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以一家只介紹時薪從50倍起跳的「高薪兼職」的古怪人力仲介所為背景，描寫青年「赫俊」被派往如噩夢般的工作現場，展開一段謀生打工恐怖故事的影集 〈末路兼職〉，於28日（週三）順利舉辦製作發表會. 當天由金多珉導演、韓俊熙企劃總監、金敏荷、李熙俊出席，現場分享了許多關於作品的精彩內容，也預告這將是一部風味獨特的恐怖影集. ​ 金多珉導演透過 〈末路兼職〉 首度執導長篇影集，她介紹作品：「這是講述被債務壓得喘不過氣的青年赫俊，在名為『蜘蛛人力』的人力仲介所接下打工，遭遇各種離奇怪事的故事. 」她也點出 〈末路兼職〉 的獨特魅力：「每一集的噩夢般工作場所都不一樣，遇見新人物也是看點之一.

〈功夫〉是周星馳以導演之姿完成的夢想世界，他始終熱愛李小龍與香港武俠電影的傳統. 這可以說是周星馳對整個香港電影史的重新詮釋. 因此，這也是一部能看見周星馳露出最認真表情的電影. 周星馳獨有的荒誕笑料、對失意者的憐憫，以及身為導演的絕對願景，全都融為一體，成為周星馳最傑出的作品之一. ​ 周星馳走進混亂的1940年代上海 1940年代的中國上海. 趁亂平定黑道勢力、為非作歹的斧頭幫令百姓叫苦連天；此時，膽小混混阿星（周星馳）流落到貧苦底層居民和平共居的豬龍城寨（豬籠城寨）. 他想靠著一貫的虛張聲勢降伏豬龍城寨，好加入斧頭幫，沒想到從小孩到老人，居民個個身懷不凡本領，根本不好惹.

從787比1的競爭中脫穎而出的新人崔康賢，在盧永完導演的長片處女作〈後光〉中飾演27歲的貨運司機敏俊. 從電影開始到結束，他一刻也沒有離開銀幕，憑藉周密的準備與細膩的演技，描繪出敏俊的日常生活. 〈後光〉講述27歲貨運司機敏俊尋找希望之光的故事，近距離凝視一個我們每天都會遇見、卻未曾真正看見的人生. 攝影機緊跟著他馬不停蹄穿梭城市的身影與粗重的呼吸，捕捉他全身心撐過每一天的時光. 電影透過敏俊的日常，映照我們的社會與當代青年的現實，呈現嶄新的寫實風格. 電影不使用配樂，而是以人物的腳步聲、呼吸聲、城市喧囂與廣播新聞等日常聲音，構築影片的節奏.

《飢餓遊戲》回來了. 這次講的是凱妮絲・艾佛丁之前，第12區唯一一位冠軍黑密契・阿勃納西的少年時代. 〈飢餓遊戲〉系列以獨裁國家施惠國統治下的虛構未來為背景，描繪這個國家為控制人民而每年舉辦的生存遊戲. 我們熟悉的《飢餓遊戲》講述原著小說正傳主角凱妮絲・艾佛丁（珍妮佛・勞倫斯）的故事；即將上映的〈飢餓遊戲：黎明收割〉，則聚焦於日後擔任凱妮絲導師的黑密契・阿勃納西（伍迪・哈里遜）參加第50屆飢餓遊戲的經歷. 2023年上映的〈飢餓遊戲：鳴鳥與游蛇之歌〉遭遇頗令人苦澀的失利後，〈飢餓遊戲〉系列這回重整旗鼓歸來. 從上映前公開的資料，來看看〈飢餓遊戲：黎明收割〉有哪些看點.

※《流動的旅程》賈斯汀·閔專訪接續第一部分. 如同先前提到的，音樂在這部電影中扮演重要角色. 您在片中飾演指揮，尤其片尾的音樂會場景令人印象深刻. 想請問您是怎麼準備的. 指揮的那場戲，是我拍這部作品時，身為演員最煎熬、最緊張的時刻. 要練習指揮，首先得有音樂才行啊. 所以拍攝期間，我一直拜託導演：「拜託快點把音樂給我. 」但因為他直到拍攝接近尾聲都還在作曲，我始終沒拿到曲子，時間又所剩不多，真的非常焦慮. 後來曲子終於完成了，從那時起，我那位非常貼心的經紀人每個週末都開車載我往返江陵和首爾，來回要六個小時. 也因此，我見到了一位專業指揮，非常感謝他把一切都教給我.

