BTS·Blackpink·GD giành trọn các hạng mục chính tại “Music Awards Japan 2026” ở Nhật

BTS Jin·G-Dragon nhận giải, còn album của nhà sản xuất có sự tham gia 250 người giành ngôi 3 ở các hạng mục—chứng minh vị thế của K-pop

Nhóm BTS và Blackpink [do BigHit Music·YG Entertainment cung cấp. Cấm tái phân phối và CSDL]
Nhóm BTS và Blackpink [do BigHit Music·YG Entertainment cung cấp. Cấm tái phân phối và CSDL]

Quyền lực văn hóa xoá ranh giới, vẻ đẹp của thời đại siêu kết nối do K-pop chứng minh

Lễ trao giải “Music Awards Japan 2026 (MUSIC AWARDS JAPAN 2026)” mà giới nhạc đại chúng Nhật Bản lập ra để mở dần “cánh cổng” bảo thủ và tạo dựng một chuẩn mực quyền lực mới cuối cùng đã trở thành sân khấu thừa nhận “làn sóng văn hóa” khổng lồ mang tên K-pop. Trong hệ thống vững chắc ấy—do 5 tổ chức và cơ quan nhà nước đang nắm giữ ngành công nghiệp âm nhạc tại địa phương liên minh, cùng hơn 5.000 chuyên gia bỏ phiếu—“BTS”“Blackpink” đã phô diễn sức ảnh hưởng áp đảo và giành trọn các hạng mục quan trọng. BTS được xướng tên ở hạng “Best K-pop Artist”, còn “Jump” của Blackpink giành “Best K-pop Song in Japan”. Xa hơn nữa, ca khúc solo “Don’t Say You Love Me” của Jin (BTS) giành “Best of Listeners Choice: International Song Powered by Spotify”, qua đó xác nhận lại “quyền lực” phát hành nhạc toàn cầu được chứng minh bằng dữ liệu. Đây không chỉ là sự cộng dồn của những chiếc cúp. Hiện tượng mang tính siêu kết nối của xã hội hiện đại còn cho thấy âm nhạc đại chúng của một quốc gia có thể tái định hình cả “điểm chuẩn” văn hóa của nước khác.

Ca sĩ G-DRAGON [do Galaxy Corporation cung cấp. Cấm tái phân phối và CSDL]
Ca sĩ G-DRAGON [do Galaxy Corporation cung cấp. Cấm tái phân phối và CSDL]

Phá giải và lắp ghép lại thể loại—cú bẻ lái ngôn ngữ mới của văn hóa đại chúng châu Á

Ưu thế văn hóa nảy sinh từ lời phát biểu độc đáo của từng nghệ sĩ. Biểu tượng xuyên suốt thời đại “G-DRAGON” đã giành “Korean Popular Music Special Award” nhờ “POWER” mới phát hành, qua đó lần nữa chứng minh bầu khí chất đặc biệt không thể thay thế mà anh mang trong mình. Sức bật do sự kết hợp giữa nền tảng hình ảnh và âm nhạc tạo ra cũng đáng chú ý. Việc OST “Golden” của hoạt hình Netflix “K-pop Demon Hunters” giành “Best Song Asia” là một văn bản xã hội học cho thấy K-pop mở rộng “lãnh thổ” của mình ra sao khi kết hợp với tự sự bằng hình ảnh. Ở đó, thông tin việc “2”—sản phẩm giao thoa giữa ngôi sao J-pop “Hoshino Gen” của Nhật Bản và rapper “Lee Young-ji” của Hàn Quốc—được đưa vào hạng “Best Cross-Border Collaboration Song” gợi ý rằng các nhạc sĩ châu Á đang xoá bỏ quốc tịch và cùng nhau đoàn kết bằng một ngôn ngữ phổ quát chỉ có tên là âm nhạc.

Fujii Kaze (trái) và DJ kiêm nhà sản xuất âm nhạc 250 (phải) [do Beats & Native’s cung cấp. Cấm tái phân phối và CSDL]
Fujii Kaze (trái) và DJ kiêm nhà sản xuất âm nhạc 250 (phải) [do Beats & Native’s cung cấp. Cấm tái phân phối và CSDL]

Sự lai ghép văn hóa thầm kín—đỉnh cao J-pop sinh ra từ Jeju

Hiện tượng đáng chú ý nhất nằm ở hậu trường, nơi diễn ra sự lai ghép văn hóa thầm kín trong “địa hạt sâu” của sáng tạo. Nền tảng đại diện cho hiện trạng nhạc đại chúng Nhật Bản, “Fujii Kaze”, với album phòng thu chính thứ 3 “Prema” đã “đốt cháy” cú ăn ba khi giành loạt giải như hạng “Album of the Year” (hạng cao nhất), “Best R&B (R&B)/Contemporary Song”“Best R&B/Contemporary Artist”, đồng thời có sự hiện diện của DJ kiêm nhà sản xuất âm nhạc Hàn Quốc “250” trong bối cảnh ấy. Từ năm ngoái, hai thiên tài bị “cách ly” trong không gian văn hóa đa hợp ở “House of Refuse” tại Jeju—và chính họ đã làm nên album này. Đây là sự kiện mang tính biểu tượng cho thấy năng lực sản xuất của Hàn Quốc đã thâm nhập đến tận nơi sâu nhất của J-pop và giúp họ giành lấy “quyền uy” cao nhất của mình. Đây là một ví dụ hoàn hảo về việc sự đồng minh nghệ thuật vượt biên giới có thể dẫn tới những thành tựu thẩm mỹ mới.

이 배너는 쿠팡 파트너스 활동의 일환으로, 이에 따른 일정액의 수수료를 제공받습니다.

댓글 (0)

아직 댓글이 없습니다. 첫 댓글을 작성해보세요!

댓글 작성

×