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'少女時代' '徐珠賢', 經過7個月的艱苦努力完成感動的小提琴協奏少女時代徐珠賢的小提琴協奏影片團體'少女時代'的成員兼演員'徐珠賢'登台成為小提琴家，吸引了大眾的注意. 她於13日在首爾樂天音樂廳舉行的'索爾愛樂樂團'第八屆定期音樂會中以特別嘉賓及業餘演奏者身份出席，完美演繹了Vittorio Monti的'查爾達什'. 在安可表演中，她以管弦樂旋律演出'少女時代'的出道曲'再相遇的世界'，引發了令人感動的心潮. 基於她在小學時期學習小提琴四年的經驗，自去年8月起開始進行艱苦的7個月訓練所取得的成果. 此次舞台具有特別的意義，因為它是'徐珠賢'自發性的'才藝捐贈'.

來自少女時代的徐賢（35歲）將以小提琴家身份展開新的挑戰. 徐賢將於3月13日在首爾樂天音樂廳舉行的獨奏愛樂樂團第8屆定期演出中擔任小提琴獨奏者登台演出. 此次演出是徐賢自去年8月開始學習小提琴以來，約7個月後首次亮相的正式舞台，受到音樂界和粉絲的關注. 徐賢在2日的訪談中表示："我想展示的不是專業演奏者的完美，而是真心享受音樂的人的純粹熱情. 希望透過我的挑戰，讓更多人感受到古典音樂的親近，發現新的樂趣. " 徐賢對古典音樂的熱愛從小時候就開始了. 由於母親經營鋼琴學院，自然而然接觸到古典音樂，曾經夢想成為鋼琴家，古典音樂一直伴隨著她的生活.

少女時代成員及演員徐賢在學習小提琴五個月後，將以樂團合作演出者的身份展開驚人的挑戰. 所屬公司夢想娛樂於14日表示，徐賢將於3月13日（星期五）晚上8時，在首爾松坡區樂天音樂廳舉行的〈索爾愛樂樂團第8屆定期演出〉中擔任特別演出者. 在此次舞台上，徐賢將演奏維多里奧·蒙提的名曲〈查爾達什〉（Csárdás），展現強烈的節奏和淒美的旋律. ‘小提琴小天才’的真心… 超越完美的純粹熱情 此次合作引起更多關注的原因在於徐賢僅學習小提琴五個月，仍是‘愛好者’. 她自稱為‘小提琴小天才（小提琴+小孩）’，表達了對小提琴的熱愛，並表示希望與觀眾分享享受音樂的純粹心情和熱情，而非專業演奏者的完美技巧.

融入南美節奏的原曲技巧，打破音樂類型疆界 以獨特南美節奏見長的拉丁音樂樂團「拉丁廚房 Luna」，12日驚喜發行與古典樂界年輕巨擘、小提琴家「丹尼・具」合作的新單曲「帕格尼尼」（PAGANINI）. 這是該團繼去年11月獲得大眾與樂評高度好評的首張正規專輯「LaKiLu」（LaKiLu）後，時隔約11個月推出的新作. 經紀公司 Private Curve 表示，此次合作將成為打破古典樂與拉丁音樂類型疆界的新音樂嘗試. 新單曲「帕格尼尼」以傳奇小提琴家兼作曲家尼科洛・帕格尼尼的代表作「第24號隨想曲」為基礎，完整以拉丁音樂語法重新詮釋.

安東尼・霍普金斯的人生故事……隱藏60年的樂曲《人生如夢》登上排行榜冠軍 英國傳奇演員「安東尼・霍普金斯」（86歲）公開了深藏於演藝生涯背後的音樂才華. 他最近透過全球知名古典音樂唱片品牌「德卡古典」，正式發行自己以作曲家身分推出的首張專輯. 這張專輯收錄他歷經整整60年、私下創作的12首管弦樂曲，立即吸引樂評界與大眾目光. 貫穿生死的86歲大師旋律 這張專輯由葛萊美獎得主、指揮大師「古斯塔沃・杜達梅爾」與英國「愛樂管弦樂團」演奏，發行後立即橫掃英國官方排行榜古典音樂週榜冠軍.

