“電影出道”搜索结果

「所有悲劇都起始於視角（Perspective）. 」這是羅宏鎮導演在 〈霍普〉 的導演筆記中寫下的一句話. 定檔於7月15日上映、並入圍第79屆坎城影展競賽單元的羅宏鎮新片 〈霍普〉 即將與觀眾見面. 故事從一個小鎮裡看似瑣碎的惡行出發，逐步擴張為宇宙級的悲劇；片中也清楚延續了羅宏鎮多年來對人性與信仰的提問. 不過，儘管羅導的提問依舊具深度，實際上 〈霍普〉 是一部非常注重娛樂性的作品. 影片如同大型遊樂設施般，並不以冗長的鋪陳或溫情角色說明為主，而是把觀眾直接綁上巨型過山車、一路推進.

電影《比光》是頂級明星夫妻中九（劉承龍）與南美（河智苑），因突然出現的中九女兒東珠（金施雅）而走向破局後，事隔8年，為了救回捲入令人震驚事件的東珠，豁出最後一切去追查真相的《Miss Baek》（《Miss 백》）導演李志媛（李智媛）所描繪的濃厚家庭紐帶紀事. 隨著9月2日上映消息公開的發佈宣傳海報與預告片，將片名《比光》所蘊含的象徵性以及電影的情緒感，以精簡而有力的方式濃縮呈現，勾起觀眾好奇. 發佈海報以撲克牌「比光」裡的牧楊柳（綿羊柳）之下，讓人聯想到戴著傘的人物形象，特別引人注目的是飾演中九的劉承龍背影；至於發佈預告片，則以飾演南美的河智苑演員旁白開場，詮釋《比光》的意義，瞬間吸引目光.

SBS週五週六黃金檔新劇《金部長》（編劇：南大仲；導演：李承榮、李昭恩；企劃工作室：Studio S；製作工作室：Studio S；Fantagio）在播出第4集就衝破收視率21. 6%，目前正以驚人的熱潮持續延燒. 劇組則因大膽導入AI技術，再度引發另一波話題. 主角金部長（蘇志燮）以特勤人員出身、展現其過去的約3分鐘左右段落，整段由AI製作完成. 這樣的案例也成為韓國影視劇史上《金部長》首例. 特別是AI製作方面，國內VFX影像專業人士親自企劃，並以國內技術力完成的AI內容平台「AICRON（艾克隆）」全程採用100%.

「韓國電影的永恆羅盤」，憶念湯尼・雷恩斯（Tony Rayns） 引領韓國電影從邊緣走向世界核心的「藍眼拓荒者」已離開人世. 英國知名電影影評人兼節目策劃人「湯尼・雷恩斯（Tony Rayns）」於今（8）日辭世. 若非他敏銳的洞察與投入，在亞洲電影於世界舞台逐步站穩主流之前，韓國電影的文藝復興恐怕也不會來得如此緩急有致. 「釜山國際影展（BIFF）」透過官方社群媒體表示：「致哀湯尼・雷恩斯（Tony Rayns）. 他在比任何人更早之前，就向全世界告知韓國電影與亞洲電影的價值.

〈瑪蒂·舒普里姆〉既像喬許·夏普迪過去的作品，又有所不同. 若要找出最關鍵的原因，那就是：他以弟弟貝尼·夏普迪共同執導的「夏普迪兄弟」之名，曾共同執導〈天堂不知何在〉(2014)、〈好時光〉(2017)、〈不切實的寶石〉(2019)等，之後則由他單獨執導〈瑪蒂·舒普里姆〉. 這部以紐約地鐵裡過著流浪漢生活的毒癮者阿里爾·霍姆斯的非虛構作品「紐約的瘋狂愛戀」(Mad Love in New York City)為原著的〈天堂不知何在〉，受邀參加威尼斯國際影展，讓「夏普迪兄弟」的存在開始被廣泛知悉（阿里爾·霍姆斯也親自擔任主演）.

