"日本独立映画" 検索結果

同時代の日本独立映画のエネルギーを一目で…2026ジャパンムービーフェスティバル公式ポスター公開

同時代の日本独立映画のエネルギーを一目で…2026ジャパンムービーフェスティバル公式ポスター公開

日本国際交流基金ソウル文化センター・エットナインフィルム共同主催で、20日から29日まで開催 最新の日本独立映画6本と4月公開予定の『坂本龍一:ダイアリー』など合計7本上映 多彩な人間群像と赤色のタイポグラフィが際立つ強烈なビジュアルで期待感が高まる
2026ジャパンムービーフェスティバル『ログイン_日本インディシネマ』が公式ポスターを公開し、幕を開ける準備が整った. 日本国際交流基金ソウル文化センターとエットナインフィルムが共同主催する2026ジャパンムービーフェスティバル『ログイン_日本インディシネマ』は、3月20日金曜日から29日日曜日まで合計7本の映画を上映する. 『今、君の映画が気になる』というキャッチフレーズの下、最近の日本社会の同時代的な側面を照らし出す最新の日本独立映画〈サトさん〉、〈104歳のテツヨおばあさんの一人暮らし〉、〈どうすればよかったのか.
ドキュメンタリー『蘇る声』、日本のキネマ旬報・毎日映画コンクールなどで4冠を獲得

ドキュメンタリー『蘇る声』、日本のキネマ旬報・毎日映画コンクールなどで4冠を獲得

パク・スナム・パク・マイ監督作品、在日朝鮮人の闘争の歴史を記録し作品性を証明
〈蘇る声〉が多くの権威ある場所で名を挙げ、作品の実力を再び示しました. 在日朝鮮人2世のドキュメンタリストで作家のパク・スナム監督と彼の娘パク・マイ監督が発表した〈蘇る声〉は、2024年の初公開以降、さまざまな場所でその存在感を示しています. 〈蘇る声〉は最近、第99回キネマ旬報文化映画賞、第80回毎日映画コンクールドキュメンタリー映画賞、第53回日本映画ペンクラブ賞の合計4冠を達成しました. 日本映画界で最も権威ある雑誌として紹介される『キネマ旬報』は、2025年のベストテンに〈蘇る声〉を選出しました.
キム・ヒャンギ主演『ハンラン』、4月3日に日本公開決定…済州4・3の響きが国境を越える

キム・ヒャンギ主演『ハンラン』、4月3日に日本公開決定…済州4・3の響きが国境を越える

東京・大阪・名古屋上陸…「済州と日本をつなぐ歴史的な接点になってほしい」
済州4・3の悲劇の中で咲いた母娘の生存記を描いた映画〈ハンラン〉が、来る4月3日に日本列島に上陸する. 国内の独立・芸術映画界に呼び起こした穏やかだが強い波動が、日本の劇場界にもつながることになった. 〈ハンラン〉は、1948年の済州で、討伐隊を避けて必死の戦いを強いられた母「アジン」(キム・ヒャンギ役)と6歳の娘「ヘサン」の旅路を描いた作品である. 事件の再現に埋没するのではなく、その時代を耐え抜いた女性と子供の感情に焦点を当て、国内外の批評家から絶賛を受けた.
日本映画の新しい波『オダ カオリ』、28日来韓...『地下3部作』企画展開催

日本映画の新しい波『オダ カオリ』、28日来韓...『地下3部作』企画展開催

『ベラ・タールの弟子』オダ カオリ監督、新作を含む全作品国内初同時上映 『アンダーグラウンド』など地下3部作およびデビュー作『ノイズが語る』など上映 28日からアートハウスモモ・CGVアックジョン・ソウルアートシネマ同時開催
オダ カオリ監督の韓国訪問が確定し、彼の全作品を再び劇場で観る時が来た. 日本の映画監督オダ カオリは来る1月28日に韓国を訪れる. 彼の来韓と共に彼女の芸術的アイデンティティを象徴する『地下3部作』の全作品、映画学校卒業作品でもあるデビュー作と巨匠ベラ・タールの福島ワークショップ過程を収めた新作公開が同時に行われる. 最近亡くなったハンガリーの巨匠ベラ・タールが設立した映画学校『フィルムファクトリー』の1期卒業生オダ カオリ監督は、慣習的な叙事を超え、イメージとサウンドだけで見えないものを捉える独自の文法を構築し、日本映画界の新しい波を主導する若い監督の一人として世界的に注目を集めている.
日本の“超特級”話題作『サムライ・タイムスリッパー』安田 伸一監督、6月22日 いきなり来日!

日本の“超特級”話題作『サムライ・タイムスリッパー』安田 伸一監督、6月22日 いきなり来日!

