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在日僑李相日導演執導的電影 〈國寶〉 正在逼近日本實景電影歷史最高票房紀錄. 以歌舞伎的「女形」為題材的這部作品，自去年6月在日本上映以來，吸引了超過1000萬名觀眾，成為日本實景電影票房第二名. 在13日於首爾CGV龍山I-Park Mall舉行的試映會上，李相日導演對作品的核心素材女形進行了深入的探討. 「女形」是指演出女性角色的男性演員的術語，源於17世紀日本統治的江戶幕府禁止女性參加歌舞伎演出. 李相日導演談到女形的魅力，認為男性演繹女性可能會顯得怪異，但在50至60年的藝術修煉過程中，卻展現出獨特的神秘性，並表示他想了解這些是如何產生的.

第一次看到電影 〈8號出口〉 時的困惑感浮現出來. 作為數碼寶貝的粉絲，我那天像往常一樣聽著莫里斯·拉威爾的經典名曲‘波雷羅’(Boléro)，前往電影院. 當電影開始時，再次面對‘波雷羅’，我感到驚訝於這種巧合. 當聽到以固定節奏演奏的軍鼓的強勁聲音時，我懷疑自己的耳朵，當長笛獨奏響起時，我不禁讚嘆. 原曲中，接下來的單簧管、巴松管、雙簧管、小號、薩克斯風等樂器依次重複長笛獨奏中展示的兩個旋律，但電影卻直接爆發出多種樂器編排的波雷羅的中後段，瞬間將我吸引進了劇情之中. 電影以一個像是切割了生活某一面片段的場景開始. 搭乘地鐵的‘迷失的男人’（二宮和也）在聽音樂的同時，瀏覽著智能手機屏幕上的社交媒體.

韓國影像資料館（以下稱「影像資料館」）將於11月18日（星期二）至12月31日（星期三）在位於上岩洞的電影資料館KOFA舉辦「電影與空間：巴西」企劃展. 本次企劃展將展出以巴西為主要背景的30多部高水準作品. 「電影與空間」是自2015年以來影像資料館的代表性企劃展系列，今年的第九次旅程主題為巴西. 此計畫旨在透過電影提議前往象徵性空間的旅行，讓觀眾能夠透過螢幕體驗各地的文化與視角. 特別是「巴西」篇，透過多樣的作品照亮巴西這一空間的多層次風景，讓觀眾能夠透過電影感受到如同親自旅行般的生動體驗. □ 回顧巴西電影史的機會 本次企劃展分為三個部分.

美妍以新專輯的主打歌作為試聽發表. 作為團體I-DLE的成員及獨唱歌手活動中的美妍，於10月31日透過所屬公司公開了第二張迷你專輯《MY, Lover》的主打歌《Say My Name》首支音樂錄影帶預告. 公開的預告影片中，美妍在現代化整理的空間中展現了多樣的氛圍. 時而營造出孤寂的氛圍，並加入各種燈光和拍攝手法，激發了感官情感. 如同在觀看藝術電影般的電影感氛圍令人印象深刻. 畫面中帶有復古質感的美妍以濃重的煙燻眼妝展現了全新的樣貌. 美妍在孤獨而寂寞的表情演技後，接著在房間裡獨自跳舞的感官場景，提升了對音樂錄影帶本篇的期待.

韓國影像資料館（館長金洪俊，以下簡稱「影像資料館」）將於10月24日（星期五）起在韓國電影博物館（位於上岩洞）舉辦新企劃展覽 〈挖掘原聲帶 – 用黑膠、卡帶、CD聽韓國電影的音樂〉（以下簡稱「挖掘原聲帶」）. 此次展覽是國內首次讓觀眾親自使用唱盤和播放器欣賞超過3000張電影音樂專輯的參與型展覽. 透過觀眾親身體驗舊式唱片媒介，旨在讓觀眾體驗在數位環境中感官的擴展和檔案保存的重要性. □ 今年的趨勢「物性魅力」的電影音樂展覽 成立於1974年的韓國影像資料館不僅保存電影資料，還保存了超過133,000件的音樂專輯資料.