光與時間的煉金術師抵達首爾 先鋒影像的活神話、法國出身的大師 '讓・克勞德・魯索' 40年的藝術軌跡，即將在首爾市中心迎來一個關鍵時刻. 國立現代美術館（MMCA）作為「電影與影像（Film & Video）」計畫的一環，將於本月24日至翌月2日於首爾館 MMCA 影像館舉辦 '讓・克勞德・魯索：2026首爾國際實驗電影節 EXRETRO（EX-RETRO）'. 從1983年出道作到2024年最新作品，合計25部傑作將重返銀幕. 被困在畫格裡的無限宇宙 1946年出生於巴黎的魯索，1970年代在紐約接受 '歐茲・亞蘇吉羅' 與美國 '先鋒電影' 的洗禮，並創造出屬於自己的獨特語法.

神話的完美再詮釋，諾蘭團隊壓倒性回歸與首次登陸首爾 好萊塢的絕對巨匠，《克里斯多福・諾蘭》 導演終於踏上韓國土地. 新作 《奧德賽》 即將上映，這也是他出道以來首次決定前來的來台行程. 發行商環球影業（Universal Pictures）宣布，下月3日將由諾蘭導演以及主演演員 《麥特・戴蒙》、《夏莉・賽隆》 率先進行驚喜式的來台. 更重要的是，這趟訪問據稱是因 《克里斯多福・諾蘭》 導演本人強烈的請求才得以成行，因此意義格外不同. 他透過親筆信表示：「深深感謝韓國觀眾給予我們不變的支持. 」並說：「帶著新作 《奧德賽》 前來首爾感到無比榮幸，也期待能與觀眾面對面.

大師 「李俊益導演」顛覆了螢幕的語法. 第30屆 「富川國際奇幻影展」（BIFAN）首度公開的 「父親的家常便飯」，以驚人的 「直式短影音劇」形式，帶來前所未有的視覺衝擊，並提出影像美學的新典範. 撕裂螢幕而出的直式本能，讓沉浸感到達極致 大膽脫離既有戲院那種龐大的橫向比例. 橫跨大型螢幕中央、由直向穿透視線的影像，乍看似乎會限制視野，但這完全是精密計算的呈現. 影片極度貼近角色細微的表情變化與情感線，將觀眾拉進敘事最深處. 「李俊益導演」指出：「如果既有電影是一場鋪張的寬幅畫作盛宴，那麼 『短影音』則會給人一種彷彿偷窺角色私密處境般的壓倒性沉浸感.

※〈最後一排少年〉 演員 崔岷植 的訪談自第一部接續. 您參與《最後一排少年》時，有沒有哪句台詞或哪一場戲讓您特別難忘、也特別偏愛. ​ 不過比起我的台詞，金秀勳（許俊豪）的台詞在我心中停留得更久. 他說過一句話：「如果沒有值得寫的故事，不如不寫不是更好嗎. 那樣活著也沒關係啊. 」那句話真的讓人毛骨悚然. 讀劇本時就有這種感覺. 張明佑作家真是個可怕的人物. （笑）我覺得那句台詞所指涉的意涵非常深遠. 文午試圖回敬金秀勳那句話，結果反而被徹底擊潰，這段既苦澀又令人印象深刻. 那場戲與許俊豪演出的對手戲，兩人的默契如何. ​ 他笨拙地想回敬，結果反而更顯可悲.

出道45年仍能拿出全新面貌，真讓人佩服. 崔岷植沒有訴諸難以企及的威嚴魅力，而是把一個深陷自卑與敗北感、自我封閉的可憐知識分子的真面目徹底剝露出來. ​ 崔岷植在26日上線的Netflix影集〈最後一排的少年〉中，化身被挫敗感與欲望吞噬的「許文五」，游走於懸疑與黑色喜劇之間，掀開人性最赤裸的一面. 〈最後一排的少年〉講述失敗作家、國文系教授「許文五」（崔岷植）發現坐在教室最後一排少年「李康」（崔賢旭）的天賦，並對他的作品產生執念，由此引發一連串事件的懸疑劇. 作為失敗作家的許文五，身為國文系教授，平日只對學生令人失望的作文給予嚴厲批評，卻被坐在最後一排的學生李康的文章吸引.