레이디 가가 등 <하우스 오브 구찌> 출연진에게 전해들은 구찌 가문 스캔들 제작기

아주 좋다, 멋있다는 뜻의 형용사로 쓰일 정도로, 구찌는 상징적이고 독보적인 패션 브랜드다. 구찌 그룹을 탄생시킨 구찌 가문의 이야기가 영화화됐다. 리들리 스콧 감독의 신작 <하우스 오브 구찌>는 탐욕, 광기, 스캔들, 배반으로 가득한 구찌 일가의 흥망성쇠를 그린다. 그룹의 총수였던 마우리찌오 구찌(아담 드라이버)와, 그의 살인을 청부한 혐의로 18년간 복역한 전부인 파트리치아 레지아니(레이디 가가)가 주인공이다. 유럽과 북미 공개를 앞두고 지난달 초 출연진 레이디 가가, 아담 드라이버, 자레드 레토, 제레미 아이언스, 셀마 헤이엑, 카밀 코탄이 런던 월드 프리미어 현장에 모였다. 이들과 가진 화상 기자회견을 바탕으로 <하우스 오브 구찌>를 미리 살펴본다. 영화는 1월 12일 개봉한다.

1. 리들리 스콧이 20년 동안 바란 영화

세계적인 패션하우스에서 벌어진 실제 살인사건은 그 자체로 영화 제작자를 매료하는 소재가 되어주었다. 그동안 몇몇 감독이 이 이야기를 탐냈다. 리들리 스콧과 그의 아내인 프로듀서 지안니나 스콧도 그랬다. 둘은 2001년 사라 게이 포든이 쓴 논픽션 <하우스 오브 구찌>를 읽고 책을 스크린에 옮기기로 마음먹었다. 당시 일간지에 재판 기록까지 섭렵한 각본가 로베르토 벤티베그나의 치열한 취재와 지금의 배우진을 만나, 영화는 20년 만에 세상에 나왔다.

2. 살인, 광기, 화려함 그리고 탐욕의 충격적 이야기

<하우스 오브 구찌>는 1995년, 마우리찌오 구찌 인생의 마지막 장면으로 문을 연다. 수장 자리에서 물러나 밀라노의 작은 사무실로 출근 중이던 젊은 구찌는, 어느 날 아침 암살자의 총에 살해당한다. 전부인 파트리치아 레지아니의 작품이다. 모두를 충격에 빠뜨린 이 사건을 뒤로하고, 영화는 1978년 부부가 아직 사랑하던 시절로 거슬러 올라간다. 이탈리아 밖으로 시장을 넓힌 패션 제국 구찌의 명망은 이를 데 없이 높아졌지만 속은 부패하고 있었다. 법학도 마우리찌오는 삼촌 알도(알 파치노)와 아버지 로돌포(제레미 아이언스)가 운영하는 가업엔 관심이 없었다. 파트리치아는 달랐다. 야심 많고 교활하기가 알도와 같아서 어수룩한 남편을 구슬릴 줄 알았다. 알도는, 없는 재능에 디자이너가 되겠다고 설치는 아들 파올로(자레드 레토)가 눈에 차지 않았고, 파트리치아와 연합작전을 펼쳐 마우리찌오를 후계자로 만드는 데 성공한다. 권력을 얻은 마우리찌오가 더이상 파트리치아를 원하지 않게 된 게 문제였다. 화려함 뒤에 가려진 경영권 다툼, 30년에 걸친 진흙탕 싸움은 예고된 파국을 향해 달려간다.

3. 파트리치아, 야심가 vs 생존가

그 중심에는, 구찌였고 누구보다 구찌가 되고 싶었던 파트리치아가 있다. 과거를 호시절로 여기는 로돌포에게 구찌는 “가죽의 잔향”(제레미 아이언스)이었고(구찌 그룹은 가죽 제품 전문점으로 시작했다), 디자이너로 인정받기를 갈망하는 파올로에게는 “창의적 열망을 펼칠 무대”(자레드 레토)였다. 파트리치아에게 구찌는 “생존 수단”이었다고 그를 연기한 레이디 가가는 말한다.

