INTERVIEW

【インタビュー】10年の執念が生んだ巨大なアトラクション、『ホープ』 ナ・ホンジン監督②(ネタバレあり)

【インタビュー】10年の執念が生んだ巨大なアトラクション、『ホープ』 ナ・ホンジン監督②(ネタバレあり)

※〈ホープ〉のナ・ホンジン監督のインタビューは 1部 からの続きです. ※このインタビューには結末に関するネタバレと解釈が含まれます. 映画完成前、監督はマイケル・ファスベンダー、アリシア・ヴィキャンデルら、異星人役の俳優たちを主人公のように考えていたと語っていました. 劇中で異星人の正体が明かされるのは結末に至ってからです. 映画の外側にある物語を念頭に置いていたのか、それとも劇中で彼らを主人公として見てほしいという意味だったのか、教えてください. 前者です. 後者だとしたら私があまりに無節操でしょう(笑). 映画の外側にある物語について勝手に解釈してほしいとは思いません.
【インタビュー】10年の執念が生んだ巨大アトラクション、『ホープ』 ナ・ホンジン監督①

【インタビュー】10年の執念が生んだ巨大アトラクション、『ホープ』 ナ・ホンジン監督①

「すべての悲劇はパースペクティブ(Perspective、観点)から始まる」. ナ・ホンジン監督が 〈ホープ〉 のディレクターズノートに記した一節だ. 第79回カンヌ国際映画祭コンペティション部門招待作で、ナ・ホンジン監督の新作 〈ホープ〉 が7月15日に公開される. 話題作で、小さな町のごくささやかな行為が宇宙規模の悲劇へと拡大していく物語だ. そこには、ナ・ホンジンが一貫して問い続けてきた「人間」と「信仰」の問題が色濃く刻まれている. とはいえ、問いかけは変わらなくても、実際に 〈ホープ〉 は明らかにエンターテインメント性の高い映画だ.
【インタビュー】“虎のような役者を食う”新星、チェ・ヒョヌク 『〈Notes from the Last Row〉』②

【インタビュー】“虎のような役者を食う”新星、チェ・ヒョヌク 『〈Notes from the Last Row〉』②

※本稿はチェ・ヒョヌクのインタビュー第1回からの続きです。〈Notes from the Last Row〉は、イ・ガンが幼い頃に児童養護施設で出会ったホ・ムノが何気なく放った一言が傷となり、復讐を決意するという設定です。復讐の原動力としては感情の導火線がやや弱いのではないかという見方もありますが、演じた立場から復讐のきっかけをどのように受け止めましたか。「台本を読み、想像してみ
【インタビュー】“虎のような俳優”を食う新星、『最後列の少年』チェ・ヒョンウク①

【インタビュー】“虎のような俳優”を食う新星、『最後列の少年』チェ・ヒョンウク①

続きが気になる物語を生む俳優だ. 2002年生まれのチェ・ヒョンウクが、1962年生まれのチェ・ミンシクと真っ向からぶつかり、一歩も引かないばかりか、言うならば頭のてっぺんで踊るほどの勢いを見せるとは、誰が想像しただろうか. ​チェ・ヒョンウクはこれまでの瑞々しい青春像を脱ぎ捨て、内面の読み取りにくい冷ややかで不穏な顔つきで戻ってきた. 前作で荒々しいエネルギーを爆発させたのとは異なり、今回は感情の起伏を抑え、微細な眼差しや抑制した身体表現だけで緊張感を高めている.
【インタビュー】チェ・ミンシク② 劣等感のむき出しの素顔をえぐる『最後列の少年』

【インタビュー】チェ・ミンシク② 劣等感のむき出しの素顔をえぐる『最後列の少年』

※『最後列の少年』のチェ・ミンシクへのインタビューは1部からの続きです。『最後列の少年』についての視聴者の反応には、「自分のいちばんみっともなく、隠しておきたいコンプレックスを裸にされて見られたようで、面白くも非常に居心地が悪い」といった声が多くあります。『最後列の少年』に参加した立場として、特に印象に残る名セリフや特に愛着のある場面があれば教えてください。​
【インタビュー】チェ・ミンシク、『最後列の少年』で劣等感に囚われた知識人の素顔を剥き出しに①

