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愛爾蘭遊記〈《心的步伐》〉作者蕾貝卡・索爾尼特說，她踏上旅程後才明白，「旅人走得最多的路，是心的道路」. 她也寫道，旅行「不只改變身體的位置，也會改變記憶的位置與想像的位置」. 朴正美導演拍攝的紀錄片〈《披著毛毯的人》〉，記錄她歷時兩年的獨特旅程. 她親自提問、拍攝並完成作品，讓身體、記憶與想像改變形狀，直到找到屬於自己的心之道路. ​ 她出發時如此立下決心：「從今天起，我要開始一項在英國一年不花錢也要活下來的計畫. 」這就是所謂的「零韓元生活計畫」. 推動這場魯莽挑戰的力量，來自「不滿」. 她在韓國出生長大，工作、服兵役，二十多歲時前往英國. 她相信那裡能讓自己離開令人窒息的韓國社會.

⮕ 〈《小小夢想家》〉導演李光浩、演員柳熙濟與金世媛的專訪，接續第1部內容。 身為這場夢境的設計者，您在建構夢境世界時，是如何正式發展出相關想法的？如果有參考作品，也請談談。 ​ 李光浩導演當然會想到米歇爾・龔德里的〈《睡眠的科學》〉。我也曾想起以夢境為題材的電影，例如〈《全面啟動》〉。不過，我盡可能希望這部電影不要依賴任何參考作品。夢境真的很隨機，朋友可能突然出現，下一刻自己又變成巨人，這就是夢的世界。我想試著把那樣的感覺實現出來。

放棄棒球、走到人生絕境的失業青年建宇. 母親過世後無法融入新環境、四處徬徨的少女美娜. 〈小小夢想家〉聚焦的這兩名角色，都是背負各自煩惱、生活在殘酷現實中的人物. 他們在自助洗衣店偶然遇見夢境引路人約瑟，人生也因此迎來變化. ​ 建宇和美娜都是心懷夢想的人，也就是dreamers. 對他們來說，「夢」既是逃離現實煩惱的避風港，也是充滿期待、能開啟另一種可能性的「夢想」. 同一句話裡出現的「夢」，其實有著不同含義. 一個是人們睡覺時做的夢，另一個則代表希望.

2001年 〈請你照顧貓咪〉的女孩子們此刻又在做些什麼呢。話說回來，說不定早就已經成了大人。希望她們不管在何處都能好好活著。即便如此，仍舊照顧流浪貓的圓夢者泰熙（裴斗娜）的後代們，仍在某個地方愉快又漂亮地重新誕生、長大。俞載旭導演的 〈山羊們〉，宛如把 〈請你照顧貓咪〉裡那些出發點於心中牽掛、煩惱、並踏上旅途的女孩子們的心情與顧慮，與離家遠行的 〈站。旁。米〉裡少年們的冒險故事，交織在一起的本土成長電影。 ​

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​ 這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​ 然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.

兩位演員，您們各自如何詮釋與切入角色. 就像名字「勇氣」所象徵的那樣，能量滿滿，但其實又是沒有真正強大力量的「窩囊」青春. 再者，對智淑而言，勇氣是像空氣一樣的存在；相反地，對勇氣而言，智淑又是敬畏的對象. 也想知道在現場兩位的默契與配合如何. 朱民炯 勇氣這個角色想得很多，但把想法化為行動的那種人. 像這樣的角色，我去找了不少. 譬如 〈小丑〉的主角亞瑟（霍金・菲尼克斯）. 我在想，如果把這些人物的特質放進勇氣身上，會怎麼樣. 其實我自己也有很多和勇氣相似的地方. 也在我腦中取用了不少提示. 再加上導演也曾推薦我看 〈瞄準狐狸（Foxcatcher）〉，我也有去觀賞.

※ 《艾迪與愛麗絲：Take》金一蘭導演專訪，接續上一篇文章. ​ 片名中的「艾迪與愛麗絲」讓人感覺，鏡頭貼近兩人、比較她們的選擇，也產生了某種效果. 我看見電影有許多地方刻意將兩人如同拓印般並置觀察. ​ 艾迪與愛麗絲的敘事在中段交錯. 我覺得那就像鉸鏈，對折起來幾乎一模一樣. 比如，愛麗絲夜裡經過梨泰院回家的路程，與艾迪白天橫越梨泰院步行的畫面，構圖幾乎相同. 我認為，根據我們如何將兩人安排在畫框之中、鏡頭之前，就會創造出一個讓觀眾得以進入的空間. 愛麗絲替艾迪打光. 一開始觀眾不知道愛麗絲正在拍的電影是在講艾迪的故事，後來才明白.

女澡堂. 對大多數女性來說，或許是熟悉而平常的空間. 攝影機架設完成、燈光亮起，拍攝便開始了. 一名女子走進浴池，臉上流下不知是汗水還是淚水的水滴. 我們所看到的景象，是熟悉之中浮現的「陌生情感」. 這場宛如電影的女澡堂戲，是紀錄片〈Edhi Alice：Take〉中的一個鏡頭. 身兼燈光指導與跨性別女性的艾麗絲，為拍攝另一位跨性別女性艾迪進行場景設定. 拍攝現場也能看見這部紀錄片的導演. 她是金逸蘭導演，曾執導追查龍山開發慘案真相的〈兩扇門〉（2012），以及聚焦慘案後倖存者創傷的〈共同正犯〉（2018）.

做一場夢. 像《曾經，愛是唯一》那樣戀愛，像《曼哈頓戀習曲》那樣迫切，像《樂來越愛你》那樣懷抱希望. 無論是什麼，對一路追逐心中所愛的人來說，20多歲雖然窮困，卻也燦爛，因為心中有夢. 然而，當人們朝著自己認定的「最高價值」一路奔跑，卻無論如何也無法讓夢想化為現實，偶然回頭看見自己時，難免覺得渺小. 鄭多媛導演執導的《7 Days 7 People》，正是描寫那段苦澀時光的電影. 獨立樂團 HOAH 團長振華（林振華）接到交往七年的女友未來（徐恩秀）提出分手的通知. 曾經相信會與自己共度「未來」的人，催促著振華面對「現在」.