"가족사" 검색 결과

※ 이하 내용은 , , 의 스포일러를 포함하고 있습니다. ​ 시대가 영웅을 부른다…고 했던가. 오글거리는 말이지만 필자가 개인적으로 좋아하는 표현 중 하나다. 어떻게 보면 꽤 낭만적이거나 비장한 이 문장은 결국 그 시대가 필요로 하는 덕목이 어떤 방식이든 표면에 드러날 수밖에 없음을 시사한다. 그리고 현상에서 시대에 필요한 덕목이 보이듯, 시대의 문제도 여러 징후에서 읽을 수 있는 건 물론이다.

로얄 테넌바움 을 한 마디로 정의하자면 ‘고약하기 짝이 없는 인간’이다. 영화의 출발 지점을 보자. 아이들이 아직 10대 초반이었던 어느 날, 로얄은 아이들을 불러앉히고는 아내 에슬린 과 별거하게 되었다는 소식을 전한다. 자신은 아직 엄마를 많이 사랑하지만, 엄마가 이혼을 원하니 그걸 존중하려 한다고. “우리 잘못이야. ” 입양한 딸 마고 의 물음에 로얄은 이렇게 답한다. “아냐, 물론 아이를 가지게 된 결과로 우리가 희생한 것들이 좀 있지만, 너희 잘못은 아니야.

연출자의 최고작으로 손색이 없다 당췌 영화란 ​ 영화는 기술과 예술과 결합체의 최고봉이라 불린다. 심지어 막대한 제작비로 인해 산업과의 조우적 요소도 빼놓을 수 없다. 영화 (2023)의 새미는 첫 영화를 보러 갔을 때 두려움을 느낀다. 그때 아빠와 엄마의 태도를 보면 감독인 스필버그가 보고 있는 영화의 어떠한 시선과 맞닿아 있다. 아빠 버트 는 영화의 원리와 기술적 측면에 관한 것을 이야기하는 반면에 엄마 미치 는 영화는 꿈이라며, 내재적 의미에 관한 것을 던져준다.

스즈메의 문단속감독 신카이 마코토출연 하라 나노카, 마츠무라 호쿠토 김형석 영화 저널리스트위로의 여정 ★★★★ 작은 마을을 배경으로 하는 소박한 애니메이션의 감성으로 시작하지만 스즈메가 문 앞에 서면서 예상치 못했던 여정이 펼쳐진다. 초자연적 재난 영화의 장르 요소 속에서, 결국은 주인공 스즈메의 트라우마와 사랑과 스스로의 정체성에 대한 이야기가 펼쳐진다. 거대한 스펙터클부터 내면의 풍경까지, 다양한 비주얼 요소가 결합된 작품. 영화를 다 보고 나면, 뭔가 한바탕 휘몰아친 듯한 감정의 울림이 쉽게 휘발되지 않고 마음속에 남는다.

2022 노벨 문학상 수상자 아니 에르노. 사진 출처: 뉴스 1 ​ 지난 2022년 노벨 문학상의 수상자가 공개되었을 때, 수많은 국내 문학 팬덤은 환호했다. 젊은 독자층을 기반으로 열렬한 지지를 받은 프랑스 출신의 작가 아니 에르노가 수상의 영예를 안았기 때문이다. 직접 경험했던 불법 임신중절 수술에 대해 다룬 1974년 등단작인 장편 『빈 옷장』부터 최근 작품까지도 아니 에르노는 줄곧 자전적인 이야기와 사회 문제를 결부한 소설을 써왔다.

영화가 주는 감동을 배가시키는 것들에는 무엇이 있을까. 감독의 뛰어난 연출력, 출연 배우의 인생 연기, 귀를 즐겁게 하는 음악 그리고 마치 그 시대와 분위기를 그대로 구현한 듯한 공들인 미장센까지. 하지만 수많은 감동 요소 중에도 실화를 바탕으로 한 이야기라는 것만큼 관객들의 심금을 울리는 것은 많지 않을 것이다. ​ 여기에 전쟁이라는 상황이 추가되면 영화가 주는 울림은 더욱 커진다.

다큐멘터리 팬을 들뜨게 하는 양영희 감독의 신작 이미지: 씨네콰논코리아 (양영희, 2022)는 감독의 내레이션으로 작품의 포문을 연다. 오빠에 대한 이야기다. 내레이션은 오빠 셋이 북한으로 갔고, 그 중 하나가 평양에서 사망했다며 피붙이를 회상한다. 음악을 좋아하던 양영희 감독의 큰오빠는 김일성에게 충성을 맹세한 부모의 영향으로 일본에서 태어나 북한으로 떠났다. 그러나 양영희 감독의 내레이션에 따르면 건오 씨는 그곳에서 음악을 빼앗겼고, 장수하지 못했다.

양영희 감독. 사진 제공=워너비펀 제13회 DMZ국제다큐멘터리영화제 대상 수상, 제17회 야마카타국제다큐멘터리영화제 국제 경쟁 초청, 제47회 서울독립영화제 페스티벌 초이스 초청&집행위원회 특별상 수상, 제4회 평창국제평화영화제 평양시네마 초청…. 10월 20일 개봉을 앞둔 양영희 감독의 가족 다큐멘터리 3부작의 종장 가 공식적으로 인정받은 기록이다. 는 재일조선인이자 제주 4·3 사건 생존자인 강정희 씨의 막내딸인 양영희 감독이 제작한 다큐멘터리다.

해방 10년 후 태어난 김동원 감독에게 한국전쟁은 그리 먼 과거가 아니다. 부모는 평안북도 강계 출신이고, 어릴 적 거실에는 인풍루 정경을 담은 그림이 걸려 있었다. 물론 한반도에 38선이 그어지고 남과 북에 각각 정부가 들어선 것도, 1950년 6월 25일 발발한 전쟁이 휴전 협정을 맺기까지 3년이 걸린 것도 감독이 세상에 존재하지 않을 때 벌어진 일이다. 다만 부모와 친척이 오래 간직해온 비밀, 국가보안법 존폐를 둘러싸고 지난하게 거듭되는 소란, 우연으로 시작해 어느덧 떼어낼 수 없는 인연으로 삶에 자리 잡은 관계는 그에게...

언제까지나 청춘일 것 같은 사람이 있다. 어쩐지 반항적이고 위태로워 보이지만, 한없이 투명해서 미워할 수 없는 청춘. 그 뜨거움의 이미지를 상상할 때면, 누구보다 먼저 배우 유아인이 떠오른다. 데뷔작 속 훈남 선배는 풋풋했고, 속 소년은 우울하고 가련했으며, 속 피아니스트는 겁 없이 로맨틱했다. 소년의 결핍과 무모함을 탁월하게 표현하며, 늘 강렬한 여운을 남긴다. 최근 공개된 넷플릭스 신작 에서는 최강의 드리프터 역할을 맡아 거침없는 청춘을 연기했다.