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歐洲內K-內容前哨基地，'第24屆佛羅倫斯韓國電影節' 開幕意大利佛羅倫斯因韓國電影的熱潮而沸騰. 當地權威的韓國文化節慶'第24屆佛羅倫斯韓國電影節'於19日（當地時間）在拉坤巴尼亞劇院隆重揭幕. 今年安排了當地粉絲基礎厚實的演員'孔劉'特別展和讓全球票房破紀錄的'閻尚浩'導演的大師班，證明了這些活動的壓倒性話題性. 此外，'趙成宇'電影音樂總監與佛羅倫斯流行管弦樂團的合作演出，更提升了電影節的格調. 在開幕式上，包括托斯卡納州州長尤金尼奧·詹尼在內的當地重要人士群聚一處，證明了K-內容的地位日益提升.

諾貝爾文學獎得主 '韓江（Han Kang）' 的裝置藝術將登上第61屆 '威尼斯雙年展' 的舞台. 2026年韓國館的主題已確定為 '解放空間：要塞與巢穴'. 韓江的作品 '葬禮 ' 是對濟州4·3事件歷史創傷的視覺悼念. 旱田上那些黑色燒焦的樹木象徵著受害者，是代表小說 '不告別' 的核心主題，也是作家的夢想的具現之作. 超越文學，將視野拓展至藝術，這位大師的目光吸引著世界藝術界的關注. 韓國館內部將轉變為一個巨大的 '解放空間'. 其中心是 '盧惠理（Noh Hyeri）' 的作品 '承載 '. 由四千多個攏結而成的巨大圍帳，包含了哀悼、記憶和展望等八個站點.

全球串流服務迪士尼+已確定製作韓國最高時尚感的規模龐大原創綜藝〈風格戰爭〉，並將其列入2026年陣容. 無論年齡和職業，僅以「風格」一項來競爭的新概念生存賽事，已經引起時尚界的廣泛關注. 無階級的72位風格大對決… 從10代到70代全員出動迪士尼+的原創綜藝〈風格戰爭〉是一檔由設計師和造型師等行業從業者，以及自認為時尚名人的大學生時尚達人，共72位代表韓國的時尚人士參加的生存節目. 本節目的最大特點是完全去除年齡、經歷和名氣的階級標籤，僅以本身的造型感受來評價. 從10代的時尚夢想家到70代的時尚老將，各具特色的參賽者們將以自己的時尚哲學為武器，展開激烈的任務，踏上成為最後一人的旅程.

並不是所有的電影都需要成為〈極限職業〉，也不需要夢想成為〈極限職業〉. 也不需要像〈極限職業〉那樣以大規模的動作和喜劇混合，也不需要為了迎合所有人的口味而武裝以大眾化的幽默. 3月18日上映的電影〈方法演技〉是在樸素的規模中，尋找即使不大眾化但能做得最好的作品. 這部電影是一部揭示〈極限職業〉等喜劇電影的幕後的元喜劇. 〈方法演技〉是獻給喜劇演員的頌歌，也是獻給每一個以“方法演技”生活的人們的“雖然搞笑但不愚蠢的電影”. “方法演技”是指演員在心理上將自己與劇中角色同一化，以實現極度寫實的演技方式.

〈即使今晚，這份愛在世界上消失〉的三木孝浩導演，帶著新作回歸，曾在國內引發日本浪漫電影熱潮的電影〈你留下的最後一首歌〉，在4月1日上映前，正式公開了主要預告片. 無法寫作的少女與寫詩的少年的命運相遇此次公開的主要預告片以清澈的聲音唱歌的少女「綾音」（糯米梅露飾）開始，吸引了觀眾的目光. 將情感細膩地轉化為文字的少年「春斗」（道歉的春介飾），以及在閱讀和寫作上遇到困難的綾音，兩人相遇並共同創作歌曲的過程，激發了觀眾的情感. 特別是春斗的詩與綾音的旋律相遇，逐漸形成一首音樂的過程，完美傳達了青春特有的青澀悸動和對夢想的期待.