現場スタッフ10人、総2,600万エン規模の超低予算制作費で、興行収入10億エンを突破した。
〈サムライ・タイムスリッパー〉は、江戸時代のサムライが映画撮影現場に“タイムスリップ”し、首切り専門の俳優として活動するに至るまでの過程を描いたコメディー感動ストーリーである。日本公開当初は、わずか1つの劇場からスタートし、口コミで広がって全国380余りの上映館へと拡大、全国的な興行旋風を巻き起こした。現場スタッフ10人、総2,600万エン規模の超低予算制作費で、興行収入10億エンを突破する驚異的な記録を打ち立てたばかりでなく、第48回日本アカデミー賞で作品賞、監督賞、脚本賞、主演男優賞など計7冠を獲得し、幅広い大衆性と作品の完成度を証明した作品として、昨年、日本の映画界にセンセーションをもた...
第1回コリア・ショートドラマアワーズ、審査員5人決定 ミン・ギュドン監督ら

第1回コリア・ショートドラマアワーズ、審査員5人決定 ミン・ギュドン監督ら

シネプレイと韓国映像資料院の共同主催、総賞金2,000万ウォン規模のショートドラマアワーズ審査員を発表 審査委員長はミン・ギュドン監督、モ・ウニョン院長、ハン・ジョンス、キム・ウォンジン監督、俳優イ・ヨンの5人で構成 受賞作のアーカイブ支援に加え、新たな創作者発掘を予告し、韓国ショートドラマ界の飛躍に期待
総賞金2,000万ウォン規模の第1回コリア・ショートドラマアワーズの審査員が5人で確定した. シネプレイ(代表取締役チェ・テヒョン)と韓国映像資料院(院長モ・ウニョン)が共同主催する同アワーズは、審査委員長を務めるミン・ギュドン監督のほか、韓国映像資料院のモ・ウニョン院長、ヨンドゥカンパニー代表兼監督ハン・ジョンス、MCAクリエイティブ本部長兼総括監督キム・ウォンジン、そして最近ドラマ〈21世紀大軍夫人〉で“ド秘書”役として大きな人気を得た俳優イ・ヨンという計5人で構成する. まず、韓国映画監督組合(以下 DGK)代表のミン・ギュドン監督が審査委員長を務める.
初心者の魔女の配達挑戦記『魔女の宅急便』報道スチル10種を一挙公開!

初心者の魔女の配達挑戦記『魔女の宅急便』報道スチル10種を一挙公開!

13歳になった魔女キキが海辺の町で配達の仕事を始め、独り立ちに挑戦する物語です。
スタジオジブリの感性の完成版 〈魔女の宅急便〉が報道スチル10種を公開した. 〈魔女の宅急便〉は、13歳になった魔女キキが海辺の町で配達の仕事を始め、独り立ちに挑戦する成長物語を描いたアニメーションです. 公開された報道スチルには、見知らぬ海辺の町で初めて独立し始めたキキと彼女の親友である猫ジジの姿が映し出されている. 家族の元を離れ新たな旅路を始めたキキが、周囲の隣人たちの温かい助けの中で困難を乗り越えていく過程は、観客に深い感動を与える見込みだ. キキの隣人であり友人になるトンボ、オソノ、ウルスラなど主要人物の姿もともに公開され、視線を引く.
上半期の不振を乗り越え、下半期の回復傾向...映画振興委員会、2025年韓国映画産業の決算を発表

上半期の不振を乗り越え、下半期の回復傾向...映画振興委員会、2025年韓国映画産業の決算を発表

下半期の外国映画の興行によりシェア逆転、韓国映画の売上は前年対比39%急減
2025年の韓国映画市場は上半期の停滞を乗り越え、下半期に回復傾向を示し、年間売上高1兆ウォンと観客数1億人のラインを維持しました. 映画振興委員会(以下、映画振興委)が27日に発表した「2025年韓国映画産業決算」資料によると、昨年の全体劇場売上高は1兆470億ウォン、全体観客数は1億609万人を記録しました. これは前年対比でそれぞれ12. 4%、13. 8%減少した数値ですが、2022年以降4年連続で売上1兆ウォンと観客1億人台を維持することに成功しました.
『おせいさ』のシンドローム再び… 再上映6日で3万人突破、累計125万人達成

『おせいさ』のシンドローム再び… 再上映6日で3万人突破、累計125万人達成

2000年代以降、日本のロマンティック映画興行1位の実力… GEN-Zを魅了した『人生映画』の帰還
日本のロマンティック映画の新しいクラシックとして位置づけられた 〈今夜、世界でこの愛が消えても〉(以下『おせいさ』) が再上映と同時に再び映画館をピンク色に染めている. 1月28日に再上映されて以来、わずか6日で3万人の観客を追加動員し、2月3日現在、累計観客数125万人を突破する快挙を成し遂げた. 〈おせいさ〉は、目覚めるたびに記憶がリセットされる「前向性健忘症」を患う少女マオリ(福本莉子役)と、彼女に対する純粋な愛を捧げる少年トール(道枝駿佑役)の切ないロマンスを描いている.
[インタビュー] 'プロジェクト Y' ハン・ソヒ② “‘熱心に’よりも‘上手に’しなければならない時代、別の顔を見せるためには自分を捨てることができなければならない”

[インタビュー] 'プロジェクト Y' ハン・ソヒ② “‘熱心に’よりも‘上手に’しなければならない時代、別の顔を見せるためには自分を捨てることができなければならない”

※〈プロジェクト Y〉 俳優ハン・ソヒのインタビューは1部から続きます. 〈プロジェクト Y〉は特にキャラクターたちのビジュアルがアイコニックです. ミソンのビジュアルをどのように設計しましたか. 映画が短い時間を描いているため、着ることができる衣装が限られていました. その中でスタイリッシュさを表現するためには、キャラクターごとにシグネチャーとなる色やパターンが必要だと感じました. 最初はキャラクターを完全に排除して、私たちの体に合った服を着て、私たちが好きな服を着てみるのはどうかと思いました. そうした結果、私はヒョウ柄を選び、ドギョンは赤を着ることになりました.