這當然是相對而言，但比起漫威影業，DC影業確實自由得多. 相較於建立起單一宇宙後便一路奔馳的隔壁，DC影業經歷了太多波折（儘管多半是自找的）；如今才重新擘畫藍圖的過程中，也時常從不同方向運用旗下IP. 2019年的〈小丑〉與2022年的〈蝙蝠俠〉，便成了象徵DC影業這份自由的作品. 到了2026年，〈泥面人〉看來也將躋身其列. 10月21日上映的〈泥面人〉，將「蝙蝠俠」活動的高譚市反派泥面人搬上真人電影銀幕. 乍看會讓人想起〈小丑〉，但有別於發生在完全獨立世界的後者，〈泥面人〉終究是DC宇宙的一環. 相較於先前幾部略顯亢奮的作品，它透過呈現DC宇宙的陰暗面，為世界觀添上一筆.

做一場夢. 像《曾經，愛是唯一》那樣戀愛，像《曼哈頓戀習曲》那樣迫切，像《樂來越愛你》那樣懷抱希望. 無論是什麼，對一路追逐心中所愛的人來說，20多歲雖然窮困，卻也燦爛，因為心中有夢. 然而，當人們朝著自己認定的「最高價值」一路奔跑，卻無論如何也無法讓夢想化為現實，偶然回頭看見自己時，難免覺得渺小. 鄭多媛導演執導的《7 Days 7 People》，正是描寫那段苦澀時光的電影. 獨立樂團 HOAH 團長振華（林振華）接到交往七年的女友未來（徐恩秀）提出分手的通知. 曾經相信會與自己共度「未來」的人，催促著振華面對「現在」.

他究竟在看什麼. 最近以 4K 畫質重映的 〈阿飛正傳〉，有個畫面始終縈繞在我腦海：阿飛（張國榮）望著鏡子的場景. 其實，電影開場時他把那張俊俏的臉湊近，問道：「能不能陪我看一分鐘手錶. 1960 年 4 月 16 日下午 3 點，我們曾經在一起一分鐘. 」那一幕也是如此. 他目不轉睛地盯著蘇麗珍（張曼玉），兩人的相遇就此展開. 說出那句經典台詞的幾天前，他們初次見面時，阿飛連看都沒看蘇麗珍一眼，只說：「今晚你會在夢裡遇見我. 」隔天她說「我沒在夢裡見到你」，阿飛立刻回道：「那當然，你光是想我就睡不著了. 」 ​ 究竟有幾位演員能如此自然地說出這種油腔滑調的台詞.

※ 〈親愛的艾文·漢森〉 〈大都市的愛情法〉 演員羅賢宇專訪內容接續 上篇. 也談談電影吧. 原本夢想成為電影演員，也有過一些有意義的挑戰時期. 首先讓我印象深刻的是 〈派洛特〉(2024) 與 〈1勝〉(2024). 在 〈派洛特〉 中，我飾演『夜店男』，對男扮女裝到夜店的韓正宇（趙正碩）說『再玩一下再走吧』；在 〈1勝〉 中，我則飾演籃球隊隊長方秀智（張允珠）的年下丈夫角色. 在作品列表中也有像 〈巨人〉(2014) 這樣的作品，那是當時學校前輩金泰容導演的電影，世宗大學的學生大量以臨演身分參與. 從我透過試鏡拿到角色這點來看，首部電影其實是 〈1勝〉.

李滄東睽違八年推出的新作 〈可能的愛〉 亮相第31屆釜山國際影展（BIFF）. 該片獲選 BIFF「Icon」單元，並在第83屆威尼斯影展拿下韓國電影首座評審團大獎後，首度在南韓的電影節放映，與當地觀眾見面. 李滄東與全度妍、薛景求、趙寅成、趙汝貞於10月7日的「Open Talk」中與觀眾進行真誠交流；在釜山行程的最後一場GV映後座談上，他們又就作品的視角、結構與結局進行深入討論. 以下整理兩場活動的重點發言. 睽違八年回歸的李滄東：「我究竟有沒有資格說他們的故事. 」 《可能的愛》的出發點來自十多年前發生在一間大型企業的大規模結構調整、集體罷工與鎮壓事件.