작은 운수 회사를 하는 가정에서 자란 파트리치아에게 더 나은 삶을 꿈꾸는 건 습관 같은 것이었다. 경영권 쟁탈전에 깊이 개입한 건 “그가 기회주의자여서라기보다 더 나은 내가 되려는 노력의 발로에서 비롯한 것이고, 타당한 몸부림이었다”는 것이 가가의 얘기다.

4. 1년 반을 파트리치아로 산 레이디 가가

<스타 이즈 본>을 눈여겨본 것은 오스카뿐이 아니었다. 리들리 스콧은, 데뷔작으로 아카데미 여우주연상 후보에 지명된 레이디 가가가 궁금해졌다. 감독이 가가를 파트리치아 역으로 캐스팅한 건 2019년 11월의 일이다. 그때부터 가가는 1년 반을 줄곧 파트리치아로 살았다. 그는 되도록 누군가의 사견이 배제된 사실을 모으려 했다. 그 누군가에는 실존 인물인 파트리치아 레지아니도 포함됐다. 가가는 관찰자 입장에서 오래도록 인물을 연구해 그만의 파트리치아를 만들었다.

예고편에도 등장하는 파트리치아의 중독성 있는 대사 “성부, 성자, 구찌의 이름으로”와 “스위티”는 곧바로 밈(meme)이 됐다. 배우들의 찰진 이탈리아 억양은 또 하나의 관전 포인트다. 가가는 카메라가 돌아갈 때나 그러지 않을 때나 이탈리아 억양을 구사하며 9개월을 지냈다. 실제로 이탈리아계 미국인이기도 한 그는 파트리치아가 작은 도시인 고향 비뇰라에서 쓰는 방언과, 구찌의 터전인 밀라노와 피렌체에서 쓰는 상류층 억양에 차이를 두는 세심함을 발휘했다.

<하우스 오브 구찌>는 30년에 걸친 이야기로 70년대, 80년대, 90년대를 각 막으로 하는 3막짜리 극과 같다. 배우들은 시간의 흐름에 따른 인물 변화를 연기에 반영해야 했다. 가가는 파트리치아의 22살과 49살 사이를 연기했다. 그는 “22살이 한참 지난 내가 그 나이를 소화해낼 거라 믿고 맡겨줘 고맙다”며 감독에 능청스런 감사 인사를 전하면서, 몸 연기에 세 동물을 참고했다고 밝혔다. “20대의 파트리치아는 집 고양이었다. 다음은 사냥할 때 특히 생기 있는 여우였다. 마지막엔 표범의 몸짓을 참고했다. 표범이 먼저 유혹하고 난 다음 목표물을 덮치는 게 매혹적이더라.”

동료 배우들도 가가의 메소드 연기에 찬사를 아끼지 않았다. “가가의 연기는 놀라웠다(Gaga did an amazing, amazing, amazing job).” 셀마 헤이엑의 말이다. “가가는 인물 속으로 아주 깊이 들어갔다. 매 대사, 매 테이크, 두려움을 모르고 대담한 시도를 했다. 그의 상상력과 열정이 좋았다. 훌륭한 배우들과 호흡을 많이 맞춰봤지만, 가가 같이 특별한 배우와 일하는 건 언제나 즐겁다.” 레이디 가가는 이번 작품으로 제79회 골든글로브 드라마 부문 여우주연상 후보에 지명됐다.

