등장부터 시끌벅적하게 존재감을 드러내던 영화 <랑종>이 드디어 베일을 벗었다. 지난 7월 2일 진행된 언론배급시사회를 통해 제 얼굴을 드러낸 것인데. 그 반응이 심상치 않다, 아니 흔한 말로 어마어마하다. 코로나 시대가 도래한 이후, 영화 관계자들이 이렇게나 호들갑을 쏟아낸 영화가 있었던가. <랑종>의 실체를 향한 기대감은 점점 더 거대해지고 있다. 알면 알수록 실체가 더욱 궁금해지는 영화 <랑종>에 대해 알려진 사실들을 짚어본다.

​

* 치명적인 스포일러는 없으나 <랑종>에 관한 상세한 정보들이 담겨있습니다.

1​제목인 <랑종>은 어떤 의미일까

<랑종>의 제목부터 살펴보자. <랑종>은 태국어로 '영매' 혹은 '무당'을 의미한다. 산 자와 죽은 자 사이 영적 중개자, 영매사라는 의미를 지닌 영제 'The Medium'에서도 형형하게 드러내고 있듯, <랑종>은 샤머니즘에 관한 이야기다. 이미 국내 관객들에겐 생경함을 잃은 소재일지라도, 태국을 주 무대로 삼았다는 점과 서늘하고, 공포스럽고, 잔인하게 이야기를 직조해냈다는 점에서 <랑종>은 색다른 기대를 안긴다. '모든 것에 혼이 깃들어 있다고 믿는' 이산 지방의 작은 마을, 그 안에서도 대대로 신을 모시는 집안의 신내림이 대물림되는 순간을 담아낼 예정. 무엇보다 <랑종>에서 우리가 주목해야 할 단어는 '피'. 포스터 정중앙을 장식하는 '신이 부른 핏줄'을 보라. 이 꼿꼿한 한 줄이 보여주듯 <랑종>은 무당이 될 수밖에 없는, 거부할 수 없는 신의 운명을 거머쥔 이들의 뒤를 쫓는다. 물론, <곡성>이 그랬듯 영화는 운명에 순종하는 과정이 아닌, 불가항력을 거스르려 하는 '그 순간'부터 주인공들을 옭아매는 비극적 처사들을 펼친다.

영화 <셔터>

2​ 반종 피산다나쿤, 대체 어떤 감독이길래

나홍진의 이름을 언급하기 전. <랑종>의 메가폰을 잡은 반종 피산다나쿤 감독 이야기를 먼저 꺼내야겠다. 국내에선 마케팅 이슈로 인해 나홍진의 이름이 앞섰지만, <셔터>를 본 이들이라면 반종 피산다나쿤이라는 이름에 먼저 몸이 반응했을 것이다. "제대로 된 호러 영화"를 만들어보자는 생각에 <랑종>을 써내려갔다는 나홍진. 그가 반종 피산다나쿤에게 연출을 제안한 것도 극한의 공포를 날카롭게 담아낸 <셔터>가 지닌 가치를 알아봤기 때문이겠다. 반종 피산다나쿤에게 '천재' 감독이란 수식어를 안긴 <셔터> 이후, 장르적으로 한계를 두지 않은 반종 피산다나쿤은 코믹 공포 <피막>(2014)을 통해선 '태국 최초 천만 영화감독'으로 등극하며 또 하나의 수식어를 덮어썼다. 장르적으로도, 대중적으로도 균형을 잃지 않는 태국의 대표 감독이라는 소개가 적절하겠다. 공포라면 볼 장 다 보여주기로 소문난 반종 피산다나쿤과 '제.대.로' 된 호러 영화를 만들어 보겠다고 눈에 불을 켠 나홍진과 만났으니. 호러/스릴러를 사랑하는 영화 팬들은 프로덕션 단계 전부터 심장 박동수가 빨라졌다. 관객들을 현혹하는 <랑종>의 홍보 문구에서 빠질 수 없는, '나홍진과 반종 피산다나쿤의 만남'. 사실 이것이야말로 <랑종>에 대한 모든 설명, 모든 기대감을 담고 있다고 해도 과언이 아니겠다.

​

<곡성>

3​나홍진이 연출을 맡지 않은 이유?

똑바로 놓고 보자면, <랑종>은 반종 피산다나쿤의 영화라기보단 나홍진의 영화에 가깝다. <랑종>의 프로듀서로 이름을 올린 나홍진은 <랑종>의 원안을 썼다. 그렇다 <랑종>은 나홍진의 세계인 것이다. <랑종>의 출발점은 나홍진이 <곡성>을 세상에 내놓은 때로 거슬러 올라가야 한다. <곡성>의 속편을 만들고 싶었다는 나홍진은 특히나 일광(황정민)의 전사를 그리고 싶은 욕망에 휩싸여 글을 써 내려가기 시작했다. 그럼 왜 그가 연출을 맡지 않았냐고? 일설에 의하면 국내 영화계에선 어마어마한 <랑종>의 포부를 '나홍진임에도 불구하고' 거절했다고 전해진다. 그렇게 자의 반, 타의 반으로 새로운 길을 모색하던 와중. 나홍진은 한국의 '시골'을 벗어나 저 멀리로 눈을 돌렸다. 그렇게 나홍진은 태국을, 아니 반종 피산다나쿤을 만났다. <랑종> 특유의 분위기를 태국에서 100% 펼쳐낼 수 있겠다 싶었던 나홍진은 반종 피산다나쿤에게 메가폰을 건넸다.