超越150年的大師回歸，光影點綴銀幕的「千道光芒」 法國印象派音樂大師、「莫里斯・拉威爾」的驚人音樂世界，完美重現於銀幕之上. MegaBox致敬拉威爾誕生150週年，雄心勃勃推出的紀錄片《拉威爾：千道光芒》已確定於本月21日獨家上映. 這不僅是一部音樂紀錄片，更預告一部超越視覺與聽覺的傑作誕生. 本作真正的價值，來自當代頂尖藝術家們所擦出的令人屏息的合奏. 由目前古典樂壇最受矚目的天才指揮「克勞斯・梅克勒」領軍的巴黎管弦樂團壓倒性的旋律，穩穩抓住全片核心.

由社團法人「令人開心中心」（董事長 金祖光洙）主辦的第6屆「PRIDE GALA」，於5月22日（五）在首爾汝矣島「全國經濟人聯合會會館」（大宴會廳）順利舉行，現場氣氛熱烈. 本次活動為紀念新國際《反對性傾向、性別認同與雙性戀恐懼日》（IDAHO: International Day Against Homophobia, Transphobia and Biphobia）而舉辦. 活動現場除了邀集政界、財界、外交界、文化藝術界等要角與會外，從論壇到頒獎、祝賀演出、晚宴，一連串豐富的節目，將一整晚的團結之夜譜寫成向無歧視社會前進的共同意志.

電影 〈《比瓦爾第與我》〉 的原題是 《Primavera》，在義大利語裡就是「春天」. 雖然它同樣也是《比瓦爾第》 《四季》 中第一部協奏曲的名稱，但此處的「春天」其實是「解放」的另一種說法. 就像 1968 年布拉格的春天、1980 年首爾的春天、2011 年阿拉伯的春天一樣——在壓迫的時代之後，終於到來的那些時光. 被長久壓抑的事物重新找回原本的色彩，並開始綻放的瞬間. 我們每個人或多或少都知道：所謂「春天」，就是「解放」. 電影片尾字幕中聽見的 〈春天〉，以及這個詞所承載的意義，都留下了久久不散的餘韻.

我們在極短的時間裡，甚至會覺得彼此已完全理解、已然知曉；並且，還會相信那種感覺. 這在音樂之中、也在以音樂作為媒介的溝通上亦是如此. 就兩人的關係而言，最深的那一層，體現在維瓦爾第於夜裡率先找到凱西莉亞的隱身處，傾瀉出那段自白. 那並不是情人的告白，而是朝向音樂傾注的、揪心卻真摯的心意. 他說，在音樂裡，一切皆有可能. 因為他常因氣喘而身體崩塌，只有在音樂裡，他才能變得如此激烈. 只有把自己全部交給音樂的人，才說得出這樣的話. 也正因那份真實，這一幕才最教人心悸. 對維瓦爾第而言，音樂被還原為社會地位、名號、以及行動的自由；對凱西莉亞而言，即便卓絕，也沒有任何事物能將她還原成某種等價物.

獲得14座格萊美獎的爵士大師赫比·漢考克將於今年5月透過首爾爵士音樂節與韓國粉絲相見，距離上次相聚已經11年. 24日，演出企劃公司私人曲線宣布，將於5月22日至24日在首爾奧林匹克公園舉行的第18屆首爾爵士音樂節中，赫比·漢考克、喬奈爾·莫奈、FKJ（法國奇異果汁）等共37組藝人將參加演出. 自1962年出道以來，赫比·漢考克在超過60年的職業生涯中，曾是1960年代邁爾斯·戴維斯五重奏的核心成員. 轉型為獨奏後，他因大膽實驗將爵士樂與放克、搖滾、電子音樂相結合而受到讚譽，擴展了音樂類型的邊界. 2016年，他獲得格萊美終身成就獎，累計獲得的格萊美獎項數達14次.