"내 죽음의 이야기" 검색 결과

데이비드 린이 21세기에 부활한다면 드니 빌뇌브와 크리스토퍼 놀란이 친밀한 관계라는 말을 들었다. 연출자의 궤적을 보면 비슷한 부분이 많은 두 사람이다. 각각 캐나다와 영국에서 작은 영화로 시작했지만, 영화적으로 인정받으면서 할리우드로 이동해 점점 더 대작의 영역을 장식하는 감독으로 변했다. 윌리엄 와일러가 존 포드와 하워드 혹스를 못 이기는 것처럼, 구로사와 아키라가 오즈 야스지로와 미조구치 겐지를 못 이기는 것처럼, 페데리코 펠리니가 루키노 비스콘티와 미켈란젤로 안토니오니를 못 이기는 것처럼, 스펙터클을 추구한 감독일수록...

영화가 시작되면 안경을 쓴 상옥 이 소파에 앉아 작은 노트에 무언가를 끄적인다. 그 후 아파트 단지의 전경을 보여주는 타이틀 시퀀스가 잠시 등장한 뒤, 이번에는 침대에서 이불을 덮은 채 누워 잠든 상옥의 얼굴이 보인다. 그런데 화면 밖에 앉은 누군가의 손이 상옥이 누운 침대 곁에 가만히 놓인다. 카메라가 천천히 오른쪽으로 패닝하면 상옥의 옆얼굴이 보인다. 상옥은 분명 바로 옆에서 잠들어 있는데 어떻게 상옥이 여기에 앉아 있을 수 있나. 기억하는 한 홍상수 감독의 영화에서 이런 방식으로 인물의 분화를 새기는 트릭을 사용한 적은 없다.

, 포스터 10월 6일부터 15일까지 열리는 26회 부산국제영화제는 코로나의 여파에서 조금씩 회복 중인 추세에 따라 다양한 기대작들이 함께 했다. , , , 등 영화계에 내로라하는 기대작 사이에서 그에 못지않게 화제를 모은 드라마들이 있다. 바로 넷플릭스가 오는 10월, 11월 공개할 과 이다. 이 포문을 열고 이 정점을 찍은 넷플릭스발 한국산 콘텐츠의 입지를 이어갈 두 작품은 극장에서 각각 3화까지 상영했다. 넷플릭스 드라마를 극장에서 본다는 드문 기회를 놓치지 않고 8일에 상영한 과 을 미리 맛보았다.

반복이 파열을 일으킬 때 영화는 장면마다 하나의 오케이컷만을 선택할 수밖에 없으므로, 아무리 근사하고 매력적인 순간이 담긴 테이크라 하더라도 연출자가 설정한 기준에 도달하지 못하거나 적합하지 않다고 판단되면 버려지기 마련이다. 나는 매 순간 오케이와 엔지를 구분하는 직관의 근거가 무엇을 토대로 결정되는지 여전히 궁금하지만(그래서 가끔 오케이컷으로 이루어진 통상적인 ‘완성본’과 누락된 장면들로 구성한 ‘해적판’을 비교해보고 싶은 충동이 들곤 하지만), 반대로 이러한 강박에서 느슨하게 벗어나 한 장면에 서로 다른 선택과 비전의...

자본주의 체제의 잔혹함을 비판하는 매끈한 자본주의 상품이, 얼마나 잘 팔리는가로 평가받으며 다시 자본주의적인 열광을 받는 이 흥미로운, 아니, 사실은 뻔한 자가당착. 이 여타 서바이벌 데스 게임 장르물들과 도드라지는 차이점이 있다면, 아마도 화사하고 아기자기한 미장센일 것이다. 동심의 세계로 만들어진 게임장과, 피가 난무하는 게임이 부딪히는 데에서 오는 콘트라스트를 통해 잔혹함을 강조하고 싶었던 것이리라.

8월 28일 방영을 시작한 가 입소문을 타며 시청률 상승세를 보이고 있다. 사회적 거리두기의 울적함을 날려주는 바닷마을의 풍경과 신민아 김선호의 폭풍 같은 케미 등으로 연일 화제를 모으는 중이다. 특히 드라마 흥행 타율이 높은 신민아가 또 해냈다며 그의 리즈 시절에 한 편이 더 추가됐다는 게 정평. 그동안 신민아가 활약한 드라마들을 다시금 정리해본다. 이 죽일놈의 사랑대한민국 톱스타 차은석(신민아), 그의 약혼 발표로 형이 식물인간이 된 강복구 는 차은석에게 복수하기 위해 그의 경호원이 된다.

로버트 드 니로에서 레오나르도 디카프리오로. 21세기가 되면서 마틴 스콜세지 감독의 파트너가 바뀌었다. 2002년부터 2013년까지, 디카프리오와 스콜세지는 5편의 영화를 함께 만들었다. 최근 왓챠에 가 업데이트 되면서 디카프리오와 스콜세지가 지금까지 만든 모든 작품을 볼 수 있게 됐다. 내가 좋아하는 배우나 감독의 작품을 몰아보는 즐거움은 영화를 사랑하는 사람이라면 한번쯤 경험해봤을 것이다. 지금이 바로 그 기회다. 디카프리오와 스콜세지의 조합을 다시 돌아보자.

시리즈 명가 HBO의 첫 하이틴 시리즈. 2019년 최고 화제작. 가 웨이브를 통해 공개된다. 지금을 사는 10대가 겪는 마약 중독, 심리 장애, 정체성 혼란, 폭력, 트라우마를 그린 이 시리즈는, 스토리, 연출, 연기, 음악, 미술 면에서 일찌감치 평단과 일반 시청자의 호평을 받았다. 특히 실험적이고 스타일리시한 만의 메이크업과 코스튬은 Z세대를 매료했고. 연출 하나 믿고 봐서 후회 없을 짜임새를 자랑하며, 하이틴 친화적이지 못한 시청자까지 잡았다.

결코 살해될 수 없는 아서왕 과 원탁의 기사들이 모여 크리스마스 향연을 벌이던 날, 낯선 외양의 말 탄 기사가 성문 안으로 성큼성큼 다가온다. 나무 형상의 기사는 다음 크리스마스 무렵 녹색 예배당에서 자신의 일격을 돌려받는 조건으로 자신에게 일격을 가할 용기 있는 자가 있는지를 묻는다. 이 제안을 왕의 조카인 가웨인이 받아들이면서 이야기는 시작된다. 는 러닝타임 대부분을 약속을 이행하기 위한 가웨인 의 여정을 보여주는 데 할애한다. 영화의 본질 역시 이 무모한 여정에 있다고 말하는 것은 일견 온당해 보인다.

모두가 악당인 세상에서 영웅 되기 ※ 스포일러가 있습니다. 창의적으로 죽인다. 참 많이도 죽인다. 의 빛과 그림자는 단 두줄로 요약 가능하다. 창의적으로 죽이는 게 영화의 밝은 부분이라면 많이 죽여 지치게 만드는, 혹은 이제 정이 든다 싶으면 캐릭터를 가차 없이 탈락시키는 게 그림자다(물론 그림자에 열광하는 사람, 분명히 있다). 공으로 벽면 치기를 하고 있는 서번트 가 어디선가 날아온 새를 공으로 맞혀 죽이는 첫 장면부터 제임스 건은 잔인하리만치 투명하게 영화의 목적지를 고백한다.