"프로이트" 검색 결과

인터넷에서 이미 수많은 2차 창작을 낳으며 하나의 문화적 흐름을 만든 크리피 파스타 ‘백룸’이 드디어 영화로 만들어졌다. 케인 파슨스 감독은 미국 커뮤니티 4chan에 올라온 사진 한 장과 원문 텍스트에서 영감받아 2022년 자신의 웹 시리즈를 제작했다. 그 시작인 9분 분량의 영상 〈백룸 〉는 인터넷 문화를 예술적 차원으로 확장함과 동시에 누적 조회수 7,931만 회를 기록하며 화제성까지 잡은 작품이다. 영화 〈백룸〉은 이러한 그의 웹 시리즈를 장편 영화로 만든 것이다.

프로이트의 라스트 세션 감독 맷 브라운 출연 안소니 홉킨스, 매튜 구드, 리브 리사 프라이스 정유미 영화 저널리스트 인생을 통찰하는 지성들의 대화 ★★★ 미국 극작가 마크 세인트 저메인의 동명 원작을 영화로 옮긴 작품. 정신분석학자 프로이트와 작가 C. S. 루이스의 대화극이 중심이다. 삶과 죽음, 사랑, 성(性), 종교 등 인생의 질문들을 놓고 벌이는 무신론자와 유신론자의 논쟁을 경청하는 즐거움을 준다. 프로이트의 막내딸인 안나 프로이트가 주요 인물로 등장하고, 회상 장면들이 두 주인공의 가치관을 이해하는 다리 역할을 한다.

안소니 홉킨스와 매튜 구드가 주연을 맡은 영화 이 오는 8월 21일 개봉한다. 은 무신론자인 정신분석학자 지그문트 프로이트와 판타지 소설 ‘나니아 연대기’ 작가이자 유신론자인 C. S. 루이스가 삶과 죽음, 종교에 관한 세기의 논쟁을 벌이는 이야기다. 은 아카데미 남우주연상 2회 수상에 빛나는 영화계의 살아있는 전설 안소니 홉킨스와 영국의 명품 연기파 배우 매튜 구드가 함께한 영화다.

정주리 감독의 세 번째 장편 영화 ‘도라 ’가 제79회 칸 국제영화제 감독주간(Quinzaine des Cinéastes)에 공식 초청됐다. 이로써 정 감독은 데뷔작부터 신작까지 연출한 모든 장편 영화가 칸에 초청되는 ‘3연속 칸 진출’이라는 금자탑을 쌓았다. ■ 프로이트 사례의 현대적 재해석… “대담하고 독창적14일 칸 영화제 감독주간 집행위원회는 공식 발표를 통해 정주리 감독의 ‘도라’를 초청작으로 선정했다고 밝혔다.

4월 14일 제79회 칸영화제 감독주간 집행위원회가 정주리 감독의 신작 〈도라〉를 초청작으로 발표했다. 정주리 감독은 전작 〈도희야〉 , 〈다음 소희〉 에 이어 〈도라〉까지 연출작 전편이 칸영화제에 초청되는 쾌거를 이루며, 독보적인 작품 세계를 구축해가고 있다. 칸영화제 감독주간 집행위원장 줄리앙 레지 는 “정주리 감독의 신작은 20세기 초 프로이트의 ‘도라’ 사례를 모티프로 한 자유롭고 독창적인 영화입니다.

일본 대표 배우 안도 사쿠라가 정주리 감독의 신작 〈도라〉를 통해 한국 영화에 처음 진출한다. 〈도라〉는 〈도희야〉(2014), 〈다음 소희〉(2024) 등으로 섬세한 여성 서사를 그려온 정주리 감독의 신작으로, 바닷가 마을을 배경으로 신체적∙정신적 아픔을 지닌 한 소녀가 또 다른 여성을 만나 치유받으며 연대와 사랑을 발견하는 과정을 그린다. 안도 사쿠라는 이번 작품에서 상처받은 소녀 도라를 치유하는 인물로 출연하게 되어 국내외 영화계의 이목을 집중시키고 있다. 〈도라〉는 오는 8월 남해에서 크랭크인 예정이다.

일찍 세상을 떠난 천재 감독 곤 사토시는 일본 애니메이션계의 독보적인 존재였다. , , 등 그의 영화에서 보이는 현실과 환상을 넘나드는 서사 구조와 독특한 편집 기법은 애니메이션의 경계를 넘어 실사 영화감독들에게도 많은 영감을 주었다. 특히 할리우드의 크리스토퍼 놀란과 대런 아로노프스키 감독이 영향을 받았다. 크리스토퍼 놀란은 영화 에서 의 한 장면을 오마주했고, 곤 사토시에 대한 존경심을 숨기지 않는 대런 아로노프스키는 자신의 영화 에서 의 욕조 장면을 그대로 재현했으며, 주제와 분위기 면에서 매우 유사하게 을 연출했다.

1895년 12월 영화가 탄생한 이래로 영화는 예술적으로나 기술적으로 수차례 발전을 거듭했다. 무성 영화의 시기에 수많은 영상 문법을 구축해 기반을 다지고, 1927년 최초의 토키 영화 가 만들어지면서 이윽고 유성 영화의 시대가 도래했다. 1950년대에는 와이드 스크린을 도입하고, 1930년대에 만들어진 영화의 컬러는 1960년대에 이르러 보급화되었다. 그리고 드디어 1980년대에 선을 보인 디지털 영화는 100년 가까이 영화산업을 지배해 온 셀룰로이드 기술을 밀어내고 그 자리를 차지했다.

반려견은 자신보다 주인을 사랑하는 유일한 동물이고, 우리의 소중한 친구이자, 충성스러운 존재이고, 천국으로 가는 문이며… 강아지의 착한 품성과 무한한 애정을 칭송하는 유명인의 말은 끝이 없다. 그중에서도 정신과 의사이자 정신분석학파 창시자인 지그문트 프로이트는 반려견인 ‘조피'를 늘 상담실에 머물게 했는데, 차분히 엎드려 있는 그의 모습을 보고 환자는 점차 마음을 풀고 이야기를 풀었다. 프로이트는 이중성이 기본인 인간과 달리, 개의 순수성을 사랑했다. 그리고 아마도, 개를 좋아하는 대부분의 사람들이 그 한결같음에 매료되었을 테다.

"정말 끔찍하다고 느꼈다. 확실히 아벨 강스는 기술적으로 시대를 앞서갔고 새로운 영화 기법을 적극 도입했다. 에이젠슈테인도 초창기 몽타주에 대한 관심을 자극한 그의 공로를 인정했다. 그러나 스토리와 연출에 있어선 매우 조잡한 영화에 지나지 않는다. " - 아벨 강스의 〈나풀레옹〉(1927)에 대한 스탠리 큐브릭의 코멘트 (1968)가 개봉한 직후, 큐브릭은 쉬지 않고 곧바로 다음 프로젝트인 으로 옮겨갔다.