벌어들였고, 이듬해엔 오스카 트로피까지 차지했다. 와 을 연출한 픽사의 브레인 피트 닥터는 또 한 번 픽사의 최고작이라 불릴만한 작품을 만들어냈다. 그런데 그의 머릿속에는 이상한 생각이 끼어들기 시작했다. ‘이만한 경험도 없을 텐데 왜 아직도 내 인생이 완전히 채워졌다고 느끼지 못하는 걸까. 해결하지 못한 게 있는 것 같은데, 내가 더 해야 할 일이 있는 걸까.

MBC가 기획하고 웨이브가 투자한 웨이브의 첫 오리지널 드라마 가 2월 1일 공개된다. 는 23, 29, 35, 42세를 보내고 있는 네 명의 여자들의 사랑을 진짜보다 진짜처럼 그려낸 옴니버스 드라마다. 김보라, 심은우, 류화영, 박진희 등 세대를 대표하는 얼굴을 내세우고 공감 100% 대사로 무장한 를 에피소드별로 뜯어보자. ​ 4개의 에피소드 중 29세 하람 편과 35세 반야 편은 웨이브에서만 독점 공개한다.

프랑수아 오종의 가 절망에 빠진 세계에 대한 희망을 드러내는 법 2013년 개봉 당시, 어느 인터뷰에서 프랑수아 오종은 “성매매에 종사하고자 하는 많은 여성들의 판타즘을 건드린다”고 말한 적이 있다. 당시의 인터뷰어는 왜 하필 ‘욕망’과 연계되는지를 물었고, 이에 감독은 “섹스의 객체가 되는 것은 추정컨대 매우 분명한 무언가가 있는 경우다”라고 답했다. 한동안 나는 이 인터뷰 내용에 대해서 생각했다. 그리고 두 가지로 그의 대답을 이해했다.

원작이 있는 작품을 영화화하는 방법 중 가장 안전한 건 무엇일까. 적어도 원작의 테두리를 지키는 것이다. 영화적 야심을 품고 새로운 도전을 했다가 영화로도, 원작의 영화화로도 실패하면 관객과 팬들 모두 등 돌려버리기 때문. 그런 의미에서 원작의 화풍을 그대로 옮겨 팬들에게 인정받은 영화 다섯 편을 소개한다. 씬 시티 원작 프랭크 밀러 감독 로버트 로드리게즈, 프랭크 밀러 코믹스 작가 프랭크 밀러는 상당히 보수적이고 마초적인 성향으로 유명하다.

생경한 신인 배우의 탄생이 귀하게 느껴지는 요즘, '괴물 신인'이란 칭호를 달고 우리 앞에 등장한 배우가 있다. 넷플릭스가 꼽은 '올해의 신인'으로 선정된 배우 송강이다. '좋알람'의 개수가 셀 수도 없이 쌓일 것 같은 수려한 외모로 단번에 스포트라이트를 몰고 온 그는 의 선오를 통해 배우로서 제 스타성을 입증했다. 여전히 그의 이름 앞엔 '잘생긴', '얼굴천재', '훈훈한'이라는 외적인 수식어가 잇따르곤 하지만, 배우 송강은 이런 말들에 "휘말리"기 보다는 "틀"에 갇히지 않으려 경계하며 배우로서 저만의 길을 개척하고 있는...

는 어떤 현실의 벽과 부딪히며 시작하는 영화다. 조지아 국립무용단에서 소속된 메라비 는 무용단을 이끄는 단장으로부터 매번 남성적인 힘이 부족하다는 지적을 받는다. 메라비와 한쌍을 이룬 마리 역시 정숙하지 못하다는 지적을 받는다. 젊은 무용가들은 이런 지적에 웃음을 터트리지만 단장은 보수적인 남성성과 여성성이 춤의 전통성임을 고압적으로 주장하며 윽박을 지를뿐이다. 그런 가운데 갑자기 무용단에 합류하게 된 이라클리 는 귀걸이를 했다는 이유로 처음 만난 단장에게 호통부터 듣지만 곧 실력을 인정받고 메라비의 자리를 꿰차게 되고, 메라비는...

누구나 가슴에 공포 하나쯤은 있는 법이다. 영화를 만드는 감독들도 본인의 장기 상관없이 기억에 남는, 아끼는 공포영화 하나씩은 가지고 있는 법. 해외 매체 ‘인디와이어’에선 영화 감독들이 인터뷰 등에서 ‘1픽’으로 뽑은 공포영화를 모았다. 총 40명의 영화감독들이 뽑은 공포영화 40편과 코멘트를 한줄평 형식으로 만나보자. 윌리엄 프리드킨 ┗ 미카엘 하케네, 1997“두 남자가 무단 침입으로 한 가족을 무섭게 하는 것, 오늘날 자주 보는 뉴스이지 않은가” 퍼니 게임 감독 미카엘 하네케 출연 수잔느 로터, 울리히 뮤흐, 아르노...

포스터 은 11월 19일 올레TV를 통해 볼 수 있습니다. 극장에 걸리진 않았지만 이대로 놓치기 아쉬운 영화들을 한 주에 한 편씩 소개합니다. 특수요원 감독 신재명 출연 이재윤, 공정환, 김강일 개봉 미개봉 이런 속담이 있다. 고기도 먹어 본 사람이 많이 먹는다. 어떤 일이든 경험한 사람이 더 능숙하게 할 수 있단 뜻이다. 영화 에 이것만큼 잘 맞는 수식어를 찾을 수 있을까. 고기 먹어본 사람이 잘 먹듯, 액션 영화도 액션을 해본 사람이 더 잘한다. 의 신재명 감독과 출연진은 그걸 증명했다.

바즈 루어만의 (1996)에서 레오나르도 디카프리오가 해변을 배경으로 걸어 나오는 장면을 잊을 수 없다. 아니, 어찌 잊을 수 있으랴. 반사판 따위 거추장스럽다는 듯 ‘자연 후광’을 내뿜는 디카프리오는 정말이지 아름다운 피사체였다. 꽃미남 배우는 당시에도 많았지만, 그가 품은 아름다움은 좀 남달랐다. 그의 외모엔 세상 모든 경계를 모호하게 만드는 힘이 있었다. 그로 인한 피해를 가장 많이 본 건 디카프리오와 영화 안에서 사랑에 빠지는 여주인공들이었다.

누구의 것도 아닌 장 뤽 고다르의 에는 “국가의 환상은 하나 가 되는 것이지만, 개인의 꿈은 둘로 서 있는 것이다”라는 대 사가 나온다. 고다르의 견해는 하나의 원리로 작동되기를 바라는 세계 자본주의와 국가, 그리고 그 안에서 둘 이상의 이 미지를 결합하며 만들어질 수밖에 없는 영화를 향하고 있다. ‘세계화’란 결국 그런 것이다. 단일한 원리로 통합되는 국가 란 개인들의 차이가 각인되지 않는 세계, 낯선 결합을 일으키지 못하는 세계, 그러므로 영화-이미지가 없는 세계를 구축한다.