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人氣 YouTube 創作者兼遊戲主播大圖書館（本名 羅東賢）因腦出血突然去世. 享年 45 歲. 故人的配偶 YoomDing 透過自己的社交媒體傳達了噩耗，並表示「故人以平時的樣子安詳地閉上了眼睛」. 她接著說：「雖然因突如其來的消息而不知所措，但希望大家能一起哀悼. 」YoomDing 表示：「經過檢查確認腦出血是原因. 最近他提到血壓有點高，說要吃藥，但平時沒有頭痛，兩年前的健康檢查也沒有特別異常，所以沒有拍 MRA，無法發現動脈瘤. 」她表達了遺憾. 此外，YoomDing 表示：「我想明確說明的是，大圖的父親不是因心肌梗塞，而是因肝硬化去世. 關於大圖和家人有遺傳性心臟病的說法完全不是真的.

怎麼再等一週呢. 為了鎖定範接的勝利（. ），許多人在6月24日晚上10點等待‘世界街舞女戰士’的播出. 因為在18日已經通過YouTube頻道‘The CHOOM’公開的Mnet‘世界街舞女戰士’（以下簡稱‘世界街舞’）超級團體任務影片反應非常熱烈. 大家都期待當天的節目會揭曉超級團體任務的勝者，但結果卻出乎意料. SNS上出現了‘正在鎖定直播，什麼時候會有結果呢. ’、‘大家都穿著厚衣服，這是什麼時候拍的. ’、‘如果知道只會出現團體休息的影片就不看了，真可惜’等反應. 結果鎖定到午夜，什麼也不知道.

Disney+原創綜藝《〈捉迷藏遊戲〉〉》是將多巴胺徹底引爆的追逐戰與躲藏「獵人」的心理戰交織而成的極限體驗型追擊生存綜藝. 由13位魅力多元、嶄新亮點的玩家組成陣容，將在不可預測的追逐戰與令人緊張的腦力對決中，持續喚醒求生本能. 節目預計展開一場融合體能與策略的終極對決，爭奪「唯一全能型玩家」的席位. 節目將體能遊戲的視覺震撼、心理遊戲的懸疑感與腦力遊戲的宣洩感一次凝聚，帶來令人心跳加速的暢快體驗. 《〈捉迷藏遊戲〉〉》也因近期《〈命運戰爭49〉〉》爆紅後，搶出「生存綜藝人氣保證」的關鍵定位，成為Disney+的新作而進一步拉高期待.

我對次文化著迷. 無論是電影、網漫、遊戲、漫畫還是動畫，凡是碰觸到新穎的題材或角色，我都會去看一看. 自從從紙本漫畫進入宅文化世界後，我成了既看電子書漫畫又用手機追網漫、童心未泯的大人粉絲. 只是一個人看總覺得少了點樂趣. 於是我從一位廣泛涉獵的雜食讀者視角出發，撰寫〈成燦乙的漫畫書〉，把那些與人分享會更有趣的作品推薦給大家. 時間是人類想像力的寶庫. 縱使人類擁有漫長的歷史與高度發達的現代科學，時間仍是一片難以征服的領域，因此以時間為題的創作自古至今源源不絕. 若說「時空穿越」向來是最傳統的題材，那麼近年最令人印象深刻的，往往是讓角色被困在某個特定時段的「時間循環」作品.

我被電影中的音樂深深吸引. 音樂有時能表達出畫面與對白無法完整傳遞的角色內心情緒，也能成為窺見創作者隱含意圖的窗口. 對我而言，理解電影音樂是一種接近電影的方法. 《秋亞英的音樂盒》透過音樂，讓我們更貼近聆聽電影的聲音. （P. S. 請在聽音樂的同時閱讀本文. ）導演 珍恩．修恩布倫 的電影 〈我看見電視發光〉 是一部以1990年代美國大眾文化為背景，將對性認同混亂的探討與奇異卻優美的美學交織起來的佳作. 電影喚起觀眾對於童年時期被媒體角色吸引、藉此尋找自我的那段時光的懷念；同時也讓人意識到純真童年與當下自我之間的不一致，喚出思念與哀傷.

