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第78屆羅卡諾影展新銳導演競賽單元「Filmmakers of the Present（今日電影導演）」受邀，並以全球首映形式公開、吸引全球影展目光的朴世英導演反烏托邦科幻藝術電影〈{"L"}지느러미{"R"}〉，隨著7月國內上映檔期確定，同步公開以強烈對比見長、令人眼睛一亮的預告世界觀海報3款. 〈{"L"}지느러미{"R"}〉是一部反烏托邦科幻藝術電影，描繪遺傳性突變「Omega」與人類共存的近未來統一韓國社會，透過獨創的世界觀、強烈的想像力，以及對未來社會的尖銳提問，早已在海外影視圈引起關注.

Cineplay與House Travel攜手的香港電影之旅，走訪了這次的第五趟行程. 本次旅程的核心主題，是透過電影讓香港的過去與現在相遇. 以1960年代香港為背景、由吳宇森執導、由周潤發主演的〈奪命街頭血戰〉（1990），以香港幽靜海邊小鎮西貢為背景、描寫懷揣明星夢的配角梁朝偉日常的〈喜劇之王〉（1999），以及再現以1980年代香港為象徵的混亂無法地帶九龍城寨的〈九龍城寨：無法地帶〉（以下簡稱〈九龍城寨〉，2024）——從這些到那樣深深感受並返回了舊香港懷舊氛圍的「香港復古電影之旅」，也許就該這麼說. 這也是一趟能感受到香港電影圈世代更迭的旅程，從周潤發、梁朝偉到劉俊謙，無不如此.

2024年在香港上映時，導演鄭寶瑞創下歷代香港票房最高的驚人佳績的《九龍城寨：無法無天》（以下簡稱〈九龍城寨：無法無天〉，2024），積極挖掘並延續1980年代香港類型電影的影視遺產. 嚴格說來，這幾乎就是他的目標本身. 一方面，至今已不復存在的「九龍城寨」（九龍城寨）這個空間，幾乎也成了最能代表他的象徵. 王家衛導演〈阿飛正傳〉（1990）的最後一幕，叼著香菸的周潤發準備外出、在破舊屋子裡的場景，就是在九龍城寨拍攝. 描繪從中國大陸來到香港、以銀行搶案為生的朋友的悲劇的麥當雄導演〈上海灘兵王〉（1984）裡，困在出入口皆無、如迷宮般的主角們迎來結局的地方同樣也是九龍城寨.

香港電影中，〈喜劇之王〉〈/喜劇之王〉那樣深深把「空間的情緒」浸進去的片，似乎再也找不到第二部. 除了電影裡的電影拍攝場景或夜總會之類之外，幾乎都在位於香港島東南端的石澳比奇（Siu O Beach）拍攝. 周星馳有著成為大明星的夢想，可是他在片場並不是靠台詞出場，而是只擔任像屍體一樣的那種跑龍套. 當然，無論再小的角色，他仍懷抱著終有一天會成為出色演員的夢想，認真投入演出. 就算處境困難，他也在村裡的福利會館免費教表演課. 就在這樣的他面前，夜總會工作的菲魚（張柏芝）和同伴一起來上表演課. 她這麼做是因為相信：在客人面前要演得像真的、要演得開心，才能提高營業額.

成為神話的肉身，大眾文化的巨大全然史詩醒來在美國拉斯維加斯耀眼的燈光之下，有一名把全身投入吶喊的男人. 汗珠飛散的剎那間，群眾的狂熱幾乎不像單純的歡呼，更接近一場帶著宗教色彩的祭儀. 60多年前，艾爾維斯・普里斯萊以打破受壓抑時代的禁忌之姿登場. 雖然他的肉身已消失，但他留下的文化震波仍持續延燒至今. 即將在7月1日上映，修復他改寫大眾音樂史巨幅地圖的未公開舞台的紀錄片電影《EPiC：艾爾維斯・普里斯萊演唱會》將降臨大銀幕. 片名原文《EPiC》不僅是《Elvis Presley in Concert》的直觀縮寫，也是一則高明的隱喻：證明一個人的一生，正是那個時代的「史詩」.

