"도망쳐" 검색 결과

자신이 거짓말을 하고는 그걸 믿는 상태를 일컫는 '리플리 증후군'은 사실 '결정장애', '허언증' 같은 말과 결이 비슷하다. 듣고 보면 실제로 존재하는 질병 이름일 것 같지만, 사실 이에 대한 의학적 합의는 전혀 존재하지 않으며 그저 편의에 의해 만들어진 신조어라는 점에서 말이다. ​ 미디어가 다루는 리플리 증후군은 본래의 뜻과는 다소 멀어진 모습이다. 상술했듯 이는 거짓말을 한 사람이 들키는 순간을 모면하기 위해 끊임없이 거짓말을 하다가 결국 그걸 믿어버릴 때 성립한다.

빗소리를 좋아하는가. 어떤 이는 빗소리로 안정감을 느껴 ASMR로도 찾아듣는다고 한다. 나는 빗소리를 무서워하는 편이다. 창을 두드리는 나지막한 소리가 언젠가부터 달갑게 느껴지지 않았다. 누군가가 찾아올 것 같은 느낌이라 해야 할까. 특히 어두운 저녁에 들리는 빗소리는 더욱 섬뜩하게 들린다. 빗줄기를 뚫으며 연쇄살인범이 걸어 나오는 장면이 자동으로 연상된다. 좀 유난스럽게 느껴질 수 있지만 영화 속에선 이런 장면이 흔히 나오니까. 비가 오면 나는 이따금씩 공포 영화의 주인공이 된 기분으로 창밖을 내다본다.

넷플릭스 캐릭터 포스터 데뷔부터 범상치 않았다. 소속사에 들어온 지 3일 만에 보게 된 생애 첫 오디션으로 이창동 감독의 신작에 덜컥 합격해버린 이 신예는 보란 듯이 제 연기력을 자유롭게 펼쳐 보였다. 존재에 대한 의구심에 가득 찬 눈빛, 언제 사라져도 이상할 게 없었던 신기루 같은 소녀. 전종서의 등장은 그렇게 시작됐다. 매 작품마다 카멜레온처럼 변신을 꾀하는 것이 배우의 일이라지만, 전종서는 꽤나 파격적인 역할들을 선보이며 제 색을 바꿔갔다. 한 치의 망설임도 없는 듯한 행보에 충무로의 러브콜이 쏟아지는 건 예견된 일이었다.

제작진의 인종차별로 화제가 된 모두가 에 열광하는 이유는 뭘까. 여러 이유가 있겠지만, 아무래도 역사 고증이 현실적으로 잘 되어있기 때문이 아닐까. 보통 해외 미디어 속 아시아인은 편향된 모습으로 연출되거나 보잘것없는 분량을 차지한다. 뿐만 아니라 캐나다 시트콤 처럼 제작진의 인종차별로 아시아계 배우가 괴로워하는 경우가 허다하다. 그러나 는 지극히 한국다웠다. 한국인의 진실된 서사가 담겨있는 건 당연하고 시대에 걸맞은 대사와 소품으로 시청자의 감탄을 자아냈다. 이 모든 건 주요 제작자의 대부분이 한국계 미국인이라 가능한 일.

이토록 운 나쁜 날이 또 있을까. 에 담긴 다니 의 하룻밤은 그야말로 악몽과 같다. 낯선 사람과의 돌연한 만남은 그저 시작에 불과할 뿐, 그는 단 하루 만에 폭행, 살인, 도주로 점철된 잔인한 여정의 주인공이 된다. 뜻밖에도 이는 세계일주여행을 앞두고 벌어진 일이다. 사정은 이렇다. 오래 간병하던 아버지가 죽고, 다니는 고장 난 듯 지냈다. 누군가 애도를 표해도 “괜찮아, 정말이야. ”로 일관하며 좀처럼 내면을 돌보려 들지 않던 그에게, 누나 가 세계 일주 항공권을 선물한다. ‘조건은 한 방향으로 여행해야 한다는 것.

오스카 아이작이 연기한 문나이트 문나이트는 누구인가. ​ 문나이트는 데어데블처럼 도시를 지키는 수호자이면서, 퍼니셔처럼 무자비하게 악을 응징하는 인물이다. 배트맨과 유사한 장비들을 사용하지만 그와 달리 불살의 신념을 지키진 않는다. 문나이트는 이집트 달의 신 콘슈를 위해 싸우는 신의 대리인으로, 그로부터 특별한 힘을 받았다. 보름달이 밝을수록 힘과 신체능력이 더욱 강해지며, 죽지도 않는다. 다만 문나이트의 가장 큰 문제는 흔히 다중인격이라고 부르는 해리성 정체성 장애이다.

박지후. 좀비 바이러스가 덮친 학교에 고립된 아이들이 있다. 멈추지 않는 위협을 가까스로 버텨내는 동안에도 어른들의 모습은 도무지 보이지 않는다. 마침내 살기 위해 스스로 길을 찾아 움직이는 아이들의 모습에서 다행스럽게도 우리는 절망보다는 용기를, 분열보다는 연대를 발견한다. 박지후는 운 좋게도 자신이 맡은 배역과 함께 나이를 먹었다. 중학교 2학년의 박지후는 의 은희와 동갑이었고, 고등학교 2학년의 박지후는 의 온조와 동갑이었다.

베네데타가 지옥 같은 페샤로 다시 돌아간 이유는 여자는 어딘가로 가고 있다. 무언가에 탄 상태로 미지의 세계로 진입한다. 폴 버호벤 감독의 두편의 영화 와 은 비슷하게 출발한다. 또한 영화의 전반적인 부분이 서로 닮아 있다. 두 주인공은 욕망을 추진체 삼아 앞을 향해 거침없이 달려간다. 뒤를 돌아보는 플래시백도 없다. 그렇게 영화가 끝에 다다르면 두 주인공은 서로 반대 방향으로 나아간다. 의 노미 는 라스베이거스의 쇼 비즈니스 중심에서 스스로 나와 또 다른 미지의 세계를 향해 히치하이킹을 한다.

날씨가 쌀쌀해지면 로맨스 영화를 찾게 되는 건 왜일까. 새로운 영화들이 더는 새롭게 느껴지지 않을 때, 오래도록 작품성을 보장받아온 고전으로 눈을 돌리는 것은 괜찮은 방법이다. 고전이라고 해서 고리타분할 것이라는 걱정은 덜어도 좋다. 아직도 재밌는 고전 로맨스 영화 5편을 소개한다. 티파니에서 아침을 Breakfast At Tiffany's, 1961 검은 이브닝드레스에 큼직한 액세서리를 한 홀리 는 뉴욕 5번가 티파니 보석상 앞에서 빵과 커피로 아침을 때운다.

첫 작품 (2018)은 칸이었다. 이번엔 할리우드다. 배우 전종서가 할리우드 데뷔작 을 들고 부산국제영화제를 찾았다. 오픈 시네마 부문의 화제작으로 일찍이 매진 행렬에 합류한 은 미국 뉴올리언스의 한 정신병원에 갇혀 있다 자신의 신비한 초능력을 발견하고 탈출한 소녀의 이야기다. 전종서는 이 신비한 소녀의 모습을 미국이란 낯선 땅에 도달한 자신을 통해 만들어 갔다고 했다. 외국 감독과 외국 사람들 속에 있는 홀로인 아시안과 처음 보는 뉴올리언스의 광경, 이런 것들이 영화 속 주인공의 상황과 닮아있었기 때문이다.