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2022년 하반기에도 수많은 영화인들이 멋진 작품을 남기고 우리 곁을 떠났다. 고인들이 지나온 생전 활약상을 돌이켜보며 그들을 추모한다. 볼프강 피터슨Wolfgang Petersen1941. 03. 14 ~ 2022. 08. 12 독일 감독 볼프강 피터슨은 60년대 중반 TV에서 경력을 시작해 '타트오르트' 시리즈 등 드라마와 영화를 연출하며 경력을 쌓은 후 1974년 극장용 영화 를 발표했다.

2012년 리스트 / 2022년 리스트 영국을 대표하는 영화 잡지 는 10년 간격으로 영화감독 및 평론가에게 설문을 받아 '영화사상 가장 위대한 영화'를 선정한다. 이제는 을 통해 세계적인 명장이 된 봉준호 감독 역시 2012년에 이어 2022년에도 설문에 참여했다. 그가 선택한 '인생 영화'를 살펴보자. 싸이코Psycho알프레드 히치콕, 1960 봉준호의 리스트에서 눈에 띄는 점. 서로 다른 국적(영국, 한국, 이탈리아)의 세 거장이 1960년에 발표한 작품들이 포함돼 있다.

, 로 넷플릭스를 통해 작품을 선보였던 노아 바움백 감독이 다시 한번 넷플릭스와 손을 잡았다. 영화 는 탱크차가 탈선하면서 마을이 유독 물질에 노출되고, 패닉에 빠진 한 가족의 이야기를 그렸다. 데뷔 이래 연출작의 각본을 모두 직접 집필한 노아 바움백이 처음으로 자신의 시나리오가 아닌 원작 소설을 각색한 도전적인 작품이다. 돈 드릴로가 1985년 집필한 동명의 원작 소설을 바탕으로 했다. 베니스 영화제의 개막작이자, 부산 국제영화제를 통해 공개돼 전세계 평단의 호평을 받은 바 있는 .

이맘때가 되면 빼놓을 수 없는 게 있으니 '올해의 베스트' 영화를 꼽는 일이다. 올해는 대체로 으로 중지가 모이는 분위기이다. 박찬욱 감독의 새로운 경지라는 평가를 받는 은 구조적으로는 알프레드 히치콕의 (1954)를, 정서적으로는 데이비드 린의 (1945)와 닮았다. 특히 는 박찬욱 감독이 에 영향을 준 작품으로 손꼽은 바 있다. ​ 원제 의 의미처럼 각기 가정이 있는 중년 남녀의 한 달간의 '짧은 만남'을 그린 는 뿐 아니라, 많은 멜로드라마 혹은 불륜을 소재로 한 영화에 영감을 준 작품이다.

이미지: 넷플릭스 영화 에서 메인 빌런 ‘카일로 렌’을 연기하며, 전 세계 관객들에게 자신의 얼굴을 알린 배우 아담 드라이버. 그만큼 독보적인 비주얼로 자신만의 캐릭터를 선보여왔지만, 그에게는 그보다 더욱 매력적인 연기력이 있다는 사실을 알고 있는가. 시리즈 출연 전, 베니스영화제 남우주연상을 수상하는 등 연기력으로 꾸준히 자신을 표현해온 그는 할리우드의 거장 감독들과 작업한 필모그래피로도 유명하다. ​ 그가 이번에는 현대인의 불안을 다양한 장르의 에피소드로 풀어낸 로 돌아왔다.

, , 등 작품을 통해 사랑의 다양한 형상을 카메라에 담아낸 루카 구아다니노 감독의 신작 이 개봉했다. 엄마를 찾기 위한 여정에 오른 매런 이 자신과 같은 식성을 가진 소년 리 를 만나게 되며 첫사랑을 통해 정체성을 찾아 나가는 이야기를 그렸다. 루카 구아다니노 감독은 전작들처럼 평범하지 못해 외로웠던 존재들의 사랑을 소재로 핏빛을 덧씌워 기괴하지만 애절한 인상을 남긴다. 한 번도 보지 못했던 매혹적인 첫사랑. 유일함에 끌릴 수밖에 없었던 매런과 리 역에는 테일러 러셀과 티모시 샬라메가 캐스팅됐다.

운동선수나 악기 연주자, 무용가 등은 보통 사람들이 일상에서 흔히 쓰지 않는 근육 기관이나 관절 부위를 가다듬어 특별한 능력을 지니게 된 이들이다. 몸을 통해 몸의 한계를 극복한 그들은 일종의 지옥을 ‘몸소’ 통과한 사람이라 할 수 있다. 그 ‘지옥’은 자신의 희망과 꿈을 이루기 위한 통과의례와도 같다. 그들이 겪는 ‘지옥’은 흔히 알고 있는, 신화나 종교적 관념 속 ‘지옥’과는 다른 의미다. 그 과정엔 모종의 형벌이나 참극의 개념이 없다.

배우 앤 해서웨이의 신작 이 이번주 개봉했다. 1980년 미국을 배경으로, 비교적 부유한 집안에서 자신의 위신과 아이들의 교육을 위해 고심하는 어머니의 모습을 보여준다. 해서웨이가 누군가의 어머니를 처음 연기하는 작품이기도 하다. 2000년대 초를 대표하는 신데렐라 배우로 커리어를 시작한 앤 해서웨이의 지난 20년간의 행보를 정리한다. 프린세스 다이어리 앤 해서웨이의 커리어는 시작부터 탄탄했다. 폭스 TV 드라마 을 통해 얼굴을 알린 후, 데뷔작인 디즈니 영화 (2001)로 일약 스타덤에 올랐다.

포스터 선명히 내리쬐는 여름 햇살 같은 사랑을 그린 과 무용 아카데미에서 일어나는 기이한 경험을 고어한 묘사로 그린 를 모두 관람한 관객이라면, 이번 장르가 '공포/멜로/로맨스'란 소식을 들었을 때 분명 섬뜩한 기대감을 느꼈을 것. 어떤 이들은 "두 작품을 적절히 섞은 영화가 아닐까"란 말을 던지기도 했는데. 은 유일한 가족인 아빠가 곁을 떠나며 시작되는 18살 소녀 매런 의 모험기를 로드무비 형식으로 다룬 작품이다.

제임스 그레이 감독 1990년대에 데뷔한 제임스 그레이 감독은 뉴욕에서 태어난 유대인으로서 자신이 겪은 이야기들을 간접적으로 영화의 소재로 사용하는 것으로 유명하다. 데뷔작 부터 , 은 유대인을 주인공의 주요 설정으로 내세웠고, 는 자신의 가족이 이민 가족이라는 것에서 출발했기 때문이다. 이외에 를 통해 자신의 연애사를 영화에 녹여내기도 했다. ​ 이처럼 자전적인 이야기를 스크린에 수놓을 줄 아는 감독이 이번에는 자신의 어린 시절에 대해서 말하려 찾아왔다. 앤 해서웨이, 제레미 스트롱, 안소니 홉킨스 주연의 이 바로 그 주인공이다.