全球暢銷書《〈穿毛皮大衣的瑪丹娜〉》為原作的寶萊塢浪漫劇《〈越南之愛〉》確定於12月在韓國上映。電影《〈越南之愛〉》是疫情結束後上映的第二部寶萊塢電影，為印度和越南的合作製作。電影《〈越南之愛〉》的製作消息在第77屆坎城國際電影節上公布。電影以越南的美麗風光為背景，細膩地描繪了偶然相遇的印度-越南青年之間的愛情與犧牲，以及超越文化界限的情感聯繫。 自1950年代以來，土耳其作家薩巴哈丁·阿里所著的暢銷書《〈穿毛皮大衣的瑪丹娜〉》受到歐洲熱烈的喜愛，融合了寶萊塢特有的音樂元素而完成的《〈越南之愛〉》，自去年9月在印度及全球上映以來，獲得了媒體的好評，如“柔和而靈魂深處的，寶萊塢的新魅力”（Bus...

電影 '明天的閔宰' 在第38屆東京國際電影節(Tokyo International Film Festival)競賽單元中正式受邀，取得了佳績. 2日，製作公司‘GE製作’的代表及製片人金成恩表示：“電影 '明天的閔宰' 已正式受邀參加第38屆東京國際電影節‘亞洲的未來 ’競賽單元”，並透露“將在東京國際電影節上以世界首映的形式首次公開”. '明天的閔宰' 描述了一位來自孤兒院的17歲田徑新星閔宰（伊雷飾），因一次錯誤的選擇而使整個人生陷入動盪，最終邁出通往真正明天的一步的故事. 該作品以伊雷、金海娜、盧在元、金世元等卓越的演員陣容引起了期待.

※ 與艾瑞克·塞拉的對話從 第一篇文章 繼續. 金娜希 音樂評論家〈藍色大海〉和〈雷昂〉的巨大成功之後，我開始準備〈第五元素〉. 這是一個投入了歷史上最高製作費的項目，我本能地知道無法重複之前的風格. 雖然呂克和我都非常喜歡爵士風格的融合搖滾，但如果不改變類型，無論如何都會變成〈藍色大海〉的重複. 因此，我從那時起開始挑戰古典音樂的作曲法和交響曲作曲. 這是一個漫長而艱辛的過程. 我每天專注地聽專輯，花上三四個小時，研究交響曲的樂譜. 起初我對一切都感到困惑，但很快就能跟上旋律. 這就像我愛上吉他，聽深紫樂隊的專輯時的感覺. 我不知道其他的方法.

‘香港週2025@首爾’將於9月26日開幕，並於下個月25日為期一個月在首爾全境展開. 包括舞蹈、音樂、電影、漫畫、視覺藝術、時尚等14個節目，並包含65場演出及活動，旨在介紹香港的藝術及文化，並透過韓國與香港藝術家的合作擴大交流的舞台. ‘香港週’是由中華人民共和國香港特別行政區政府休閒文化服務署（休閒文化署）主辦的代表性文化交流活動，旨在照亮香港多元的藝術世界，並加強與中國大陸及世界各國的文化聯繫. 自2019年在上海開始，隨後在廣州、武漢、曼谷等地舉行，2025年首次在首爾舉辦的‘香港週’將展示香港的文化魅力及藝術多樣性.

2025 KT AI P. A. N 影片徵選中，有一部作品打動了評審們的心. 最終，評審們決定頒發特別獎. 這部作品的主角是 CLUB RONAIC 團隊的 〈橘子〉 . 故事講述了一名擁有「戴著大橘子，飛向天空工作的父親」的男孩，雖然只有五分鐘的短片，卻觸動了評審們的情感. 在後半部分，讓人意識到一個孩子的奇妙想像其實貫穿著現實，讓人窺見 CLUB RONAIC 團隊所說的「故事的力量」. 我們有機會仔細聆聽了 CLUB RONAIC 團隊的金宥美和張秀妍藝術家的 〈橘子〉.