Disney+的王牌出手，與AI相遇的次元 拉開全新推理宇宙序幕全球串流平台 「Disney+」 將以顛覆性的方式，把人工智慧（AI）技術全面導入嶄新神秘推理綜藝 《MurderClub》，於 29 日起在全球同步公開. 節目不只追求娛樂，更預告一種把尖端技術與縝密敘事結合的全新類型誕生，業界目光因而聚焦. 《MurderClub》 是一檔新概念推理遊戲秀，情境每集都跨越棒球場、監獄、朝鮮時代等不同時空背景，帶來充滿動感的舞台. 節目引入一項大膽設定：所有出演者都會被指認為圍繞虛構連續殺人事件的 「嫌疑犯」. 他們必須在彼此毫不留情的疑心交鋒之中，找出唯一的 「真兇」，展開極限心理戰.

※ 《希望》演員鄭好娟專訪上篇請見 上篇. 羅泓軫導演以拍攝時不妥協著稱，您親自體驗片場後感覺如何. 對我來說，導演不妥協的作風對一位新面孔的演員而言，是一種祝福. 導演會在三、四次的 take 內替我補上我自己想不到的細節，隨著拍攝的進行，畫面越來越好. 導演不妥協，反而讓我在鏡頭前更加自由. 導演現場沒有 NG 鏡頭的概念. 每一個 take 都是在思考「要怎麼使用」的問題. 導演並沒有讓我覺得自己做錯了；每一個鏡頭都有它的理由，所以會這樣試、那樣試. 我第一次出場的那場戲，一鏡到底拍了超過20次.

我對次文化向來有極大興趣. 無論是電影、網路漫畫、遊戲、單行本或動畫，只要故事、題材或角色有新意，我就會關注. 正是漫畫把我帶進所謂的「御宅」世界；從此我開始看電子書、用手機追網漫，外表成熟、內心仍保有童心. 只是自己看總覺得少了互動感，於是以雜食讀者的視角撰寫【成燦奭的漫畫書】. 在創作中，謊言是不可或缺的工具. 謊言會引發衝突、造成角色間的資訊落差，不僅能欺瞞情感，也會讓作品外的讀者感到迷惑. 日常生活中常見的謊言，在創作裡也成為富有魅力的素材，因為它能以多種方式被運用. 然而，真正把「謊言」放在敘事核心的作品並不多見.

談脫北者的電影不少，但《哈娜韓國》偏偏走出一條少見的路. 觀影時畫面有種北歐影像的冷靜質感，銀幕上卻是金旻河與首爾，談的主題是脫北者. 將於7月8日上映的《哈娜韓國》由丹麥導演弗雷德里克·舒爾貝爾執導，聚焦脫北女性的生活與情緒. 電影以靜態的美術調度、克制的情緒線與獨特的合成器音樂為主調，完全不同於典型以「脫北者」為題材的作品. 導演處理脫北者敘事時，沒有把它當作刺激的奇觀來消費，也沒有以憐憫或同情的視角把脫北女性異化. 電影既不強調她們的堅忍，也不詳述逃離過程，亦不對分裂的悲劇做過度渲染，更不把南韓這片自由之地理想化.

好萊塢正在改變。更具體地說，可以說正變得更加年輕。這股趨勢主因在於2026年掀起討論的幾部電影，以及那些以年輕之姿展現過人創造力的導演。當中包括目前在韓國也正在創造票房成績的 〈Backroom〉、即將在影展公開的 〈Obsession〉，以及雖然正式引進韓國的可能性不大，但由導演本人積極推動的 〈Iron Lung〉。以下介紹正在為2026年恐怖類型與好萊塢新局面打下基礎的三位年輕導演。凱恩・帕森斯（Kane Parsons）〈Backroom〉 製作費 1,000萬美元／全球票房 2億7,000萬美元在群英薈萃、才華洋溢的好萊塢影壇，最能被稱為「天才」的人物，莫過於以...