"문학" 검색 결과

영국의 저명한 문화예술인들이 인공지능 관련 저작권 법안을 두고 영국 정부에 수정을 강력히 요구하고 나섰다. 이들은 정부가 추진 중인 법안이 AI 기업들로 하여금 창작물의 무단 사용을 조장할 수 있다며 우려를 표명했다. 25일 일간 '더타임스' 기고문에는 음악계 거장 폴 매카트니, 엘튼 존, 스팅은 물론 젊은 스타 에드 시런과 두아 리파, 노벨문학상 수상 작가 가즈오 이시구로, 뮤지컬 작곡가 앤드루 로이드 웨버 등 총 30여 명의 문화예술인이 참여했다.

이기 팝 은 한국에선 많이 알려진 뮤지션이 아니다. 50년 넘게 음악 활동을 꾸준히 해 봤음에도 불구하고 변변한 히트 싱글 하나 없는 상태다. 그럼에도 서양 록 음악계에선 ‘펑크록의 대부’로 아직도 추앙받는다. 과격하고 요란하고 음란하기까지 한 무대 퍼포먼스로 유명한데 2013년도에 딱 한 번 내한공연을 한 적 있다. 예순을 한참 넘긴 나이에도 불구하고 특유의 광란적인 무대 매너를 선보였다. 물론, 골수 록 마니아들만 가득 들어찬 공연이었다.

어느덧 여덟 번째 장편 영화다. 봉준호 감독의 표현을 빌리자면, 은 ‘봉8’이다. ‘봉7’ 을 기점으로 확 달라진 글로벌 위상을 등에 업고 봉준호 감독이 내놓은 ‘봉8’ 을 향한 전 세계 관객들의 기대감이 하늘을 찌른다. 그러나, 천문학적인 예산과 글로벌 인지도를 얻고도 봉준호 감독이 하고 싶었던 이야기는 한결같았다. (2013) (2017)에 이은 봉준호 감독의 세 번째 할리우드 프로젝트 은 단지 우주가 배경일 뿐인 부조리극이다.

음악과 문학을 하나로 묶은 섬세하고 철학적인 가사로 전설이 된 싱어송라이터 밥 딜런(84)은 "음유시인"이라는 별칭이 가장 잘 어울리는 예술가로 꼽힌다. 그의 노래는 음악을 단순한 오락에서 예술적 경지로 끌어올렸다는 평가를 받으며, 2016년 스웨덴 한림원은 그에게 노벨문학상을 수여하며 "현존하는 가장 위대한 시인"이라고 찬사를 보냈다. 하지만 이 거장의 이름에도 한때 '유다' 라는 멸칭이 따라붙었다.

크리스토퍼 놀란 감독의 신작 에서 맷 데이먼의 모습이 처음 공개됐다. 유니버설 픽처스는 17일 호메로스의 고전 를 원작으로 한 놀란 감독의 새 영화에서 주연을 맡은 맷 데이먼의 첫 스틸을 공개했다. 공개된 사진에서 맷 데이먼은 군사 갑옷을 착용한 채 측면을 응시하고 있다. 는 기원전 8세기경 쓰여진 서양문학의 근간이 되는 서사시다. 이타카의 왕 오디세우스가 트로이 전쟁 이후 고향으로 돌아가는 위험한 여정을 담았다.

영화감독이자 소설가로 활동 중인 이창동(71)의 단편소설집이 영문판으로 미국에서 출간된다. 문학과지성사는 17일 "미국 펭귄북스가 이창동의 소설들을 엮은 영문판 선집, 'Snowy day and other stories'를 오는 18일 발간한다"고 밝혔다. 이번 영문판은 이창동의 초기 단편소설 중 일부를 엮어 출간된 작품이다. 주요 수록작으로는 〈눈 오는 날〉, , , , , , 그리고 까지 총 7편이 포함됐다. 원작들은 이창동의 첫 두 소설집인 (1987)와 (1992)에 실려 있다.

국립현대미술관이 예술가들의 창작 과정을 담은 영화들을 소개하는 '필름앤비디오' 프로그램을 진행한다고 16일 밝혔다. 이번 프로그램은 서울관 MMCA영상관에서 5월 24일까지 이어지며, 총 8편의 영화를 무료로 상영한다. 상영작에는 세계적인 예술가와 창작자들의 이야기를 담은 다양한 작품들이 포함된다. 앙리-조르주 클루조 감독의 다큐멘터리 〈피카소의 비밀〉(1956)은 파블로 피카소의 작업 과정을 조명하며, 핀란드 건축가 부부 알바르 알토와 아이노 알토의 삶을 다룬 (2020)가 관객과 만난다.

박찬욱의 박찬욱 감독이 언젠가는 만들 것이라 오래전부터 언급해왔지만 미완으로 남아있던 프로젝트가 바로 ‘도끼’다. 도널드 웨스트레이크의 소설을 원작으로 코스타 가브라스 감독이 (2005)로 영화화한 바 있는 이 소설은 실업자 신세가 된 주인공이 자신의 잠재적 경쟁자가 될 취업 희망자들을 선별해 한 명씩 제거하는 과정을 그린 스릴러로, 처음에 영화화를 결심했을 때 제목을 라 할 생각이었다고 한다.

봉준호의 (2019) 뿐 아니라 (2003)과 (2006) 그리고 (2009)와 같이 봉준호 감독의 필모그래피에서 대표작으로 손꼽히는 영화들은 한국사회의 음울한 풍경을 단순히 재현하는 선을 넘어, 그 안에 깃든 구조적 문제를 시각적으로 끌어내 보이는 절경의 솜씨가 두드러지는 작품들이었다. 이 영화들이 펼쳐내는 사회상, 공간의 무드와 정세한 디테일은 영화 속 세계와 그리 멀지 않은 동시대, 동일한 지평의 세계를 살아가는 한국 관객의 입장에서는 해외 관객에 비해 더욱 쉽게 공감하고 몰입감을 가질 수 있던 면이 있다.

2차 세계대전의 항일운동 시기, 홍콩과 상하이를 잇는 이야기를 통해 (2000) 이후 다시 중국어 영화로 돌아온 리안 감독이 157분이라는 긴 시간 동안, 시대의 서사에 눌리지 않고 그 자신의 주제에 파고드는 솜씨가 놀랍다. 그건 성애 묘사가 전혀 없는 장아이링 작가의 짧은 원작 소설을 읽어보면 바로 확인할 수 있다. 를 보고 호기심이 생겨 원작을 찾은 많은 이들은 무조건 ‘원작 소설이 이렇게 짧아. ’라고 당황할 수밖에 없다.