"아다만티움" 검색 결과

세상엔 두 종류의 관객이 있다. 마블 세계관을 이해하는 자와 그렇지 않은 자. 마블 영화를 볼 때마다 친구에게 "저 사람은 누구야. ", "방금 그건 무슨 뜻이야. "를 연발하는 당신이라면 주목할 것. 지난 12일 개봉한 마블의 신작 를 120% 즐기기 위한 필수 용어집을 준비했다. 초인적 힘을 부여하는 '혈청'부터 울버린의 발톱을 만든 금속 '아다만티움'까지, 영화를 보기 전 알아두면 좋을 핵심 키워드들을 정리했다. 이제 더 이상 영화관에서 옆자리 친구를 귀찮게 하지 않아도 될 것이다. ※ 해당 내용은 영화 세계관을 기준으로 한다.

마블 영화, 정확히는 마블 시네마틱 유니버스 영화를 수식하는 단어는 근 몇 년 동안 변화무쌍하게 바뀌었다. 새로운 시대를 열었던 MCU는 ‘믿보’가 됐다가 ‘ 소문난 잔치’가 됐다가 이제는 아예 ‘그럼 그렇지’가 되고 말았다. 유니버스 프랜차이즈의 빛과 어둠을 모두 보여준 MCU는 등 돌린 팬들을 어떻게든 다시 잡고자 한차례 휴지기를 갖고 작품들을 갈고닦았다. 그렇게 이후 8개월 만에 가 2025년 MCU 영화의 1번 타자로 나섰다.

안소니 마키가 마블 시네마틱 유니버스 에서 캡틴 아메리카로 복귀하면서 새로운 슈트를 입게 됐다. 버라이어티는 그가 신작 에 출연하면서 이전 작품에서 착용했던 헬멧 디자인을 변경하도록 요구했다고 보도했다. 안소니 마키는 최근 IGN과의 인터뷰에서 "이전 슈트는 최악이었다. 다시는 입지 않겠다고 했다"고 밝혔다. 그는 "더운 날씨, 땀, 습기로 김 서리는 고글까지 더해져 불가능한 상태였다"며, "헬멧은 내 악몽이었다. 움직이는 것도 쉽지 않았다"고 고충을 토로했다. 이번 영화는 그가 MCU에서 처음으로 단독 주연을 맡은 작품이다.

부침을 이겨내고자 한차례 숨을 돌리고 신발끈을 다시 묶었다. 과연 다시 출발선에 선 이들이 최고의 자리를 되찾을 수 있을까. 마블 시네마틱 유니버스 의 2025년 첫 타자 가 2월 12일 개봉을 앞두고 있다. 근 몇 년 간 진입장벽이 높다, 완성도가 떨어진다 등 부정적인 목소리가 높아진 가운데 마블 스튜디오는 여러 작품을 취소·재정비하며 2024년을 보냈다. 그렇게 정비를 끝낸 MCU는 새로운 캡틴 아메리카를 소개하는 로 포문을 연다. ‘팔콘’에서 ‘캡틴 아메리카’로 거듭난 샘 윌슨은 국가적 위기를 어떻게 해결할 것인가.

이 드디어 개봉했다. 데드풀과 엑스맨 유니버스 모두 MCU 에 편입된 이후 개봉한 첫 번째 주연 영화라 개봉 전부터 많은 관심이 쏟아졌다. 처음 데드풀이 MCU에 편입된다는 소식이 돌았을 때, ‘슬래셔 장르에 가까운 시리즈가 과연 MCU에서 제 색을 지킬 수 있을까. ’와 같은 우려가 많았지만, 은 다행히 MCU 최초 청소년 관람불가 등급 판정을 받았다. 페이즈 3, 인피니트 사가 이후 완성도나 흥행이나 점점 하락세를 걷고 있는 MCU에 엑스맨과 뮤턴트, 그리고 청소년 관람불가라는 새로운 카드로 새로운 길을 제시한 .

*영화 의 스포일러가 있습니다 ​ 지난 15일, 약 5년 만에 시리즈 3편으로 돌아온 앤트맨의 반응이 뜨겁다. 마블 시네마틱 유니버스의 2023년 포문을 활짝 연 는 무자비한 최강의 빌런 정복자 캉을 막으려는 앤트맨과 동료들의 고군분투를 담았으며, 화려한 액션과 볼거리를 자랑한다. 캉과 같은 강인한 악당을 스캇 랭 이 혼자 당해내긴 쉽지 않다. 호프 와 호프의 부모인 재닛, 행크가 그의 곁에서 힘을 싣지만 스캇을 가장 굳세게 지지해 주는 파트너는 따로 있으니, 그의 딸 캐시 랭이다.

코믹스의 인기가 떨어져가던 1996년, 마블 코믹스와 DC 코믹스는 중대한 결정을 내렸다. 두 회사의 세계관이 함께 등장하는 크로스오버 이벤트를 벌이기로 한 것이다. 이전에도 이후에도 스파이더맨과 배트맨이 같이 나온다거나 하는 일회성 이벤트는 있었지만, 이렇게 본격적으로 하나의 이야기를 두 회사가 같이 출간하는 사례는 없었다. DC 측에서는 , 마블 측에서는 라고 하는 이 이벤트는 한 권은 마블에서 발매하고 그 다음 권은 DC에서 발매하는 식으로 진행되었다. 우주 형제의 싸움 태초에 형제뻘인 두 존재가 있었다.

* 영화 , , 의 스포일러가 조금씩 포함되어 있습니다. 고백하자면 내겐 영 고약한 악취미가 있다. 영미권 유튜버들이 슬픈 영화를 보며 오열하거나 충격적인 영화를 보고 고통스러워하는 영상을 찾아보는 취미가 그것이다. 이를테면 처럼 제목이나 포스터, 좀비 액션이라는 장르만 보면 도저히 상상할 수 없을 만한 신파 대잔치 앞에서 눈물을 참지 못하고 무너지는 영상 같은 거 말이다. 화면 속 유튜버가 좀비들을 완력으로 제압하는 상화 를 보며 “저 남자 너무 멋져. ”라고 외칠 때, 내 마음은 은밀한 기쁨으로 차오른다. 응, 상화 멋지지.

토니 스타크와 브루스 배너, 즉 아이언맨과 헐크는 어벤저스를 함께 결성한 사이지만, 함께 한 시간은 그리 많지 않았다. 둘은 처음 만난 때부터 협력한 순간보다 싸운 나날이 더 많은 편인데, 이 힘과 기술의 대결은 인상적인 장면을 여럿 만들어냈다. 헐크를 쓰러뜨린 일격 (1979년) 둘의 싸움은 대체로 헐크의 난동을 아이언맨이 제압하려는 시도로 시작된다. 아이언맨은 헐크를 민간인에게서 멀리 떨어지도록 유인한 다음 물속에 빠뜨렸다. 아무래도 지상보다 물속에서 움직임이 자유롭지 못하다는 것을 노린 작전.

악에 맞서 세상을 지키는 이들을 우린 히어로라고 부른다. 세상의 부조리에 저항하고 비범한 능력으로 대의를 위해 자신을 희생하는 게 히어로의 공식이라지만, 꼭 그렇지 않은 이들도 있는 법. ‘안티 히어로’는 기존의 전통적인 히어로들과 달리 사회 규범이나 도덕을 무시한 채 폭력적인 방법으로 자신만의 정의와 질서를 구현하는 히어로를 뜻한다. 나쁜 맛이 더 매력 있다고 선과 악의 경계에 서 있는, 그래서 더 매력적인 안티 히어로 캐릭터를 모아봤다.