【インタビュー】チェ・ミンシク、『最後列の少年』で劣等感に囚われた知識人の素顔を剥き出しに①

デビュー45年のベテラン俳優チェ・ミンシクが、Netflixシリーズ『最後列の少年』で、カリスマ性ではなく、劣等感と敗北感に囚われた知識人の素顔をあらわにした. ​もっとも脆弱でごく普通の表情を取り戻したチェ・ミンシクは、26日配信のNetflixシリーズ『最後列の少年』で、劣等感と欲望にまみれたホ・ムンオ役を演じ、サスペンスとブラックコメディのはざまで生身の人間像を見せている. 『最後列の少年』は、失敗した作家であり国文学科の教授であるホ・ムンオ(チェ・ミンシク)が、教室の最後列に座る少年イ・ガン(チェ・ヒョヌク)の才能を発見し、彼の文章に執着することで巻き起こる出来事を描くサスペンスドラマだ.
【インタビュー】〈影の子〉ユ・ウンジョン監督②「劇中の家はキム・ジュンオプ設計の住宅」

【インタビュー】〈影の子〉ユ・ウンジョン監督②「劇中の家はキム・ジュンオプ設計の住宅」

※ 〈影の子〉ユ・ウンジョン監督インタビューは 1部に続きます. 〈影の子〉と前作〈夜の扉が開く〉には通じ合う部分があるように感じました. 死の世界を黒く表現することや、それでも存在に対する肯定的な態度など、監督が抱えているイメージが共通して見えると感じました. 私は死の世界を、目を閉じた世界であり、夢の世界であり、宇宙のようでもあると考えています. こうした影響はさまざまな創作物から受けたと思います. 「まぶたの向こうの世界」という表現は《蟲師》(漆原友紀)という漫画に出てくるもので、目を閉じたあとに何らかの非感覚的な状態に移る場面が描かれています.
【インタビュー】ユ・ウンジョン監督、『影の子』を語る① イム・スジョンは『箪笥』を見返し「この映画を思い出した」

【インタビュー】ユ・ウンジョン監督、『影の子』を語る① イム・スジョンは『箪笥』を見返し「この映画を思い出した」

愛する人を失った後、その人と同じ顔に出会ったら――. 童話的な設定を織り込んだミステリー映画 〈影の子〉が7月1日に公開された. クムオク(イム・スジョン)の長女で、スアン(パク・ソイ)の姉スリョン(ユナ)が世を去ってから3年後、2人の前にスリョンと同じ顔をしたチェイン(ユナ、1人2役)が現れる. 本作は、《夜の扉が開く》で死と生の境界に立つ幽霊と少女の出会いを描いたユ・ウンジョン監督の7年ぶりの新作だ. 2025年の釜山国際映画祭での上映後、追加の仕上げを経た 〈影の子〉について、ユ・ウンジョン監督に話を聞いた. 〈影の子〉が公開されます. 公開を前にした心境は.
【インタビュー】「100年ぶりの興行神話、また来ると信じていた」『サムライ・タイムスリッパー』安田淳一監督 ②

【インタビュー】「100年ぶりの興行神話、また来ると信じていた」『サムライ・タイムスリッパー』安田淳一監督 ②

昨年末、日本アカデミー賞で〈正体〉 〈ラストマイル〉 〈キングダム 4〉のような話題作を押しのけ、作品賞、監督賞、脚本賞、男優主演賞、撮影賞、照明賞、編集賞の7部門を受賞した。
江戸時代の終わりと現代の時代劇の撮影現場がつながる構造です. 前者は明治維新を前に幕府が衰えていく時代で、後者は70〜80年代の時代劇の隆盛を経て制作が難しくなった時代でもあります. その2つの時期を重ねたことが面白いと思いました. ​この映画の「現在」は2007年の設定です. 今では時代劇はほとんど消えていて、その当時すでにテレビの時代劇が時代遅れになり、1、2本の制作が行われているころでした. テレビでも「もう時代劇はなくなる」といった話が出ていました. 農夫として見ると、農作業も政府の政策などの変化で大変な時期だったんです.
【インタビュー】「100年ぶりの興行神話、また来ると信じていた」『サムライ・タイムスリッパー』安田順一監督①

【インタビュー】「100年ぶりの興行神話、また来ると信じていた」『サムライ・タイムスリッパー』安田順一監督①

300万ウォン(2,850万円)の製作費で、なんと30億ウォン(284億円)の興行収益を上げ、日本映画の歴史を塗り替えた。
改めて見ても驚く. 〈カメラを止めてはいけない. 〉(2017)のヒット事例の話だ. 300万ウォン(2,850万円)という少ない製作費で、ワークショップ作品として2館から上映を始めたこの映画は、なんと30億ウォン(284億円)の興行収益を得て、日本映画の歴史を新たに書き換えた. 上田真一郎監督自身も『カメム』の後継作たちで前作の記録を破れなかった. まさに桁違いの記録である. ​それでも記録は、破られてこそ存在するのかもしれない. 『カメム』の神話はそこから8年後、京都の時代劇撮影所で実現した.