"가위손" 검색 결과

1990년대의 상징적인 배우 위노나 라이더가 팀 버튼 감독의 영화 (1988)의 속편 로 돌아온다. 위노나 라이더는 에서 유령을 보는 우울한 10대 소녀 리디아 디츠 역을 맡아 대중에게 얼굴을 알렸다. 속편인 이번 영화에서는 악한 유령의 꼬임에 넘어가 저승 세계에 발을 들인 딸 아스트리드 를 구하려는 엄마 리디아로 분한다. 과거 위노나는 수많은 인터뷰에서 자기 생각을 솔직하게 말해왔다.

지난 11일 미 연예매체 ‘인디 와이어’는 조니 뎁이 영화 (1991) 오디션을 보지 않으려 했다고 보도했다. 당시 20세기 폭스가 배급하고 팀 버튼이 각본과 연출을 맡은 영화 오디션에는 할리우드의 거물 톰 행크스, 톰 크루즈, 심지어 마이클 잭슨까지 주연 자리를 놓고 경쟁했다. 조니 뎁은 할리우드의 엄청난 배우들이 이 배역을 노리고 있기 때문에 “팀 버튼이 나를 캐스팅하지 않을 것"이라고 생각했고, 그래서 에이전트에게 미팅을 취소해 달라고 요청했다고 한다. 그러나 에이전트 측은 "미친 거 아니야. "라며 오디션 참여를 독려했다.

에이셉 라키(A$AP Rocky)가 무려 8년의 공백을 깨고 돌아왔다. 영화계의 거장 팀 버튼까지 가세한 이번 앨범은 2026년 힙합 신 을 뒤흔들 첫 번째 블록버스터로 기록될 전망이다. 16일 RCA 레코드와 외신에 따르면, 에이셉 라키는 이날 자신의 네 번째 정규 앨범 '돈 비 덤(Don't Be Dumb)'을 전 세계 동시 발매했다. 2018년 'Testing' 이후 약 2,793일 만이다. ◆ 힙합과 영화, 예술의 경계를 허물다이번 앨범의 크레딧은 힙합 역사상 가장 화려하다.

"모든 사람이 '난 좀 이상한 것 같아'라는 느낌을 받아본 적이 있다. 학교나 사회에서, 가족 사이에서도 그렇다. 그러니 조금 이상한 것이 사실 정상인 것일지 모른다. 그래서 나는 평범한 사람이 더 무섭고, 별종이 더 편안하다고 느낀다. "넷플릭스 오리지널 시리즈 〈웬즈데이〉 시즌2 공개를 기념해 한국을 방문한 팀 버튼 감독이 11일 서울 종로구 포시즌스 호텔에서 열린 기자간담회에서 40년 넘게 괴짜 캐릭터를 작품의 중심에 둔 이유를 이같이 설명했다.

(2013) 잉여들의 인터넷 디스토피아 탈출기 ‘엄태화 유니버스’라는 관점에서 를 지금 다시 보면, 태식 의 방에 붙어 있는 제임스 카메론의 (1984) 1편 포스터가 유독 눈에 띈다. 아마도 10년 전 많은 이들이 로 엄태화 감독의 존재를 처음 알게 됐다고 한다면, 포스트 아포칼립스를 그린 근미래 SF 가 라는 영화 안에서 지나치게 생뚱맞기 때문이다. 그건 엄태화 감독의 전체 필모그래피 안에서 바라봐야 이해 가능한 설정이다.

BBC에서 21세기 최고의 영화라고 극찬받은 영화 의 감독 데이비드 린치가 그의 비밀스러운 애니메이션 프로젝트 의 후원자를 찾고 싶다고 말했다. 그는 최근 넷플릭스로부터 제작을 거부당했음에도 불구하고, 투자자를 찾아 나서고 있다. 그의 애니메이션 영화 는 팀 버튼의 전설적인 공동 작업자였던 캐롤라인 톰슨과 함께 각본을 썼다. 캐롤라인 톰슨은 의 각본을 썼다. 캐롤라인 톰슨의 표현에 의하면 이 영화는 8살이 되면 더 작아지는 의식적 변화를 겪는 작은 동물의 이야기를 다룬다.

콘텐츠 커뮤니티 '키노라이츠'와 멀티플렉스 체인 '메가박스'가 관객 마음을 사로잡기 위해 힘을 모았다. 키노라이츠와 메가박스는 '시간을 달리는 키노'라는 이벤트로 관객들이 선택한 영화를 상영하는 기획전을 발표했다. '시간을 달리는 키노'는 먼저 키노라이츠에서 상영작 투표 이벤트를 연다. 이후 4월 17일 메가박스 특정 기점에서 해당 선정작을 상영하는 방식이다. 현재 '시간을 달리는 키노'는 3월 18일부터 투표를 개시했다. 이번 투표는 4월 2일까지 진행한다.

조니 뎁 주연의 제76회 칸영화제 개막작 가 오는 4월 3일 개봉을 확정하고 티저 포스터를 공개했다. 는 루이 15세의 정부 자리까지 오른 잔 뒤 바리의 일생을 다룬 드라마다. 는 수많은 문제작으로 세자르, 뮌헨, 칸 등 여러 영화제의 러브콜을 받은 마이웬 감독의 신작으로 로 제64회 칸영화제 심사위원특별상을 받아 칸과 깊은 인연을 쌓은 그가 이번에는 18세기 베르사유의 은밀한 로맨티시즘을 과감한 시각적 스펙터클로 녹여내 칸을 다시 방문했다.

요즘 어느 분야를 들여다보든 자주 보이는 마법의 단어. 'A. I. '(Artificial Intelligence, 인공지능). 한때는 과학 소설에서나 등장하는 인공지능이 이제는 일상까지 파고들었으니 참 묘하다. 특히 최근 인공지능은 빅데이터를 기반으로 예술 분야에서 성과를 거두며 충격을 주고 있다. 영화계에도 마찬가지인데, 할리우드에선 인공지능을 견제하기 위한 작가들의 파업이 한창이고 팬들은 인공지능을 장난감 삼아 제3의 창작물을 공개하고 있다. 그중 인공지능으로 재창조한 영화 포스터들을 가지고 인공지능의 가능성을 살펴보자.

AI가 인간을 닮는 걸까, 인간이 AI를 닮아가는 걸까. AI가 창작한 작품은 오리지널리티가 있다고 봐야 할까, 없다고 봐야 할까. 할리우드에서 지난 2일부터 이어진 미국작가조합(Writers Guild of America, WGA) 파업은 AI의 발전과 무관하지 않다. 미국작가조합은 "대본 작성 시 AI의 사용을 제한해야 한다"라고 말하며 파업에 나섰다. 이 여파로 할리우드 작품 다수가 제작이 중단되었다. 그도 그럴 것이, AI가 각본, 그리고 심지어는 영상까지 감쪽같이 만들어내는 시대다.