<곡성> 일광(황정민)

4​ 그래서 <랑종>은 <곡성>의 속편이 맞는 것인가?

그렇다면 <랑종>은 <곡성>의 속편인가. 우선 관객의 입장에서 <랑종>은 <곡성>을 떠올리게 하는 작품임엔 분명하다. 영화를 관람한 동료 기자의 말을 빌리자면, <랑종>은 <곡성>의 태국 버전이다. 영화를 본 많은 이들은 당연하게도 <곡성>을 소환했다. 무당을 불러들이는 의식, 신내림의 운명을 거부하는 순간부터 얽히게 되는 비극 등 영화 곳곳이 <곡성>과 닮아있다. 특히나 영화 평론가 이동진은 이와 관련해, <랑종>은 <곡성>의 전사로 봐도 무방하며, 특히나 무당, 님(싸와니 우툼마)을 일광의 과거 모습이라 생각한다면 영화를 더욱 입체적으로 볼 수 있을 거라 덧붙였다. 이런 의견에 반해, 나홍진 감독은 <랑종>을 준비하면서 가장 경계했던 작품이 <곡성>이라 밝히기도 했다. <곡성>과 궤를 이루는 작품은 맞지만, <곡성>이 담아낸 그림들과 유사하게 보이는 것을 원치 않았기 때문. 특히나 무속을 행하는, 의식을 치르는 장면들을 만들어갈 때면 <곡성>과 어떻게 차별화를 둘 것인지에 중점을 뒀다고. 그러니까 <랑종>은 소재와 서사, 캐릭터 간 관계의 유사성을 따진다면 <곡성>의 속편으로도 볼 수 있겠지만, '대놓고' <곡성>의 속편을 표방한 작품은 아니라는 설명이 적절하겠다.

5 왜 태국을 선택했을까

정확히 말하자면 나홍진은 태국을 선택한 것이 아니라, 반종 피산다나쿤을 선택했다는 표현이 맞다. <랑종>을 해외에서 촬영해야겠다 결심한 찰라 반종 피산다나쿤의 얼굴이 스쳤고, 자연스럽게 태국을 영화의 무대로 삼게된 것이니까. 결론적으로 태국 로케이션은 나홍진의 이야기가 가진 극도의 찝찝함과 완벽하게 맞아 떨어졌다. 아시아 국가 중에서도 태국, 그 안에서도 이산 지역은 토속 신앙에 대한 믿음이 굳건하기로 유명하다. "우리는 모든 것들에 귀신이 있다고 믿습니다"라는 예고편 내레이션처럼 여전히 신을 향한 의식을 치르는 장소들이 즐비하다. 소품이 다 꾸려낼 수 없는 기이한 분위기를 형성하는데 태국은 더할나위 없이 훌륭한 곳이였다. "단순히 아름다운 것이 아닌 어떤 심미성을 가진, 신성한 느낌을 주는 장소가 필요했다"는 반종 피산다나쿤의 감독의 말처럼 태국 이산 지역 특유의 눅눅함과 서늘함은 <랑종>의 괴랄한 장면들과 잘 맞아 떨어져 웅장한 공포를 전한다.

6​ <블레어 위치>에 얹어진 <유전>의 이야기?

<랑종>이 공개된 후, 많은 이들이 <블레어 위치>(2016) 그리고 <유전>(2018)을 함께 입에 올렸다. 예고편만 보더라도 알 수 있는 것처럼, <랑종>은 페이크 다큐멘터리 형식을 택했다. 흔히 '모큐멘터리'라고 불리는 방식으로 카메라를 든 것이다. <파라노말 액티비티> <블레어 위치>, 국내에선 <곤지암>을 예로 들 수 있다. <랑종> 역시 이 방식을 통해 관객들을 섬뜩한 현장 정가운데에 세워버린다. 악령이 씌인 밍의 모습을 핸드헬드 방식으로, CCTV 화면으로, 인터뷰 장면으로 실감나게 담아내며 영화와 현실의 경계를 흐릿하게 지운다. 내용적인 측면에선 대다수가 <유전>을 꺼내들었다. 모계사회를 중심으로 신이 대물림된다는 점과 그 속을 잔혹하게 파고드는 가족 간의 균열을 담았다는 점이 <유전>과 닮아있다는 것. <블레어 위치> 위에 <유전>과 <곡성>이 얹어진 모습을 상상하면 어느 정도 <랑종>의 형태를 짐작할 수 있게 될 것이다.

