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K-POP成功跨越了格萊美獎的高門檻. Netflix動畫電影《惡魔獵人》的原聲帶 《金色》在第68屆格萊美獎中獲獎，為韓國流行音樂歷史樹立了新的里程碑. 當地時間1日下午在美國洛杉磯舉行的格萊美獎首映典禮上，《金色》獲得了「最佳視覺媒體歌曲」(Best Song Written For Visual Media)獎項. 此次獲獎被記錄為K-POP類型在格萊美舞台上取得的首個成就. 《金色》隨著電影的成功，曾同時登上美國Billboard主流單曲榜「Hot 100」和英國官方單曲榜「Top 100」，引發全球熱潮.

2026 年，當嘻哈熱潮漸退、搖滾再次成為「熱門」類型，搖滾音樂祭也如雨後春筍般舉辦. 本文整理多部電影，片中歌曲都出自即將透過 One Universe Festival、仁川 Pentaport Rock Festival 與 釜山國際搖滾音樂節來韓演出的海外樂團. "Soon"〈Nadja〉Nadja, 1994導演 Michael Almereyda 雖然已有《〈Marjorie Prime〉》（2017）、《〈Tesla〉》（2020）等作品問世，但對韓國觀眾來說仍屬較為陌生的導演.

太平洋巨浪翻湧，睽違10年以真人之息甦醒迪士尼動畫的里程碑傑作 《海洋奇緣》，在等待10年之後，以驚人的真人電影姿態重返大銀幕. 本片於8日正式登上螢幕，講述為拯救受詛咒的莫圖努伊島而踏上命運航程的酋長之女莫阿娜，以及傳奇半人半神毛伊的故事，透過壓倒性的規模交織呈現. 憑藉高達3萬2千比1的驚人競爭率脫穎而出的波里尼西亞新星 《凱薩琳·拉加艾亞》，完美吸收原作的光環，並湧現出自主且充滿生命力的演出. 與此同時，曾負責原作配音的 《德維恩·強森》親自擔任毛伊一角，將其一貫野性、肌肉線條感十足的身體魅力，與立體的內心表演交錯運用，穩穩支撐全片的情節重心.

亞洲電影獎學院（Asian Film Awards Academy）表示，將於6月26日至7月5日為期10天在首爾的代表性藝術空間emu Artspace舉辦〈홍콩 필름 갈라 프레젠테이션〉. 延續以亞洲電影為媒介的文化交流使命，本次活動由電影放映、主題展覽，以及連續式座談小組討論組成，讓觀眾有機會全方位俯瞰香港電影獨特的魅力與豐富的文化資產. 在香港文化創意產業發展署（CCIDA）與香港電影發展基金（FDF）、東京香港經濟貿易代表處（Tokyo ETO）的支持下，今年活動將放映涵蓋古典與現代的10部香港電影.

我對電影中的音樂深深著迷. 音樂有時能傳達畫面與對白無法完全表現的人物內心，它也常成為窺見創作者隱含意圖的一扇窗. 對我而言，理解電影音樂是接近電影的一種方式. 《秋雅英的音樂盒》透過音樂，貼近傾聽電影的聲音. （P. S. 希望您在聽音樂的同時閱讀本文. ）史蒂芬·史匹柏與作曲家約翰·威廉斯這對被視為電影史上最偉大的導演—作曲家搭檔，合作逾半世紀，如今以第30部作品 〈Disclosure Day〉 回歸. 約翰·威廉斯自史匹柏的院線長片處女作 〈糖鎮快車〉(1974) 起，與他合作至今，參與了無數作品. 其間在 〈大白鯊〉、 〈印第安納瓊斯〉、 〈E. T.

全球流行樂巨星泰勒・斯威夫特（Taylor Swift／36歲）在皮克斯動畫的首映舞台與歷史性的名人堂入選儀式之間奔忙，仍把NBA冠軍賽觀眾席裝點得光彩奪目. ■「泰勒 尼克斯. 」…與摯友們配對出巧思滿滿的「紐約尼克斯」穿搭 根據《今日美國》（USA Today）與《ESPN》等外媒報導，11日（當地時間），泰勒・斯威夫特在前一晚10日於紐約麥迪遜廣場花園（Madison Square Garden）出席觀戰2026年NBA總冠軍賽第4戰，對陣為聖安東尼奧馬刺（San Antonio Spurs）與紐約尼克斯.

2026年東尼獎主角《シュミガドーン. 》的獨特履歷引起關注. 第79屆東尼獎最佳音樂劇獎殊榮 6月7日（當地時間）於紐約Radio City Music Hall舉行的第79屆東尼獎，將最佳音樂劇獎頒給《シュミガドーン. 》. 《シュミガドーン. 》描寫一對遭遇關係危機的夫妻，在山中迷路後抵達音樂劇中的小鎮所發生的事. 改編自Apple TV+原創影集的成功舞台化 《シュミガドーン. 》把Apple TV+製作的原創影集 〈シュミガドーン. 〉搬上舞台. 播出當時，憑藉獨特設定以及最大化音樂劇魅力的編排，受到好評. 製作至第2季的 〈シュミガドーン. 〉隨後展開舞台化，並登上2026年4月的首演舞台.

以世界頂尖水準見長的大提琴合奏，將攜帶盛夏夜晚的浪漫，再次尋回韓國觀眾. 慶祝成立54週年的「柏林愛樂12位大提琴家（The 12 Cellists of the Berlin Philharmonic）」，將於即將到來的7月繼去年之後，再度登上韓國舞台. 由柏林愛樂管弦樂團隸屬的大提琴家12人組成的這個合奏，除了超越單一獨奏者的技巧，更以12把樂器所塑造出來的靈活而完美的均衡感而廣為人知. 由世界級大師們團結一心所打造出的精湛聲響，將為觀眾帶來音樂心靈交流的驚喜與震撼.

大約在我11歲的時候，我是小學四年級. 當時職業是企業談判顧問的父親，常常來回出國. 父親的出差禮物，大多是像樂高一樣的玩具. 就在某一天，父親竟買回來一張專輯當作禮物. 我至今仍清楚記得：就是那張唱片——麥可·傑克森在1987年的作品〈LANGLE_BRACKET__Bad〉〉——我聽了又聽. 當然，我家裡樂高比起錄音卡帶多得多. 後來那些樂高就消失得無影無蹤；如果當時好好收著，應該也會值不少錢吧. 我覺得那就像股價上漲之後的懊悔. 我們每個人其實都成了「過去完成式假設語氣」的奴隸. ​如果我的11歲是那樣，那麼在我11歲時就已有人把「世界」聽得見、看得見、帶著走. 當時他是團體裡的最年少成員，也是主唱.

邁向全球音樂節的「2026 漢江大學歌謠祭」首爾市未來漢江本部於本月 2 日下午 7 點，在蠶院漢江公園多功能運動場將「2026 漢江大學歌謠祭」盛大舉辦. 今年迎來第 3 屆，本活動不只是單純的競賽，更已穩固成為全世界大學生以創作歌曲展現實力的「全球音樂競演」舞台. 今年初賽共 189 支隊伍提出參賽申請，經過激烈競爭後，只有從韓國、中國、日本、蒙古等 4 個國家選拔出的頂尖 10 支隊伍能夠登上決賽舞台. 決賽入圍隊伍將涵蓋搖滾、流行、R&B、city pop、國樂等廣泛類型，展開各具特色的音樂世界. 最終登場的 10 支隊伍如下.