好萊塢的資深演員艾米·馬迪根(Amy Madigan, 75)終於舉起奧斯卡獎盃，迎來了她人生中最美好的時刻. 在15日（當地時間）於美國洛杉磯杜比劇院舉行的第98屆奧斯卡頒獎典禮上，馬迪根憑藉電影《武器 》獲得最佳女配角獎. 這是她自1986年以《人生再一次》提名以來，40年來的珍貴成就. ◆ 擊敗泰雅娜·泰勒·艾爾·范寧等強勁對手，獲得‘金色榮譽’ 此次最佳女配角獎的競爭比以往任何時候都要激烈. 馬迪根擊敗了《一場又一場戰鬥》的泰雅娜·泰勒、《情感價值》的艾爾·范寧和英加·伊普斯多特·莉莉奧斯，以及《罪人：罪犯》的雲美·莫薩庫等強勁對手，成功獲獎.

全球巡演的序幕， 'ILLIT' 首次單獨演唱會全場售罄圓滿成功在出道兩週年即將來臨之際，女子團體 'ILLIT' 成功舉辦了首次單獨演唱會. 於14日和15日兩天舉行的 'ILLIT LIVE PRESS START IN SEOUL' 在預售後立即全場售罄，證明了其強大的票務實力. 以超級熱門歌曲 '磁性' 為首，展現了20多首多樣的舞台，深刻印證了全球潮流的壓倒性存在感. 熱潮的回歸， '磁性' 點燃的熱情舞台引發全球熱潮的 '磁性' 開啟了演唱會的序幕. 上台的成員 '尹雅' 傳達了長久夢想成為現實的感動.

※ 〈霍普斯〉 喬治·金故事監製&趙成妍寫作藝術家訪談是 第1部的延續. 如果梅布爾面對的事件和衝突中有想要傳達給現代觀眾的自然與人類的訊息，那是什麼呢. 喬治·金 人類與動物共同共存. 這是電影最大的主題和訊息. 喬治每次都說我們都是一起的，人類的家、動物的家，這些都是一個大地方，這就是喬治的「湖法則」 . 別人的家就像自己的家一樣. 當然，大家的心意並不總是一致. 就像梅布爾和傑瑞總是吵架一樣. 但是當出現更大的問題時，他們會放下彼此的差異，知道如何一起解決更大的問題. 這就是電影的主要訊息. 梅布爾在車上用智能手機進行語音轉換對話的場景給人印象深刻. 這個場景是如何集思廣益而來的呢.

可愛的動物們大量出現，信息卻十分清晰. 接著出現了非常奇特的場景，甚至引發了笑聲. 皮克斯動畫工作室的新作 〈霍普斯〉 看似與以往的皮克斯作品相似，但又有所不同. 感動人心的瞬間讓人感受到“果然是皮克斯”，而新穎的情節和閃亮的創意喜劇則讓人感到“這是皮克斯嗎. ”的程度新鮮而獨特. 正因如此，於3月4日上映的 〈霍普斯〉 在韓國7天內吸引了33萬觀眾，在北美4天內突破了4800萬美元，順利進行中. 3月10日，我們通過視頻會議會見了 〈霍普斯〉 的故事監製約翰·喬迪·金和燈光藝術家趙成妍.

大山義行導演在三十歲時再次觀看了新海誠的動畫《秒速五公分》. 他表示，成為成年人後再次觀看這部作品時，對於主角高木所感受到的對未來的焦慮與孤獨有了更深的共鳴. 正如他所說，大山的真人版《秒速五公分》更深刻地描繪了純粹的記憶僅留於過去、內心未能隨年齡成長的成人孩子高木的焦慮與懷舊之情. 這樣，新海誠在三十三歲時所創作的故事《秒速五公分》，在三十三歲的大山再次用鏡頭捕捉，重新誕生. 這兩部作品如同共鳴的感覺，探討了世界上所有事物是相互連結的主要部分. 2008年東京，高木（松村北斗）在重複著未曾夢想的日常中感到厭倦，日復一日地度過. 明里（高畑充希）在日常生活中時常面對童年回憶留下的痕跡.