이번 주 영화음악감상실이 곱씹어볼 영화는 쿠엔틴 타란티노의 두 번째 영화 <펄프 픽션>(1994)이다. 데뷔작 <저수지의 개들>(1992)로 전세계 영화 팬들의 주목을 독차지한 타란티노에게 칸 영화제 황금종려상의 영예를 안긴 명작이다.

Misirlou

DICK DALE & HIS DEL-TONES

Jungle Boogie

KOOL & THE GANG

커플 강도단 펌킨(팀 로빈스)과 허니버니(아만다 플러머)는 또 어디를 털지 궁리를 하다가 지금 자리하고 있는 식당을 타겟으로 잡기로 정한다. 4분 넘게 긴 대화가 이어지다가 두 사람이 총을 겨누고 "모두 침착해, 우린 강도다" "빌어먹을 것들아. 움직이기만 하면 하나도 안 남기고 모두 죽여버리겠어!" 외치면, 화면이 멈추고 재빠른 기타 연주가 훅 들어온다. '서프(Surf) 기타의 제왕' 딕 데일과 그의 밴드 델 톤스의 명곡 'Misirlou'다. 정신을 쏙 빼놓는 기타 연주가 담긴 딕 데일의 버전이 워낙 유명하긴 하지만, 지중해 동부에서 내려온 작자미상 민요 'Misirlou'는 1920년대 아랍와 그리스 뮤지션들이 연주해 인기를 끌었던 전력이 있다. 이후 수많은 리메이크들은 대부분 딕 데일의 버전을 기반으로 했다. <펄프 픽션>의 사운드트랙엔 펌킨과 허니버니의 대사와 'Misirlou'가 붙은 트랙으로 수록됐다. 오프닝 크레딧을 장식하는 음악이 하나 더 있다. 쿨 앤 더 갱의 'Jungle Boogie'. 'Misirlou'가 1962년 발표된 서프 록이라면, 'Jungle Boogie'는 1973년에 나온 훵크다. 오프닝 크레딧 이후 빈센트(존 트라볼타)와 줄스(새뮤얼 L. 잭슨)가 차에서 듣는 음악인데, 두 곡을 연이어 배치한 건 마치 앞으로 <펄프 픽션>은 60∼70년대 록과 소울/훵크를 마음껏 쓰겠다는 타란티노의 선언인 것 같다.

Let's Stay Together

AL GREEN

줄스와 빈센트가 보스 마르셀러스(빙 레임스)를 배신한 일당을 박살내는 시퀀스가 끝나면, 심각하게 누군가의 작전을 듣고 있는 버치(브루스 윌리스)의 모습이 따라붙는다. 권투 시합에서 일부러 지라는 마르셀러스의 명이 떨어지고 있는 텅 빈 바에선 알 그린의 'Let's Stay Together'가 흐르고 있다. 끈적하고 느릿느릿한 노래와 그보다 더 천천히 오가는 대화의 속도가 어긋나는 걸 보아하니 그들 사이의 계약이 어쩐지 예정대로 흘러가지 않을 것 같다. 노래는 계속되고 전 신에서 말쑥하게 차려입었던 빈센트와 줄스가 얼뜨기 같은 옷을 입고 바에 들어온다. 줄스가 자리를 비운 사이, 빈센트와 버치는 잠깐 마주친 찰나에 날 선 신경전을 벌인다. 70년대에 가장 큰 성공을 거둔 소울 뮤지션 알 그린의 달달한 목소리가 일품인 'Let's Stay Together'는 1971년 늦가을 발매돼 빌보드 차트 정상을 차지해 16주간 차트에 머무르는 성과를 기록했다. <10일 안에 남자친구에게 차이는 법>(2003), <헬보이>(2004), <뮌헨>(2005) 등에서도 'Let's Stay Together'가 사용됐다.

