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Netflix 再度出現爆發力十足的 K 內容. 影集〈參教育〉描繪「教權保護局」站在受害者一方、毫不手軟地整頓學校的堅決行動，即使已公開到第 2 週，仍拿下全球 TOP 10 非英語節目第 1 名. 〈參教育〉共錄得 21,100,000 次觀看（觀看數＝將觀看時間除以作品總長度所得的值）與 225,800,000 分鐘觀看時間，囊括包含南韓在內的日本、新加坡等 46 個國家第 1 名. 除此之外，總計 91 個國家登上 TOP 10 名單，包括美國、英國、印度、法國、德國、澳洲、墨西哥與巴西等.

打破7年沉默的皮克斯（Pixar）傑作，《玩具總動員5》在週末電影院掀起翻天覆地的變動，宣告王者回歸. 這不只是單純的票房熱潮，更是跨越世代的文化迷因再度點燃. 被數位奪走的童心，類比的反擊就此展開根據19日電影票房整合電腦系統（KOBIS）的數據，位居前一日基準，《玩具總動員5》共吸引約6萬3千名觀眾，營收額占有率達40. 4%，堂堂登上韓國國內票房冠軍. 以17日作為上映日，該片更號召高達約9萬4千名（占有率50. 1%）走進大銀幕，展現壓倒性的取票威力. 這不僅是數字上的絕對優勢，更是清楚證明：它已完整掌握下半年電影院的王者霸權. 本次新作的敘事直指現代社會的核心痛點.

香港電影中，〈喜劇之王〉〈/喜劇之王〉那樣深深把「空間的情緒」浸進去的片，似乎再也找不到第二部. 除了電影裡的電影拍攝場景或夜總會之類之外，幾乎都在位於香港島東南端的石澳比奇（Siu O Beach）拍攝. 周星馳有著成為大明星的夢想，可是他在片場並不是靠台詞出場，而是只擔任像屍體一樣的那種跑龍套. 當然，無論再小的角色，他仍懷抱著終有一天會成為出色演員的夢想，認真投入演出. 就算處境困難，他也在村裡的福利會館免費教表演課. 就在這樣的他面前，夜總會工作的菲魚（張柏芝）和同伴一起來上表演課. 她這麼做是因為相信：在客人面前要演得像真的、要演得開心，才能提高營業額.

慾望與幻想交會的區域 少女們世界觀演進的方式在當代 K-pop 圈，女子團體的世界觀早已不只是單純的企劃概念，更像是一種社會文本，映照同世代青年的缺乏與慾望. 17 日下午 6 點，打破長達 1 年的沉默，攜首張迷你專輯 《BITE DISTRICT》 回歸的 6 人女子團體 《Youthphere》，其動向之所以不尋常，正與此有關. 所屬社 MW Entertainment 所預告的全新音樂旅程，不僅跨越舞台上的表演，也直擊在碎片化關係中尋找自我主體性的現代人敘事與深層.

以玩具為題能說出什麼新意. 皮克斯又做到了. 6月17日上映的 〈玩具總動員5〉，是皮克斯動畫工作室代表系列 〈玩具總動員〉 的最新作品. 自2019年的第4集後，這部系列睽違7年回歸，外界既抱有期待也帶著擔憂，但所幸並未有損系列名聲. 記者於6月11日搶先在媒體試映場看片，以下為觀後感. 〈玩具總動員〉 系列在第3集與第4集中已處理過離別題材. 這次的第5集把重心放在因時代變遷而導致的被取代感與「可能要分離」的不安. 〈玩具總動員5〉 描述邦妮獲得智慧裝置莉莉派德（LilyPad）後逐漸遠離玩具，潔西因此踏上尋找能陪邦妮玩的朋友之旅.

[獨家照片] 病榻上回盪的 「波哈」 笑聲… 崔輝英部長與 「全民演員」 崔不黯交換 「黃麴酒約定」對矗立時代的巨擘給予國家禮遇 病房內的 「藝術對談」韓國大眾文化的活生生傳奇、演員「崔不黯」（86）在病榻上展現的厚重存在感，正吸引各界目光. 崔輝英文化體育觀光部部長在住院後專注於復健，親自前往探望他. 部長不僅送上單純安慰，更拋出從國家層級出發、期盼其早日康復的訊息. 崔部長於13日透過官方社群媒體（SNS）透露，自己在上月11日與「韓國影像資料院院長」牟泳映一同前往病房拜訪. 現場也由陪伴崔不黯一生的演員「金敏子」一同出席，讓這趟探病更添意義.

全球流行樂巨星泰勒・斯威夫特（Taylor Swift／36歲）在皮克斯動畫的首映舞台與歷史性的名人堂入選儀式之間奔忙，仍把NBA冠軍賽觀眾席裝點得光彩奪目. ■「泰勒 尼克斯. 」…與摯友們配對出巧思滿滿的「紐約尼克斯」穿搭 根據《今日美國》（USA Today）與《ESPN》等外媒報導，11日（當地時間），泰勒・斯威夫特在前一晚10日於紐約麥迪遜廣場花園（Madison Square Garden）出席觀戰2026年NBA總冠軍賽第4戰，對陣為聖安東尼奧馬刺（San Antonio Spurs）與紐約尼克斯.

目睹「涼介」與同伴死亡、並發現詭異網站的「美奇」，兩人所遭遇的世界崩壞，以及巨大的死亡迴圈，交織成世紀末恐怖驚悚《回路》〈회로〉；片方公開了 12 組宣傳定格畫面. 〈顧兒〉〈絕命〉與《回路》同列黑澤清（Kiyoshi Kurosawa）導演的恐怖三部曲，被視為《回路》是 2000 年代初期引領日恐的劃時代傑作. 2001 年公開當時，透過仍是未知領域的網際網路，向人類呈現前所未有的新層次恐懼，為影評與觀眾帶來巨大震撼. 此次公開的 12 組宣傳定格畫面，以獨特的陰冷且怪異氛圍牢牢抓住目光. 貫穿整體的色調偏褐褐色系，進一步加深世紀末末日風格.

▶ 本文接續前篇，續談是枝裕和《〈箱子裡的羊〉》 第1部. 喚回泛靈論式的感知相信看不見之物的心態，與日本傳統的泛靈論思想相通：認為自然物與自然現象之中蘊藏著靈魂或精靈等看不見的存在. 是枝在本片以泛靈論為基礎，穿梭於生與死之間，試圖與那些看不見的領域建立連結. 而這種連結以與自然的關係和循環為前提. 片中死亡不再是單純的消滅；肉體雖逝，靈魂在自然的連結與循環中仍然存活，逝者也能在自然與生命的流動中保有感應的能力. 這部電影從一個想像出發：AI 的網路其實更接近樹木與自然界的網路.

〈箱中的羊〉是是枝裕和導演迄今最雄心壯志的作品. 他在延續以往反覆書寫的替代家庭敘事同時，試圖突破以人類為中心的視角，將自然與靈性納入，擴張替代家庭的邊界. 同時，他也試圖擺脫外界對他「家庭情感劇、寫實風格名導」的既定印象，把自己長年偏愛的科幻類型推到創作核心，繼《空氣人偶》(2009)之後再度挑戰SF. 然而，這份野心似乎過猶不及，最終淪為一味的貪念. 〈箱中的羊〉在今年坎城影展首映後飽受抨擊，筆者對本片的製作品質亦難掩失望. 電影試圖把AI倫理、哀悼與生態主義等多項重大議題粗糙地串連起來，導致承載作者意圖的場面未能向觀眾傳遞足夠的情感與主題意識，反而淪為填補劇情裂縫的無力片段.