7​ 절대 유명한 배우는 캐스팅하지 않을 것

<랑종>의 제작진은 실제 무당 가문의 모습을 담은 것처럼 보이게 하기 위해서 캐스팅에 심혈을 기울였다. 특히 나홍진 감독은 태국에서 "절대 유명한 배우는 안 된다, 실제와 최대한 가까운 배우"를 카메라 앞에 세워야 한다고 강력히 주장했다. 무당 '님'을 연기한 배우 싸와니 우툼마도 그렇지만, 실제로 제작진은 악령에 젖어가는 밍의 얼굴을 표현할 배우를 찾기위해 긴시간 오디션을 거쳤다는 후문이다. 삼고초려 끝에 밍의 자리에 앉게된 배우 나릴야 군몽콘겟은 촬영 내내 10kg을 감량할 만큼 점층적으로 변해가는 '밍'의 상태를 신체적으로나, 심리적으로나 잘 표현해냈다고 전해진다. "뭣이 중헌데"를 외치던 배우 김환희의 연기보다 10배 정도 강한 빙의 연기를 선보였다고 하니. <곡성>의 파국은 코미디에 불과했다는 나홍진 감독의 말이 다시금 스쳐 지나갈 뿐이다.

8 청소년 관람불가 등급이 확정됐다

그렇다. 사실은 지금부터가 본론이다. <랑종>은 청소년 관람 불가 등급을 확정 받았다. 속된 말로 15세 이상 관람 등급이었던 <곡성>을 매운맛, <랑종>을 마라맛이라 부르는 이유가 바로 여기에 있다. 시사 반응에 의하면 <랑종>은 지독하게 잔인하고, 때론 혐오스러우며, 불쾌하고, 찝찝하다. 심신이 미약한 이들이라면 '절대' 보지 말아야 하는 끔찍한 장면들이 후반부를 오랜 시간 장식한다고 전해진다. 영화의 수위와 관련해서 나홍진과 반종 피산다나쿤은 꽤나 긴 시간 언쟁을 했다고 한다. <셔터>가 그랬듯, 반종 피산다나쿤은 더 적나라한 묘사를 원했지만 오히려 나홍진은 몇몇 장면들의 수위를 조정하자고 제안했다. 그리고 결국 나홍진 감독의 뜻대로 됐다고 한다. 그러니까 원래는 적나라한 표현들이 지금보다 즐비했지만, 잘려나간 정도가 '이 정도'라는 거다. 이 정도가 어느 정도인지는 아래 시사 반응들을 통해 확인할 수 있다.

9 시사 반응? 미쳤다 VS 미쳤다

시사가 있었던 날부터 지금까지 <랑종>을 향한 반응들은 영화만큼이나 뾰족하게 엇갈리고 있다. '압도적인 공포', '무서워서 영화가 빨리 끝났으면 좋겠다' 등 그 공포가 대체 얼마만 한 것인지에 흥분감을 느낀 이들은 롤러코스터를 기다리는 기분으로 <랑종>을 향한 마음을 부풀렸다. 당연스럽게도, 수위의 정도를 향해 반대의 의견도 튀어나왔다. 스포일러가 될 수 있어 언급하진 못하지만, 물리적으로 또는 성적으로 "굳이 저 장면을 넣었어야 했을까 싶은" 장면들로 인해 불쾌감이 상당하다는 것. 나홍진과 반종 피산다나쿤이 설계해놓은 찝찝함의 세계를 어떻게 받아들이냐에 따라 <랑종>에 대한 평은 극명히 갈릴 것으로 예상된다.

10 <랑종>은 태국 영화가 아닌 한국 영화다

또 하나의 사실. <랑종>은 태국 영화가 아니라 한국 영화다. 태국을 배경으로, 태국의 감독이, 태국 배우들을 데리고 촬영을 진행했지만, 최종적으로 <랑종>은 한국 영화로 분류됐다. 한국인이 한국어로 연기를 펼쳤던 <미나리> 역시 미국 영화로 분류됐던 경우를 생각하면 <랑종>의 경우를 좀 더 쉽게 이해할 수 있다. 국내 투자배급사 쇼박스와 태국의 제작사 GDH가 손을 잡고 만든 영화지만, 한국의 자본이 더 많이 투입됐다고 알려져 있다.

11 <랑종>의 러닝타임은 130분

<랑종>의 러닝타임은 130분. 결코 짧지 않은 시간 동안 관객들을 두려움의 세계로 몰아넣을 예정이다. <랑종>을 직접 관람한 이들의 말마따나 2시간 10분이라는 시간을 앉아서 <랑종>을 버틸 수 있을지. <랑종>을 관람하는 행위는 몇몇 관객들에겐 하나의 도전이 되어가고 있는 듯 보인다.

씨네플레이 유정아 기자

​

​

​