Bustin' Surfboards

THE TORNADOES

빈센트는 보스의 와이프 미아(우마 서먼)를 만나러 가기 전 마약을 사러 간다. 딜러와 접선하기 전 빈센트와 딜러의 동료들이 피어싱에 대한 시답잖은 이야기를 늘어놓고 있을 때부터 집 안에선 토네이도스의 'Bustin' Surfboards'가 쟁쟁쟁 울리고 있다. 토네이도스의 데뷔 싱글인 'Bustin' Surfboard'와 오프닝의 'Misirlou'는 모두 1962년에 발표돼 서프 록의 원형으로 추앙받았는데, 영화가 개봉된 1994년 한 해에만 160만 장 이상이 팔려나간 <펄프 픽션> 사운드트랙에 힘입어 30년이 훌쩍 지난 후에 다시금 서프 록은 제2의 전성기를 누릴 수 있었다. 타란티노는 <펄프 픽션>에 서프 록을 사용한 이유에 대해 "로큰롤 버전의 엔니오 모리코네 같고, 스파게티 웨스턴 음악 같아서"라고 밝힌 바 있는데, 그는 훗날 <킬 빌>에서부터 그토록 원하던 엔니오 모리코네와 스파게티 웨스턴의 음악들을 영화에 사용하기 시작했다.

Son of a Preacher Man

DUSTY SPRINGFIELD

<펄프 픽션>의 소소한 재미 중 하나는, 줄스와 빈센트가 대화 주제로 삼았던 이들이 나중에야 뒷모습으로만 등장해 제대로 된 얼굴은 또 한참 지나서야 보여준다는 것이다. 초반부에 계속해서 언급되던, 빈센트가 미아와 저녁 시간을 같이 보내게 되는 시퀀스가 시작할 때도 우리는 미아의 뒷모습만 볼 수 있을 뿐이다. 아무도 없는 것 같은 미아의 집에서 빈센트를 맞이하는 건 더스티 스프링필드의 노래 'Son of a Preacher Man'이다. 미아는 인터폰으로 빈센트에게 잠시만 기다려달라 알리고, 빈센트는 술 한잔을 하면서 집 여기저기를 구경한다. 발마사지 응징 사건의 이야기로 언급됐던 미아는 발로 등장해 음악이 나오는 턴테이블을 끈다. 'Son of a Preacher Man'은 영국 가수 더스티 스프링필드가 미국으로 건너가 애틀랜틱 레코드의 명 프로듀서 제리 웩슬러, 아리프 마르딘, 톰 도우드와 함께 만든 걸작 <Dusty in Memphis>에 수록된 곡이다. 팝의 결정체와도 같은 작품성으로 보나 미국과 영국의 만남이라는 상징성으로 보나 그야말로 역사적인 앨범이었지만 안타깝게도 판매고가 형편없었는데, 싱글로 나온 'Son of a Preacher Man'만큼은 좋은 반응을 얻었다.

You Never Can Tell

CHUCK BERRY

미아와 빈센트가 60년대 컨셉의 레스토랑에서 트위스트 춤을 선보이는 신은 <펄프 픽션>을 대표하는 명장면이다. 밀크셰이크가 비싸지만 맛있다는 둥 발마사지를 했다고 창밖으로 던져버린 건 너무하다는 둥 어색한 대화를 나누던 두 사람은 트위스트 경연대회가 시작되자 미아가 손을 번쩍 들어서 스테이지 한가운데 선다. 생각지도 못한 일이라 빈센트는 처음에 당황하지만 막상 신발을 벗고 음악이 시작되면 언제 그랬냐는 미아보다 더 열심히 발재간을 놀리며 트위스트를 춘다. 이 한바탕 춤판의 배경음악은 로큰롤의 선구자 척 베리의 60년대 마지막 히트곡 'You Never Can Tell'이다. 대번에 귀를 사로잡는 기타 인트로를 지나 듣는 이로 하여금 저절로 발을 바닥에 비비게 만드는 마력의 피아노 리듬을 타고 계속 어색하기만 했던 빈센트와 미아는 상의도 하지 않았는데도 서로의 동작에 조응하면서 스테이지를 정복한다. 당연히 우승 트로피는 그들의 것!