上個6月16日（週二）在Megabox COEX舉行的首映會，邀來黃政民、趙寅成、鄭浩淵等電影主角全員到場，從座談到活動安排，讓現場度過內容豐富的美好時光. 首先，在〈HOPE〉中談及自己先前赴坎城影展的所感時，黃政民表示：「〈HOPE〉上映時，觀眾能一同回應、拍手的畫面讓我印象深刻. 在影展中看到放映的作品，這種經驗還是第一次. 」他也回憶了首映當時的熱度. 接著在分享從動作到製作、以及演員之間呼應節奏等電影觀賞重點的「HOPO TOUR」環節中，趙寅成談到自己與以動作捕捉與表情捕捉參與的海外演員合作的心得說：「是在沒有任何東西的空間中，先假設『有某種東西』再來演出，因此拍攝並不輕鬆.

此次公開的主視覺海報以宛如難以估量深度的樹林為背景，濃暗的森林中樹木密集林立，捕捉到三名手持槍械、正警戒著某個事物的緊張瞬間. 「霍哺港出張所所長」範錫（范石）與村裡的青年「成基」所流露出的戒心，展現出令人屏息以待的存在感，讓人不禁思考究竟會在他們身上發生什麼. 以穩定不動的眼神、冷靜地瞄準槍口的巡警「成愛」，其強勁能量與氣勢，則進一步拉高對三人將激發出何種協同效果的期待. 至於那三名角色上方逐漸現身的外星人剪影，也預告了無法判明真實形態的事件起點，並讓對〈霍普〉（HOPE）的好奇心更進一步升溫.

在記憶的邊陲召喚的數位迷宮，攪動螢幕的地形圖現代人內心潛藏的孤立與對未知的原初恐懼，終於突破螢幕吞噬了現實的人群. 正在戲院掀起陌生藍色風潮的電影《白房間》，國內觀眾數突破100萬人. 根據17日電影票券綜合電算網統計，前一天吸引了約1萬2千名觀眾所達成的成果. 這也是外語恐怖與驚悚類型電影，自導演Jordan Peele執導的《Us 〈我們〉》（2019）之後，睽違7年才達成的劃時代紀錄. 就發行商ByoPoM Studio方面的評價而言，這可說是投入低迷期類型電影市場的一劑強力猛藥. 《白房間》於上月27日上映後，票房爆發力完全出自徹底的數位原生世代口耳相傳.

鄭一榮教授與朴惠恩編輯長完成了〈某位巴黎外送員的48小時〉留下餘韻的GV. 電影〈某位巴黎外送員的48小時〉在即將於6月17日上映之際，於6月14日舉行首映放映，同步進行戲談GV. 該場GV由長年居住法國10年的鄭一榮教授，以及《The Screen》編輯長朴惠恩共同出席. 鄭一榮教授曾在巴黎第8大學取得語言學博士學位. 在法國巴黎以外送餐點騎士身分生活的難民申請人蘇萊曼，為了為兩天後即將到來的庇護審查做準備，所度過的氣喘吁吁48小時，被以高密度方式完整呈現的〈某位巴黎外送員的48小時〉，讓觀眾留下深刻印象.

穿透時代憂鬱的青年視角，再一次映照在螢幕上在撲捉時代背後的另一面這件事上，往往不是由早已定型的世代所專屬，而是屬於那些擁有最敏銳感官的青年世代的特權. 對於活在碎片化社會與不確定時代中的他們而言，攝影機不只是單純的紀錄工具，更是求生的手段與發聲的窗口. 在這樣的社會脈絡下，首爾城北區的 Arirang Cine Center（阿里郎 Cine Center）將於 7 月 7 日前公開徵集第 6 屆 「城北青壯不可敗電影節」 短片競賽部門的參賽作品. 今年邁入第 6 屆的本屆影展，並不只是一場消費影像的節慶場所，更肩負著作為以地方為基礎的 「電影文化生態系」 的公共凝聚中心角色.