"미술" 검색 결과

그룹 라이즈 가 새 싱글 ‘페임 ’ 발매를 기념하는 특별 전시회를 개최한다. SM엔터테인먼트는 라이즈가 오는 16일부터 30일까지 서울 일민미술관에서 ‘사일런스: 인사이드 더 페임 고요와 파동'(Silence: Inside the Fame 고요와 파동) 전시회를 연다고 밝혔다. 이번 전시는 새 싱글의 주제인 라이즈의 성장 과정 뒤에 가려진 내면의 이야기에 집중한다. 멤버들 내면에 숨은 다양한 감정들을 사진, 영상 등 다채로운 미디어 아트를 통해 시각적으로 풀어낼 예정이다. 전시 관람은 사전 예약제로 운영된다.

라이즈 가 일민미술관과 함께 특별한 협업을 선보인다. SM엔터테인먼트의 보이그룹 라이즈(쇼타로, 은석, 성찬, 원빈, 소희, 앤톤)는 오는 24일 새 싱글 '페임' 을 발매한다. 발매에 앞서, 라이즈는 '페임' 발매 기념 전시회 '사일런스: 인사이드 더 페임 고요와 파동(Silence: Inside the Fame 고요와 파동)'을 오는 16일부터 30일까지 총 15일간 서울 종로구 일민미술관에서 개최할 계획이다.

연상호 감독이 초기 작품에서 보여줬던 날카로운 문제의식을 담아 ‘태초의 연니버스’ 귀환에 대한 기대를 높이고 있는 영화 〈얼굴〉이 알고 보면 더 재밌는 분장, 제작 관련 TMI를 공개한다. 9월 11일 극장 개봉을 확정한 〈얼굴〉은 앞을 못 보지만 전각 분야의 장인으로 거듭난 ‘임영규’와 살아가던 아들 ‘임동환’이 40년간 묻혀 있던 어머니의 죽음에 대한 미스터리를 파헤치는 이야기를 그린 영화다.

7월 16일 언론시사회를 가진 판타지 액션영화 이 대규모 VFX부터 미술을 아우르는 제작 비하인드와 컨셉아트를 공개했다. 은 10년 이상 연재된 소설이 완결된 날 소설 속 세계가 현실이 되어 버리고, 유일한 독자였던 김독자 가 소설의 주인공 유중혁 그리고 동료들과 함께 멸망한 세계에서 살아남기 위한 판타지 액션영화다. 에서 가장 주요한 작업은 단연 VFX이다. 전체 1,500여 컷 중 약 1,300여 컷이 CG 분량일만큼 VFX 시각 효과는 작품의 큰 부분을 담당한다.

국립현대미술관과 SBS문화재단이 공동으로 주최하는 '올해의 작가상 2025'의 후원작가로 김영은, 김지평, 언메이크랩, 임영주 등 총 네 명 이 선정됐다. 이들은 각각 독창적이고 실험적인 작품 활동으로 국내외 예술계에서 주목받아왔다고 전했다. '올해의 작가상'은 매년 신진 및 중견 예술인을 대상으로 창작 지원과 전시 기회를 제공하며, 최종 수상자에게는 추가 상금을 수여한다. 올해 선정된 작가들은 각기 다른 주제로 현대 사회와 역사를 탐구하고 있다.

넷플릭스 오리지널 시리즈 〈오징어 게임〉의 채경선 미술감독이 시즌1에 이어 시즌2로도 미국 미술감독조합 상을 수상했다. 미국 미술감독조합은 지난 15일 , 인터컨티넨탈 로스앤젤레스 다운타운 호텔에서 열린 제29회 ADG 시상식을 통해 시즌2가 1시간 현대극 싱글 카메라 시리즈 부문에서 수상작으로 선정됐다고 공식 엑스 계정을 통해 발표했다. 미술감독조합상은 영화와 TV 드라마, 광고, 뮤직비디오 등 다양한 매체에서 예술적이고 독창적인 배경 디자인과 미장센 연출을 기여한 미술감독 및 세트 디자이너에게 수여되는 권위 있는 상이다.

국립현대미술관이 예술가들의 창작 과정을 담은 영화들을 소개하는 '필름앤비디오' 프로그램을 진행한다고 16일 밝혔다. 이번 프로그램은 서울관 MMCA영상관에서 5월 24일까지 이어지며, 총 8편의 영화를 무료로 상영한다. 상영작에는 세계적인 예술가와 창작자들의 이야기를 담은 다양한 작품들이 포함된다. 앙리-조르주 클루조 감독의 다큐멘터리 〈피카소의 비밀〉(1956)은 파블로 피카소의 작업 과정을 조명하며, 핀란드 건축가 부부 알바르 알토와 아이노 알토의 삶을 다룬 (2020)가 관객과 만난다.

국립현대미술관은 13일 '올해의 작가상 2024' 최종 수상자로 양정욱 작가를 선정했다고 발표했다. 이 상은 국립현대미술관과 SBS문화재단이 공동으로 주최하는 행사다. 양정욱 작가는 움직이는 조각을 통해 일상의 모습과 삶에 대한 바람을 따뜻하게 표현하는 것으로 알려져 있다. 현재 국립현대미술관 서울관에서는 후보작가들의 전시가 진행 중이다. 이 전시에서 양 작가는 '아는 사람의 모르는 밭에서', '서로 아껴주는 마음' 등 일상에서 영감을 받은 작품들을 선보이고 있다.

예술과 영화는 서로 다른 매체지만, 그 본질에는 인간의 감정과 이야기를 전달한다는 공통점이 있다. 특히, 미술을 소재로 한 영화는 예술가의 삶과 세계를 스크린 위에 재현하며 어렵고 지루하게만 느껴졌던 책 속 인물을 현실에 끌어내는 역할을 한다. 이번에 개봉하는 는 미켈란젤로 메리시 다 카라바조의 전기 영화로, 르네상스를 끝내고 바로크 시대의 문을 연 ‘어둠의 화가’의 인생을 조명한다. 개봉을 기념해 오늘은 미술사의 중요한 순간을 담은 5편의 영화로 예술가의 삶을 들여다보고자 한다.

재개봉의 효과는 강력했다. 이 개봉 12일 만에 4만 관객을 돌파했다. 2008년 12월 이란 제목으로 첫 개봉했던 당시 3만 관객의 문턱에서 멈췄던 아쉬움을 16년 만에 털어낼 수 있게 됐다. 은 기존 상영본에서 삭제된 일부 장면을 추가하고, 4K 리마스터링을 거쳐 영화를 한층 더 풍성하게 즐길 수 있도록 복원됐다. 특히 이 영화에서 영상미는 빠질 수 없기에 이번 상영본이 더욱 반갑다. 은 CF감독을 거쳐 영화계에 입문한 타셈 싱의 작품으로, 그가 시각적으로 영감을 받았던 작품들의 흔적을 엿볼 수 있다.