L’odeur de l’analogique à l’ère de l’IA… Park Hak-gi lance « Remplir les blancs », un talk-show en présence du public

Au milieu de la surabondance du numérique, « un réconfort d’un poids singulier » que porte l’analogique

À l’époque où l’intelligence artificielle (IA) et les technologies numériques de pointe envahissent le quotidien, une chaîne YouTube au parfum unique, capable de ranimer la sensibilité chaleureuse des années 1980 et 1990, vient trouver sa place auprès du public. Le concert de talk-show avec participation du public « Remplir les blancs », porté en tête d’affiche par l’illustre maître de la musique folk sud-coréenne, le chanteur-auteur-compositeur « Park Hak-gi », dévoile ses premières images dès le 7 du mois prochain, via YouTube.

Lors de la conférence de presse de production tenue le 16 à Seodaemun-gu, Séoul, « Park Hak-gi » a déclaré : « Dans l’inondation numérique glaciale où même les lettres d’amour sont rédigées par une IA, je veux diffuser la valeur d’un véritable repos et du bonheur offerts par l’analogique. » Il a ajouté qu’il espérait que les téléspectateurs, à travers des grands classiques qu’ils avaient oubliés, puissent vivre un moment de réflexion face au Park Hak-gi d’antan, pur, et tout entier à l’intérieur de lui.

Depuis ses débuts en 1988, « Park Hak-gi » a créé des chansons exceptionnelles comme « Souvenirs parfumés » et « Vitamine ». Pendant près de quarante ans, il s’est imposé comme un pilier solide dans le monde de la musique folk. Surtout, parce qu’il a dirigé de grands projets dédiés à feu Kim Gwang-seok et à Kim Min-ki, prouvant ainsi la force de ses liens avec les autres musiciens, on s’attend à ce que ce concert devienne l’ultime refuge de paix pour apaiser le vide intérieur des contemporains.

Briser la frontière entre la scène et le public, « un registre des températures » forgé par une mise en scène commune

« Remplir les blancs » démarre son parcours en affichant le slogan lyrique « À l’époque, cette chanson… le registre des températures dont nous sommes tombés amoureux ». Le point le plus distinctif du programme réside dans le rôle de « co-réalisateurs » : ces derniers, au lieu de rester de simples spectateurs passifs, projettent eux-mêmes leurs propres histoires dans le récit pour le faire avancer et l’accomplir.

Pour l’invité de la toute première édition, un duo folk légendaire « Yurisangja » (« Park Seung-hwa », « Lee Se-jun ») fait son entrée ; le groupe a récemment bâti un véritable monument au moment de son trentième anniversaire de formation. « Lee Se-jun » a exposé une vision philosophique : « Quand une side-car s’active sur le marché boursier et que vous êtes pris d’une excitation extrême ou, au contraire, d’un abattement soudain, ce dont on a besoin à chaque instant, c’est tout simplement la musique. » Il a ensuite montré son ambition de maximiser, grâce à la plateforme mondiale qu’est YouTube, l’intensité des émotions propre aux petites salles. « Park Seung-hwa » a également insisté sur le bonheur noble qui naît du fait de partager des souvenirs en musique, au-delà des générations.

Le mégaphone du programme a été confié au compositeur « Oh Jun-seong », maître ayant créé des musiques de générique à succès pour des dramas comme « Boys Over Flowers » et « What’s Wrong with Secretary Kim ». Avec sa mise en scène, « Oh Jun-seong » compte, d’une part, revaloriser la valeur de la musique populaire des années 1980-90, considérée comme l’une des assises historiques du syndrome K-pop. D’autre part, il prévoit de proposer un nouveau paradigme de la culture populaire, au travers de lives de haute tenue et d’un récit authentique, à destination non seulement des générations 40-60 ans, mais aussi de toutes les générations.