5. 올스타 캐스팅

<하우스 오브 구찌>는 그야말로 올스타 대열전이다. 가문 내 역동적인 관계 변화를 다루는 이야기에 걸맞은, 고양된 연기 스타일로 배우들은 무장했다. 개중 내성적인 인물인 마우리찌오는 아담 드라이버가 연기했다. <라스트 듀얼: 최후의 결투>에 이어 감독과 두 번째로 협업한 그는, 중세 기사도의 이면을 드러낸 전작에서 세 사람의 관점에 따른 3막극을 소화한 바 있다. 시간에 따른 3막극 <하우스 오브 구찌>에서 드라이버는 “야망 없는 내향형 인간에서 사랑에 빠진 남자, 그리고 자부심에 유혹된 권력자”로 변해가는 마우리찌오를 입체적으로 표현했다. 레이디 가가 다음으로 관객에게 가장 많이 언급된 배우는 자레드 레토다. 매일 분장에 6시간을 들인 그는 익살스러운 괴짜 파올로로 파격 변신했다. 그는 “알 파치노가 아버지인 게 믿어지겠냐고” 너스레를 놓으며 들뜬 마음을 전했지만, 알고 보면 “어린 시절 시네마에 대한 사랑을 키우게 해 준 영웅” 리들리 스콧에게 먼저 연락해 영화에 합류했다고. <킹덤 오브 헤븐>으로 감독과 함께한 적이 있는 제레미 아이언스가 “과거의 영광에 빠져 살며 아들과 갈등은 겪는” 로돌포를 연기했다. 넷플릭스 시리즈 <연예인 매니저로 살아남기>로 얼굴을 알린 카밀 코탄이, 파트리치아의 신경을 건드린 마우리찌오의 연인 파올라 프란키 역을 맡았다. 코탄은 파올라를 “파트리치아에게는 없는 자신감을 가진” 인물이라고 설명했다.

셀마 헤이엑의 인물 해석(아래)이 인상적이다. 헤이엑은 파트리치아의 심령술사 조력자 피나 어리엠마를 연기했다. 지안니나 스콧의 친구이기도 한 그는 20년 전부터 <하우스 오브 구찌>를 지켜봐 왔고, 기대 역할에 대한 정확한 이해를 바탕으로 작은 역에 생기를 불어넣었다. 헤이엑을 비롯한 명배우들이 중심축에 선 캐릭터를 빛나게 하고 영화에 균형을 싣는 방법일 테다.

6. 철저한 비주얼리스트의 촬영 현장

리들리 스콧은 탁월하고 철저한 비주얼리스트다. 배우들은 연기에 집중하기 쉬운 촬영 환경을 만든 거장에 박수를 보내기도 했다. 작품 대부분의 스토리보드를 직접 그린 감독은, 원하는 그림을 얻기 위해 매 프레임을 충분히 계획하고 현장에 간다. <하우스 오브 구찌> 촬영장에서 리들리 스콧은 일고여덟 대의 카메라를 동시에 썼는데. 덕분에 한두 테이크 내에 필요한 모든 앵글을 얻었다. 이 방식은 배우들이 연기하는 데 있어 자유를 허락했다. 아담 드라이버는 그의 현장에 대해 “사방에 카메라가 있어서 영화를 찍는다기보다 트인 무대 위에서 연극을 하는 듯한 느낌을 받는다. 촬영팀은 검은 천을 뒤집어쓰고 있어서 카메라가 앞에 있다는 걸 잊게 만든다”고 했다. 제레미 아이언스도 “앵글 때문에 같은 장면을 똑같이 반복해 연기하지 않아도 되어서 좋다”고 거들며 “물론 배우가 원한다면 다시 찍었다”고 덧붙였다.

7. 호화로운 패션 영화

<하우스 오브 구찌>의 장르는 가족 드라마고, 치정이고, 패션이다. 패션 상류사회를 배경으로 하는 영화답게 화려한 코스튬이 눈길을 끈다. <글래디에이터>부터 감독과 합을 맞춘 오랜 동료, 잔티 예이츠 의상감독이 담당했다. 예이츠는 큼직한 액세서리로 마무리한 파트리치아의 룩만 70벌 이상을 만들었다. 코스튬에는 구찌뿐만 아니라 입생로랑과 같은 패션하우스에서 영화만을 위해 맞춤 제작된 옷들이 포함됐다. 당대 출시된 구찌의 전설적인 아이템들을 살펴보는 것은 또 다른 재미 요소다. 1995년 흔들리던 구찌는 톰 포드를 크리에이티브 디렉터로 영입하고 전성기를 되찾았다. <하우스 오브 구찌>는 업계 전체의 주목을 받으며 역사로 남은 이 시절의 쇼를 재창조해, 패션 영화로서의 가치도 충분히 챙겼다.

글 씨네플레이 이지연 기자

사진 유니버설 픽쳐스 제공

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