'Goblin' et 'Répondre en 1988' fêtent leurs 10 ans…retour du drame de l’ordinaire dans la comédie de divertissement

« Papa ! » Au moment où Ahn Jae-hong se retrouve face à l’acteur Kim Sung-kyun, un salut plein de chaleur — « Oh, c’est vraiment trop bien, je suis tellement content de te revoir ! » — résonne comme dans l’époque. Quand l’image bascule, Gong Yoo et Kim Go-eun rejouent une scène devenue mythique, où ils avaient transformé le salon en une mer de larmes, tout en enfilant une « écharpe rouge ». Puis ils lancent, avec désinvolture : « La prochaine fois, on se retrouve dans un mélodrame ! »

C’est un instant presque magique offert par le programme de divertissement tvN « Répondre en 1988 – 10e anniversaire » et par « Le voyage des 10 ans de Goblin », conçus pour célébrer le dixième anniversaire. Ces derniers temps, un « spin-off » fait rage dans le paysage télé : d’anciens succès sont revisités avec un nouveau langage, celui de la comédie.

Une vitalité qui dure à l’ère des OTT, qui traverse les générations

« Répondre en 1988 », qui avait plongé la Corée du Sud dans une « fièvre de Ssangmun-dong » en 2015, a fait son retour l’an dernier, en décembre, sous la forme d’un MT (mancation/soirée de promotion) spécial, sur deux jours et une nuit. Hye-ri, Park Bo-gum, Go Kyung-pyo et d’autres acteurs phares se sont de nouveau réunis pour chanter la bande originale (OST) d’origine, visant ainsi précisément l’émotion des fans.

« Goblin » s’est lui aussi inscrit dans cette célébration, sous l’impulsion du rôle principal de Kim Go-eun : Gong Yoo, Lee Dong-wook et Yoo In-na sont partis à Gangneung pour fêter ces dix ans. Dans ce contexte, l’élément qui permet à une œuvre de conserver son pouvoir d’éclatement même après dix ans, c’est l’OTT (service vidéo en ligne). Dans un environnement où l’on peut enchaîner les épisodes à tout moment, les « dramas de la vie » des spectateurs ne restent jamais dans le passé : ils respirent au rythme du présent.

À cela s’ajoute encore le récit des acteurs forgé par dix années de temps réel. Voir les jeunes premiers d’hier devenir des têtes d’affiche dignes de ce nom, ou observer la trajectoire de ceux qui, initialement en seconds rôles, se sont imposés au fil du temps, procure aux fans un formidable catharsis. De son côté, tvN a analysé : « Au-delà d’un simple succès d’audience, la force du titres de propriété intellectuelle (IP) qui embrasse les générations est déterminante ». Et d’ajouter : « Des récits solides et des liens indéfectibles entre les acteurs ont permis d’accomplir cette rencontre presque miraculeuse. »

L’envers du gage de succès, alerte contre le « recyclage des souvenirs » en toute facilité

Du point de vue d’une chaîne de diffusion, un « spin-off de divertissement » fondé sur un mégahit déjà validé a des atouts difficiles à refuser. Comme il permet d’éviter le développement de nouveaux formats, qui engloutit des capitaux considérables, ou encore les guerres de casting, tout en s’appuyant sur un public déjà acquis pour garantir, avec certitude, un potentiel de buzz.

Porté par cette tendance, KBS 2TV lui aussi s’amuse à préparer une production de divertissement spéciale pour le 10e anniversaire de « Love in the Moonlight ». Les principaux interprètes — dont Park Bo-gum et Kim Yoo-jung — seraient entrés dans une phase d’examen positive, ce qui fait monter l’attente.

Mais le regard des experts n’est pas, loin s’en faut, aussi tendre. Le critique de la culture populaire Ha Jae-geun estime : « À l’heure où la concurrence pour survivre entre plateformes est acharnée, l’effet de halo d’un hit est une tentation douce ». Tout en ajoutant : « En restant accroché à la seule gloire du passé, avec ce type de projet de « recyclage » qui ignore la découverte de nouveaux divertissements innovants, on finira par provoquer le déclin de la compétitivité du contenu. »

Un réglage parfait entre passé et présent, vers un nouveau paradigme de divertissement

Faire ressurgir des souvenirs fait toujours frissonner le cœur du public. Toutefois, pour que le « spin-off » dépasse une simple réunion d’anciens camarades et acquière une capacité d’existence propre, il faut que les équipes de production nourrissent une réflexion intense, sans se contenter de la nostalgie d’autrefois. On espère que les « grands dramas » revenus parmi nous après dix ans ne seront pas consommés comme de simples événements ponctuels et qu’ils s’imposeront comme un « contenu IP » capable d’évoluer, afin d’ouvrir la voie à un nouvel horizon… pour encore dix ans.