Girl, You'll Be a Woman Soon

URGE OVERKILL

집에 돌아오면 어느새 묘한 분위기가 감도는 미아와 빈센트. 빈센트가 화장실에 간 사이, 미아는 릴테이프로 어지 오버킬의 'Girl, You'll Be a Woman Soon'을 틀어 빈센트의 외투도 벗지 않은 채 여흥을 즐긴다. 화장실에 있는 빈센트는 (아마도 발마사지를 했다는 이유로 박살이 난 앙트완을 떠올리며) 이쯤에서 작별인사를 해야 한다고 스스로 마인드 컨트롤을 하는 중이다. 실컷 몸을 흔들던 미아는 소파에 늘어져 있다가 빈센트 옷에서 나온 마약을 발견하곤 곧바로 흡입하는데, 즉시 실신하고 음악도 끝난다. 'Girl, You'll Be a Woman Soon'은 60-70년대 음악이 가득한 <펄프 픽션>에 쓰인 유일한 동시대 음악이다. 닐 다이아몬드가 1967년에 발표한 원곡을, 너바나의 <Nevermind> 투어 콘서트의 오프닝 밴드로 활동을 마친 1992년에 리메이크했고, 2년 후 <펄프 픽션>에 사용돼 어지 오버킬이 데뷔 이래 최초로 빌보드 차트에 올랐다.

Comanche

THE REVELS

빈센트와 미아의 이야기가 끝나고, 허치의 이야기가 본격적으로 시작되면 영화는 도통 음악을 사용하지 않는다. 일부러 지기로 약속했던 경기에서 상대방을 죽도록 쓰러트린 후 도망친 허치는 여자친구가 아버지가 어렵게 물려준 시계를 두고 왔다는 걸 알고는 (한바탕 난리를 친 후) 아마도 마르셀러스가 보낸 갱들이 있을 집으로 향한다. 죽을 뻔한 위기를 넘기고 겨우 시계를 찾아가던 길에 마르셀러스를 마주치기까지 40분이 지난 후에야 음악이 슬쩍 나오긴 하지만, 진짜 제대로 된 음악 활용은 허치와 마르셀러스가 장총을 겨누는 가게 주인에게 붙잡힌 이후에 나온다. 변태 중의 상변태들에게 걸린 두 남자. 첫 번째 희생양은 마르셀러스가 되고 그들에게 붙들려간 방에는 처절한 절규가 울린다. 그렇게 레벨스의 'Comanche'가 스멀스멀 울리기 시작한다. 허치는 가까스로 빠져나오는데, 저 멀리서도 가게 안에서 울려 퍼지고 있는 비명 소리에 걸음을 멈추고, 사무라이 검을 들고 그를 구하러 간다. 마르셀러스가 갇힌 방 안의 상황은 역시나 끔찍한데, 부르르르르 시도 때도 없이 브라스가 울려대는 음악 때문에 괜히 헛웃음이 터진다. 레벨스의 'Comanche'는 본래 <펄프 픽션>보다 33년 전에 개봉된 1961년 영화 <이그자일스>의 테마곡으로 쓰인 노래였다.

Surf Rider

THE LIVELY ONES

<펄프 픽션>은 다시 오프닝의 식당 신으로 돌아가 허니버니와 펌킨의 절도 작전이 어떻게 되었는지 보여준다. 결과는? 실패. 하필 그 식당에 인질의 머리를 쏴버리는 바람에 피를 뒤집어써서 우스꽝스러운 복장으로 갈아입은 빈센트와 줄스가 있었기 때문이다. 아까까지 여러 사람을 죽였다가 된통 고생을 했기 때문일까, 줄스는 펌킨과 허니버니를 아주 오랜 설교 끝에 무려 돈까지 쥐여주고 돌려보낸다. 빈센트와 줄스가 바지춤에 총을 넣고 식당을 빠져나가면 150분의 대장정도 끝난다. 영화를 닫는 음악 역시 서프 록이다. 해당 장르의 전성기인 1960년대 초중반에만 활동했던 밴드 리블리 원스의 'Surf Rider'. 마치 돌림노래처럼 선명하고 중독적인 기타 리프를 반복해, 크레딧이 모두 오를 때까지 이어진다.

씨네플레이 문동명 객원기자

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