Thay vì OTT…ra mắt dự án chiếu rạp dài hạn cho phim độc lập “Slow Cinema”

Bước vào thời kỳ màn ảnh bị độc quyền, phim độc lập đã tung đòn phản kích lớn để tồn tại. Dự án liên kết khán giả nhằm giành lại bản chất của rạp chiếu và bảo vệ giá trị của việc chiếu dài hạn, “phong trào Slow Cinema”, đã mở màn.

Đi ngược thời đại OTT, gìn giữ chốn thiêng rạp chiếu

Ngày 19 vừa qua, buổi họp báo do các đơn vị tổ chức tại quận Jung, Seoul, không chỉ là một sự kiện đơn thuần mà còn là nơi tuyên bố thay đổi mô hình của hệ sinh thái phim độc lập Hàn Quốc. Các nhà sáng tạo tuyến đầu như đạo diễn Park Bong-nam, Yang Hee, Lee Ran-hee cùng Hiệp hội các nhà sản xuất phim Hàn Quốc và Hiệp hội rạp chiếu phim nghệ thuật Hàn Quốc đã tụ họp để chính thức hóa “liên kết chiếu dài hạn”.

Tác phẩm dẫn đầu cho dự án táo bạo lần này là ba kiệt tác đã gõ cửa thị trường rạp năm ngoái: “1980 Sabuk”, “Học kỳ 2 năm học thứ 3”, “Lời nói gửi đi từ cơn gió”. Các phim này sẽ tiếp tục duy trì nhịp kết nối với khán giả trong không gian rạp chiếu cho đến cuối tháng 12. Lý do mà các nhà làm phim tự mình đứng ra khẳng định rất dứt khoát. Đó là quyết tâm kéo dài sức sống của tác phẩm thông qua chiếu trực tiếp, cho thuê rạp và nguồn tài trợ tự nguyện từ khán giả.

Chủ tịch Choi Nak-yong của Hiệp hội rạp chiếu phim nghệ thuật Hàn Quốc đã chỉ ra một thực tế đau xót. Ông nói: “Trong số các phim được phát hành trong nước năm ngoái, tỷ lệ phim độc lập và phim nghệ thuật lên đến gần 18%, nhưng ‘Màn hình dành riêng cho phim nghệ thuật’ được phép cho họ chỉ chiếm 2% toàn bộ”. Ông nhấn mạnh sự cần thiết phá vỡ cấu trúc lệch lạc, khi với 40 đến 50 màn hình chỉ có thể chiếu đúng 1 lần mỗi ngày.

Sự phục hồi của cộng đồng và quyết định của các nhà sáng tạo khi từ bỏ quyền phân phối lần hai

Hướng đi của ba đạo diễn tham gia liên kết lần này mang tính khác thường. Họ đã dứt khoát lập “hàng rào không cho phép”, từ chối toàn diện “Dịch vụ video trực tuyến (OTT)” và kênh phân phối VOD như IPTV cho đến cuối năm. Đó là lựa chọn nhằm bảo vệ giá trị không thể thay thế của “xem phim như một cộng đồng” mà màn hình lớn và không gian tắt đèn mang lại.

Đạo diễn Yang Hee của “Lời nói gửi đi từ cơn gió”, tác phẩm chứa đựng tinh thần nghệ thuật của nhạc sĩ Kim Hee-gap, nhấn mạnh mức độ đắm chìm nhờ hệ thống âm thanh áp đảo đặc trưng của rạp. Còn đạo diễn Lee Ran-hee của “Học kỳ 2 năm học thứ 3”, chuyển hiện thực của học sinh trường chuyên biệt vào màn hình, cũng muốn mở ra một diễn đàn công khai trước màn hình để các bạn đồng trang lứa cùng nhau liên kết và tìm đường đi cho tương lai.

Điều thu hút sự chú ý nhất nằm ở chặng chiếu của “1980 Sabuk” nói về nỗi đau của cuộc đấu tranh Sabuk năm 1980. Đạo diễn Park Bong-nam nhận thức rõ trách nhiệm nặng nề mà việc tái hiện bạo lực và lời chứng của người sống sót mang lại, và từ giai đoạn lên kế hoạch đã loại trừ hoàn toàn “phân phối quyền lần hai”. Ông khẳng định: “Để ngăn chặn những hành vi gây hại thứ phát một cách vô tội vạ và dẫn dắt sự chữa lành thực sự cho cộng đồng địa phương, xem phim như một cộng đồng trong không gian an toàn và được kiểm soát của rạp chiếu là tuyệt đối cần thiết”.

Sự liên kết này không chỉ dừng lại ở ba bộ phim. Phía đơn vị tổ chức đã vẽ ra bản phác thảo mở rộng không ngừng vùng đất của “phong trào Slow Cinema” bằng cách lấy làm động lực sự ủng hộ của công chúng và sự đồng hành của giới làm phim.

Ông Baek Jae-ho, ủy viên ban giám đốc của Hiệp hội phim độc lập Hàn Quốc, cho biết: “Đó là phong trào được thắp lên bởi một sứ mệnh đau đớn: sẽ không tắt ngọn lửa của rạp cho đến khi chạm được tới khán giả”. Ông còn khẳng định: “Liên kết vững chắc này sẽ trở thành nguồn phát mạnh mẽ mở ra lối đi mới trong giao tiếp cho hệ sinh thái phim độc lập vốn khắc nghiệt”.