INTERVIEW

※〈最後一排少年〉演員崔賢旭專訪續篇，接續上篇內容。〈最後一排少年〉的設定是Lee Gang在兒時於孤兒院遇到的許文五無心說出的一句話成為傷痕，促使他決心復仇。也有部分觀點認為，作為復仇的動力，情感的導火線似乎有些薄弱。從演出的角度來看，你怎麼理解他走上復仇的契機？我讀了劇本並想像過情境，認為Lee Gang在沒有父母的情況下長大，第一次向成年人吐露真心卻遭到背叛，這種打擊會比想像中更大。因此我覺得那足以成為他復仇的強烈動力。

2002年出生的崔賢旭，在《〈最後一排的少年〉》中與1962年出生的崔岷植同台對戲，氣勢絲毫不退。​崔賢旭擺脫了青春朝氣的形象，呈現出難以窺探內心、冷峻且耐人尋味的面貌。與他在前作中爆發出的原始能量不同，這次他壓抑情緒起伏，僅以細微的眼神變化和克制的肢體動作來提升張力。​6月26日全球上線的 Netflix 原創影集 〈最後一排的少年〉 描寫一位失敗作家兼韓國語文學系教授「許文五」（崔岷植 飾）被坐在教室最後一排的工科生「李康」（崔賢旭 飾）天才般的文字吸引，進而產生執著並引發的故事。崔賢旭飾演的李康，反過來觀察並撼動那個戴著知識分子面具的醜陋人物；即使與崔岷植一對一對戲，也不落下風。

出道45年仍能拿出全新面貌，真讓人佩服. 崔岷植沒有訴諸難以企及的威嚴魅力，而是把一個深陷自卑與敗北感、自我封閉的可憐知識分子的真面目徹底剝露出來. ​崔岷植在26日上線的Netflix影集〈最後一排的少年〉中，化身被挫敗感與欲望吞噬的「許文五」，游走於懸疑與黑色喜劇之間，掀開人性最赤裸的一面. 〈最後一排的少年〉講述失敗作家、國文系教授「許文五」（崔岷植）發現坐在教室最後一排少年「李康」（崔賢旭）的天賦，並對他的作品產生執念，由此引發一連串事件的懸疑劇. 作為失敗作家的許文五，身為國文系教授，平日只對學生令人失望的作文給予嚴厲批評，卻被坐在最後一排的學生李康的文章吸引.

※〈最後一排少年〉 演員 崔岷植 的訪談自第一部接續。您參與《最後一排少年》時，有沒有哪句台詞或哪一場戲讓您特別難忘、也特別偏愛？​不過比起我的台詞，金秀勳（許俊豪）的台詞在我心中停留得更久。他說過一句話：「如果沒有值得寫的故事，不如不寫不是更好嗎？那樣活著也沒關係啊。」那句

※《影子孩子》劉恩貞導演專訪延續自 第一部. 我覺得《影子孩子》和導演前作《夜之門開啟》在不少層面彼此呼應，不論是以幽暗色調呈現死亡世界，或是在其中仍保有對存在的肯定；導演心中所持的影像與意象，似乎在兩部作品間有共通之處. 我把死亡世界視為一種閉上眼睛的世界，是夢的世界，也可能像宇宙一樣. 我想我受到各種創作的影響. 「眼皮那一頭的世界」這個說法出自《蟲師》（漆原友紀）的漫畫，描述閉上眼後轉入某種非實感的場景. 還有一部由以《寄生獸》聞名的作家岩明均所作的漫畫，名為《七夕之國》，裡面也有描繪我想像中未知存在的畫面. 這些設定對我很有觸動.

若曾離開身邊的摯愛突然以一模一樣的面貌再次出現，會如何. 這個似曾相識的故事加入童話般設定，化為獨具風格的長片 〈影子孩子〉，於7月1日正式上映. 〈影子孩子〉 描繪金玉（林秀晶）的長女素蓮（劉娜）在離世三年後，一名與她長相一模一樣的在仁（由劉娜一人分飾兩角）出現在她們面前後發生的故事. 曾以《夜之門開啟》描繪站在生死邊界的一名幽靈與少女相遇的導演劉恩貞，歷經七年再推出新作，帶來更夢幻的懸疑氛圍. 該片在2025年釜山國際影展之後完成後期作業與修整. 本刊專訪了僅以兩部長片便已留下鮮明創作者印記的劉恩貞導演，談及新作的創作歷程與理念. 〈影子孩子〉 即將上映，對於即將跟觀眾見面有何感想.

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.

※〈丈夫們〉 演員孔明專訪接續上篇 第1部. 尤其是電影中「動物醫院車」的視覺設定讓許多人發笑. 想請教您第一次看到動物醫院車時的感想是什麼. 另外，那段動物醫院車的漂移動作很有印象，是如何準備的. 真的很可愛. 劇本裡也寫到動物醫院車會有尾巴和耳朵. 其實有幾種選擇，藝術團隊最終把動物醫院車做成多伯曼風格. 至於漂移，我沒有親自駕駛，但為了幫助演出所以我有先坐在旁邊實際感受，也透過練習掌握表演時該怎麼配合、該做出什麼反應. 在粗獷的動作場面裡，孔明展現出「清澈又帶狂氣」的一面非常搶眼. 表情戲方面，您有特別計算的地方嗎. 還是那種狂熱眼神本身就源自於您本人.

這是最能放大演員本人氣質中那股「眼神清澈卻帶點瘋勁」魅力的作品. 於19日公開的 Netflix 〈丈夫們〉，是一部描寫為搶救被犯罪組織綁架的妻子而意外聯手的前夫與現任丈夫，所展開不可預測救援大作戰的喜劇動作片. 片中，演員 孔明 飾演年輕又英挺的獸醫，同時也是詩內（姜漢娜）的現任丈夫「敏碩」. 敏碩擁有熱衷極限運動的反差魅力，為了守護妻子會率先挺身而出、衝到最前面的熱情角色. 片中飾演「前夫」忠植的，正是孔明的摯友、演員 陳善圭. 自 〈極限職業〉（2019）後時隔7年重逢，陳善圭與孔明在 〈丈夫們〉 中不斷碰撞與拌嘴，卻最終建立起彼此信任，展現出討喜的搭檔火花. 從青澀歲月到成為丈夫，再到當上父親.