"모자" 검색 결과

어깃장을 놓는 관식 의 무당 할매에게 된통 애먼 소리를 들은 애순 은 도로 관식에게 고함을 친다. “나는 무조건 서울놈한테 시집갈 거야. 섬놈한테는 절대. 급기야 노스탤지어도 모르는 놈은 절대. 네버. ”. 일찍 부모를 여의고도 애순은 참 요망지게 컸다. 애순의 크고 높은 포부는 제주 바당을 뒤덮고도 넘쳐흐른다. 그녀는 “아부지, 엄마 다 잡아먹은 저놈의 바당이” 동서남북으로 출렁대는 제주에서 벗어나 서울로 가고 싶어 한다. 그러니 어디 애순이 제주 섬놈에게 시집을 가고 싶을까.

‘버라이어티’에 의하면 넷플릭스가 스티븐 킹의 공포 소설 「쿠조」를 새롭게 각색한 영화를 제작한다고 발표했다. 1981년 출간된 전설적인 이 소설은 광견병에 걸린 킬러 개와 맞서 싸우는 모자의 이야기를 그리고 있다. 이번 프로젝트의 제작은 영화 , 시리즈 등 다수의 공포 영화를 제작한 베테랑 프로듀서 로이 리가 맡아 기대를 모으고 있다. 현재 각본가, 감독, 출연진은 미정이다. 먼저 넷플릭스 측은 각본가 물색에 나선 것으로 알려졌다. 「쿠조」는 1983년 루이스 티그 감독에 의해 이미 한 차례 영화화된 바 있다.

"음악감독은 통역자입니다. 감독이 몇 년 동안 생각했던 음악적인 언어를 통역해준다는 생각으로 작업하고 있습니다. 저는 봉준호의 음악을 만들고자 했어요. " 〈옥자〉, 〈기생충〉에 이어 〈미키 17〉까지 봉준호 감독 작품의 음악을 연속해서 담당해오며 봉준호 감독의 '통역자' 역할을 자처해온 정재일 음악감독은 지난 5일 진행된 인터뷰에서 〈미키 17〉의 음악 창작 과정에 관한 심층적인 이야기를 전했다. 정재일 음악감독이 〈미키 17〉의 각본을 처음 접한 것은 4~5년 전으로 거슬러 올라간다.

이 개봉한다. 개봉한지 벌써 일주일 된 영화인데, 시제를 헷갈리는 것 아니냐 싶을 수 있겠다. 은 한국에서 가장 빨리 개봉한 영화다. 해외는 3월 7일 개봉이라 이제 막 개봉한다고 할 수 있다. 봉준호 감독이 할리우드 메이저 스튜디오와 작업한 첫 작품 은 위험한 일에 투입되는 소모품 미키가 죽을 뻔한 위기를 겪고 살아돌아왔지만 이미 18번째 미키가 리프린트 돼있다는 상황에서 펼쳐지는 이야기를 다뤘다. 한국에선 이미 150만 명(3월 7일 기준)을 돌파한 이 영화, 해외에서도 과연 ‘먹힐’ 수 있을까.

배우 마크 러팔로가 영화 〈미키 17〉에서 자신이 맡은 캐릭터와 특정 정치인을 연관 짓는 해석에 대해 입장을 밝혔다. 그는 20일 서울 메가박스 코엑스에서 열린 기자간담회에서 "특정인을 연상시키지 않기를 바란다"고 말했다. 러팔로는 이번 작품에서 독재자 마셜 역으로 생애 첫 악역 연기에 도전했다. 그는 캐릭터를 구축하는 과정에서 의도적으로 다양한 인물의 특징을 반영했다고 밝혔다. "말할 때 인물의 악센트나 말투를 바꿨다. 관객들이 더 많은 해석을 하고 여러 인물을 발견하길 원했다"고 설명했다.

최근 박보영 배우는 시리즈 , 그리고 까지. 기존의 밝고 사랑스러운 이미지의 캐릭터와는 다른 새로운 캐릭터들을 선보이고 있다. 이번 작품 에서 그가 맡은 인물 김무비도 겉으로는 시니컬하고 주변에 좀처럼 마음을 열지 않는다. 하지만 드러나지 않게 사람들을 챙겨주는 배려심 깊은 인물로 여전히 박보영 배우 특유의 따뜻함을 지니고 있다. 드라마 , 등으로 구축한 발랄하고 사랑스러운 이미지는 박보영 배우에게 따라다니는 고정된 이미지다. 그는 자신의 이미지와는 전혀 다른 캐릭터 무비로 살았을 “그때가 다른 의미로 행복했다”고 밝혔다.

의 문제들을 우주로 쏘아 올렸다. 은 베를린국제영화제에서 월드 프리미어로 공개된 후, 지난 17일 언론배급시사회를 통해 국내 취재진에게 첫 공개됐다. 관객으로서 영화를 직접 관람해 보니, 모든 영화들이 그렇지만 특히나 이번 은 모두가 ‘최고’라고 칭송할 영화라기보다는 관객에 따라 다소 엇갈린 감상을 내놓을 만한 영화임은 분명해 보인다. 그래서, 본인이 영화를 관람한 소감을 바탕으로 의 호불호 포인트들을 꼽아봤다. 물론, 호불호는 직접 보고 판단하시라.

남들이 해보는 것은 다 해봐야 직성이 풀리는 필자는 생성형 AI를 적극 활용하는 편이다. 대표적인 생성형 AI 챗 지피티부터 한국형 AI 클로바X와 뤼튼, 최근 뜨거운 감자로 부상한 중국발 AI 딥시크까지 한 번씩은 찍먹(. )해본다. 덕분에 업무는 보다 효율적으로 이루어지고 시야는 넓어졌지만 부지불식간에 밀려오는 생존에 대한 두려움은 어쩔 수 없다. 인공지능의 비약적인 발전에 AI는 늘 ‘충격’이라는 단어와 함께한다. 영화계도 AI 쇼크를 피할 수 없었다.

봉준호 감독의 신작 영화 〈미키 17〉이 최근 런던 시사회와 베를린국제영화제를 통해 공개된 이후, 해외 언론과 평론가들로부터 찬사와 비판을 동시에 받고 있다. 이 작품은 그의 전작 〈기생충〉(2019) 이후 약 6년 만에 선보이는 영화로, 제작 초기부터 전 세계 영화 팬들과 업계 관계자들의 기대를 한몸에 받았다. 16일 영화 평가 사이트 메타크리틱에 따르면, 〈미키 17〉은 평론가 점수 평균 74점을 기록했다.

2차 세계대전의 항일운동 시기, 홍콩과 상하이를 잇는 이야기를 통해 (2000) 이후 다시 중국어 영화로 돌아온 리안 감독이 157분이라는 긴 시간 동안, 시대의 서사에 눌리지 않고 그 자신의 주제에 파고드는 솜씨가 놀랍다. 그건 성애 묘사가 전혀 없는 장아이링 작가의 짧은 원작 소설을 읽어보면 바로 확인할 수 있다. 를 보고 호기심이 생겨 원작을 찾은 많은 이들은 무조건 ‘원작 소설이 이렇게 짧아. ’라고 당황할 수밖에 없다.