"작곡가" 검색 결과

야구팬들이라면 그 어느 때보다 이번 주말을 기대했을 것이다. 천만 관중 시대를 연 프로야구가 3월 22일에 개막하기 때문이다. OTT로 프로야구도 볼 수 있는 시대, 웬만한 신작들보다 더 기대감이 크다. 여기에 넷플릭스와 연니버스의 새로운 만남을 그린 영화와 게임팬, 드라마팬들이 정말 오랫동안 기다렸던 그 시리즈의 국내 공식 공개까지, 3월 셋째 주 OTT 신작을 미리 만나보자.

드디어 가 국내에 공개됐다. 지난 19일 개봉한 영화 (2025)는 디즈니의 첫 장편 애니메이션이자 세계 최초의 풀 컬러 극장용 애니메이션인 (1937)의 실사 리메이크로, 시리즈, 의 마크 웹 감독이 연출하고 (2021)의 레이첼 지글러, (2017)의 갤 가돗 등이 출연한다. 제작 단계에서부터 수많은 화제를 낳은 실사 영화인 만큼, 개봉 후에도 벌써부터 가지각색의 의견들이 인터넷을 뜨겁게 달구고 있다. 그렇다면, 씨네플레이 기자들은 를 어떻게 봤을까. 아래에 씨네플레이 기자 5인의 단평을 첨부한다.

우리는 극장에서 다양한 층위의 영화와 만난다. 어떤 영화는 놀라운 수준의 화면과 미적 완성도를 갖추고도 서사가 미진해 아쉬움을 남기고, 어떤 영화는 미학적 부족함이 있으나 충실한 힘으로 이야기를 전하기도 한다. 보통 ‘걸작’은 종합예술로서 영화의 완성도를 다 갖춘 작품이다. 아득해질 만큼 미적 완성도가 있고, 인물의 감정에 이입되어 마음이 흔들리고 오랜 여운이 남으며, 영화가 쌓아 올린 서사에 압도되어 육체적인 충격이 느껴지는 그런 작품들이다.

"음악감독은 통역자입니다. 감독이 몇 년 동안 생각했던 음악적인 언어를 통역해준다는 생각으로 작업하고 있습니다. 저는 봉준호의 음악을 만들고자 했어요. " 〈옥자〉, 〈기생충〉에 이어 〈미키 17〉까지 봉준호 감독 작품의 음악을 연속해서 담당해오며 봉준호 감독의 '통역자' 역할을 자처해온 정재일 음악감독은 지난 5일 진행된 인터뷰에서 〈미키 17〉의 음악 창작 과정에 관한 심층적인 이야기를 전했다. 정재일 음악감독이 〈미키 17〉의 각본을 처음 접한 것은 4~5년 전으로 거슬러 올라간다.

영화 음악가 한스 짐머가 마블 시네마틱 유니버스 영화 음악 작업을 맡지 않은 이유를 최근 공개했다. 그는 마블 프랜차이즈를 이끄는 케빈 파이기의 제안이 있었음에도 불구하고 이를 거절했다고 밝혔다. 한스 짐머는 이전에 슈퍼히어로 영화 음악 작업에서 "은퇴"했다고 밝힌 바 있다. 그는 2016년 , 크리스토퍼 놀란 감독의 3부작, , , 등 다수의 슈퍼히어로 영화 음악을 작곡했다. 최근 '해피 새드 컨퓨즈드' (the Happy Sad Confused) 팟캐스트에 출연한 짐머는 이에 대한 생각을 더 자세히 설명했다.

영국의 저명한 문화예술인들이 인공지능 관련 저작권 법안을 두고 영국 정부에 수정을 강력히 요구하고 나섰다. 이들은 정부가 추진 중인 법안이 AI 기업들로 하여금 창작물의 무단 사용을 조장할 수 있다며 우려를 표명했다. 25일 일간 '더타임스' 기고문에는 음악계 거장 폴 매카트니, 엘튼 존, 스팅은 물론 젊은 스타 에드 시런과 두아 리파, 노벨문학상 수상 작가 가즈오 이시구로, 뮤지컬 작곡가 앤드루 로이드 웨버 등 총 30여 명의 문화예술인이 참여했다.

제97회 아카데미 시상식 주최 측이 공연 라인업을 공개했다. 영화 의 주연 배우 아리아나 그란데와 신시아 에리보를 비롯해 시즌3에 출연한 블랙핑크의 리사, 도자 캣, 레이, 퀸 라티파가 특별 공연을 선보일 예정이다. 아리아나 그란데와 신시아 에리보는 에서 각각 글린다와 엘파바 역을 맡아 호평을 받았다. 두 배우는 10개 부문 후보에 오른 의 노래를 선보일 것으로 예상된다. 이는 영화 개봉 이후 그들의 첫 라이브 무대가 될 전망이다.

"헤이, 미키. 죽는 건 어떤 기분이야. " 크레바스에 빠진 한 남자가 친구의 차가운 농담을 듣는다. "죽는 건 어떤 기분이야. "라는 물음에 그는 놀라거나 분노하지 않는다. 이는 봉준호 감독의 신작 〈미키 17〉에서 주인공 미키 가 자신의 운명에 덤덤히 대응하는 장면이다. 영화 속 미키는 위험한 임무와 실험에 투입되고 죽음을 반복하는 복제 인간, 즉 익스펜더블 이다. 그의 직업은 죽음을 피할 수 없는 숙명을 담고 있으며, 그에게 남은 유일한 선택은 고통 없는 단번의 죽음뿐이다.

국립현대미술관이 예술가들의 창작 과정을 담은 영화들을 소개하는 '필름앤비디오' 프로그램을 진행한다고 16일 밝혔다. 이번 프로그램은 서울관 MMCA영상관에서 5월 24일까지 이어지며, 총 8편의 영화를 무료로 상영한다. 상영작에는 세계적인 예술가와 창작자들의 이야기를 담은 다양한 작품들이 포함된다. 앙리-조르주 클루조 감독의 다큐멘터리 〈피카소의 비밀〉(1956)은 파블로 피카소의 작업 과정을 조명하며, 핀란드 건축가 부부 알바르 알토와 아이노 알토의 삶을 다룬 (2020)가 관객과 만난다.

2024년 베니스국제영화제 감독상 수상을 시작으로 아카데미의 주요 지표로 여겨지는 골든글로브 시상식과 크리틱스 초이스 시상식을 휩쓸고 오는 3월 열릴 아카데미 시상식에서 10개 부문에 노미네이트된 가 지난 12일 개봉했다. 영화는 나치가 폐쇄한 독일 예술학교 바우하우스 출신의 건축가 라즐로 토스 가 홀로코스트에서 살아남아 난민으로 전락한 뒤, 구원자처럼 다가온 미국 자본가 해리슨 에게 또 다른 방식으로 유린당하며 재기와 좌절을 반복하는 굴곡진 삶을 그린다.