"문학상" 검색 결과

넷플릭스 오리지널 시리즈 는 캐나다의 세계적 작가 마거릿 애트우드가 1996년 발표한 동명 소설 를 원작으로 한다. ​매년 노벨상 시즌이 되면 노벨문학상 유력 후보로 거론되는 애트우드. 바쁘다 바빠 현대사회. 책 읽기가 부담스럽다면 가벼운 마음으로 그의 작품을 드라마로 먼저 만나보자. 그녀는 악녀인가 시대의 피해자인가. (2017) '나는 잔인한 여자 악마다. 나는 무고한 희생자다. 나는 아무것도 모르는 바보다. 나는 신경질적이다. 미천한 신분에 비해 교양이 있어 보인다. 말 잘 듣는 착한 아이다. 나는 교활하고 기만적이다.

OTT에서 만나는 맨부커상 수상 작가 마거릿 애트우드의 여성 서사 마거릿 애트우드 매년 노벨상 시즌이 되면 유력 후보로 거론되는 한 사람이 있다. 를 비롯한 수많은 시, 소설을 썼고 그중 로 부커상을 두 번 수상한 캐나다 출신의 세계적 작가. 바로 마거릿 애트우드다. 팔순이 넘어서도 글 쓰는 본투비 글쟁이 마거릿 애트우드​ 애트우드는 1964년 첫 시집 을 출간하며 작가 생활을 시작한다. 이후 순수 문학뿐만 아니라 평론, 드라마 극본, 동화 등 다방면에 걸친 창작 활동으로 약 60권의 작품을 출간했다.

폴란드의 소설가 올가 토카르추크와 오스트리아의 소설/극작가 페터 한트케가 새로운 노벨문학상 수상자로 지명됐다. 작년 노벨문학상 선정위원회 역할을 하던 스웨덴 한림원 종신의원의 남편이 '미투 운동'에 고발되는 과정에서 파행에 놓여 수상자를 발표하지 않아, 올해 두 명의 작가를 함께 발표하게 된 것. 올가 토카르추크는 데뷔부터 크게 주목 받기 시작해 이젠 폴란드의 가장 영향력 있는 작가로 추앙받고 있고, 우리나라엔 희곡 으로 알려진 페터 한트케는 근래 꾸준히 유력한 노벨문학상 후보로 언급돼왔다. 영화화 된 두 작가의 작품들을 소개한다.

“미국 음악의 전통 안에서 새로운 시적 표현을 창조해냈다. ” 뮤지션 밥 딜런이 올해 노벨문학상의 주인공이 됐다. 철학자 앙리 베르그송, 버트런드 러셀과 전 영국 총리 윈스턴 처칠 등이 노벨문학상을 받은 적이 있긴 하지만, 저서가 아닌 노랫말로 받은 건 이례적인 일이다. 가수가 문학상이라니, 의외일지 모르지만 철학적이고 시적인(예명인 딜런은 영국 시인 딜런 토마스에서 따왔다) 표현으로 정평이 나 있는 그의 가사를 떠올린다면 금세 수긍이 된다.

'악뮤 ', '멜론 ' 누적 '25억 스트리밍' 돌파… '혼성 그룹 최고 기록' 달성남매 듀오 '악뮤 '가 국내 최대 음원 플랫폼 '멜론 '에서 누적 '25억 스트리밍'을 돌파하며 대한민국 음악사에 새로운 이정표를 세웠다. 이는 국내 '혼성 그룹 최고 기록'으로, 대중성과 음악성을 동시에 입증한 압도적인 성과다. 12년의 저력, 1억 스트리밍 달성 곡만 7개14일 공개된 멜론의 뮤직 빅데이터 분석 콘텐츠 데이터랩 발표에 따르면, '악뮤 '는 2014년 데뷔 이래 누적 25억 3천617만 회의 재생 수를 기록했다.

노벨문학상 수상자 '한강'의 설치 미술이 제61회 '베네치아 비엔날레' 무대에 오른다. 2026년 한국관의 주제는 '해방공간: 요새와 둥지'로 확정됐다. 한강의 작품 '더 퓨너럴 '은 제주 4·3 사건의 역사적 상처를 애도하는 시각적 결과물이다. 눈밭 위 검게 탄 나무들은 희생자를 상징하며, 대표 소설 '작별하지 않는다'의 핵심 모티프이자 작가의 꿈을 재현한 수작이다. 문학을 넘어 미술로 확장된 거장의 시선이 세계 미술계의 이목을 집중시키고 있다. 한국관 내부는 하나의 거대한 '해방공간'으로 탈바꿈한다.

역사는 대개 승자의 문장으로 남는다. 패자의 삶은 몇 줄의 기록 속에서 축약된다. 단종 역시 그렇게 기억되어 왔다. 폐위된 어린 왕, 유배된 소년, 끝내 스러진 비운의 군주. 장항준의 〈왕과 사는 남자〉가 건드리는 것은 바로 그 역사서 속 문장의 바깥이다. 그가 모든 것을 잃은 뒤 한 인간으로서, 가장 군주다운 존재로서 잠시 빛났을 시간을 상상으로 복원한다. 복원하는 것은 역사에 담기지 못한 패자의 생생한 얼굴이며, 패배한 존재에게도 분명히 주어졌던 삶의 순간들, 그 삶을 둘러싸고 한때 함께 숨 쉬었던 사람들의 잊힌 목소리들이다.

헝가리 영화의 거장이자 세계 영화계에서 가장 존경받는 감독 중 한 명인 벨라 타르가 오랜 지병 끝에 향년 70세로 별세했다. '사탄탱고(Sátántangó)', '파멸(Kárhozat)', '토리노의 말(A torinói ló)' 등의 걸작을 남긴 그는 영화라는 매체를 신화적 경지로 끌어올린 작가주의 감독이었다. 그가 남긴 독보적인 시각적 유산과 영화적 순간들을 사진으로 돌아본다.

헝가리의 영화 거장 벨라 타르 감독이 6일 향년 70세로 별세했다.타르 감독은 롱테이크, 일반인 캐스팅, 흑백화면 등 독특한 기법으로 유명하다. 대표작 '사탄탱고'(1994)는 동유럽 공산주의 붕괴 후 퇴행을 다룬 7시간 분량의 대작으로 평가받는다.2014년 부산영화제를 찾은 적 있으며, 노벨문학상 수상 작가 크러스너호르커이 라슬로와 여러 작품을 협업했다. 헝가리 극우 정권을 비판하며 인권 옹호 활동을 펼쳤다.

"육아와 집필의 병행은 전쟁. . . 너덜너덜해져도 써야만 했다"2003년, 스무 살의 나이에 소설 '뱀에게 피어싱'으로 일본 문단에 혜성처럼 등장했던 '천재 작가' 가네하라 히토미(42)가 40대가 되어 새로운 자유를 선언했다. 최근 20년간의 결혼 생활을 정리하고 돌아온 그녀의 솔직하고 거침없는 에세이가 독자들에게 뜨거운 반향을 일으키고 있다. 문학계에 따르면 가네하라는 최근 자신의 20년 작가 인생과 사생활을 담은 에세이집 '춤장에 서 있는 너와 히비야에서 햇볕에 타는 너'를 출간했다.