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〈跳跳兽〉憑藉在北美的反響，奪得了今年最高票房動畫的寶座。透過將人類意識注入動物機器人的「跳躍」技術，變成機器海狸的少女梅布爾努力拯救海狸，試圖將自然恢復到原本的樣子，這部〈跳跳兽〉於3月4日在韓國上映，3月6日在北美上映，與觀眾見面。在韓國上映後至3月16日吸引了53萬名觀眾，而在北美則連續兩週奪得第一名。這樣口碑不斷上升的〈跳跳兽〉全球累積票房收益已突破1億6,470萬900美元（約合韓元2,459億4,785萬）。這是2026年上映的動畫電影中最高的票房紀錄，並且是全球票房前五名的數字，意義非凡。皮克斯動畫工作室將以第30部長篇動畫〈跳跳兽〉為開端，於今年推出〈玩具總動員5〉。

迪士尼的動畫 〈動物方城市 2〉 在全球票房中獲得17億美元（約25,142億韓元）的收益，成為好萊塢動畫歷史上最高票房作品. 根據美國票房統計網站Box Office Mojo的數據，截至19日（當地時間）， 〈動物方城市 2〉 在北美地區獲得3億9,324萬美元，在北美以外地區獲得13億1,330萬美元，總票房達到17億654萬美元. 這一數字超過了 〈腦筋急轉彎 2〉 的收益16億9,886萬美元，創下了好萊塢動畫票房新紀錄. 迪士尼的 〈動物方城市 2〉（第一名）、 〈腦筋急轉彎 2〉（第二名）、 〈冰雪奇緣 2〉（第三名）均佔據了好萊塢動畫票房紀錄的前三名. 特別是在中國市場的表現十分突出.

詹姆斯·卡梅隆導演的《阿凡達》系列正在重新書寫全球電影產業的歷史. 最新作〈阿凡達：火與水〉全球票房突破10億美元，〈阿凡達〉(2009)和〈阿凡達：水之道〉(2022)的三部曲累積收益總計超過63億5,000萬美元（約9兆1,941億韓元），創下了驚人的紀錄. 這一成就是在單一特許經營系列中，三部電影連續突破10億美元的極為罕見的案例，證明了《阿凡達》IP的獨特地位. 特別是這一數字遠遠超過好萊塢代表性的主要三部曲〈星際大戰〉續集系列（44億8,000萬美元）或〈侏羅紀世界〉系列（39億8,000萬美元）的紀錄，進一步引起了關注.

〈保護地球. 〉的英語重拍版，導演喬治·蘭提莫斯的新作〈部古尼亞〉在北美有限上映後引起熱烈反響，國內票務促銷也迅速售罄，顯示出票房的好兆頭. 〈部古尼亞〉講述了兩位相信外星人入侵地球的年輕人，認為大企業CEO‘米歇爾’是想要摧毀地球的外星人，於是決定綁架他的故事. 〈部古尼亞〉自10月24日北美有限上映以來，票房成績超越了喬治·蘭提莫斯的所有前作，成為話題. 特別是在10月24日至26日的週末票房中，在60部作品中達成影院平均收益率第一（41,755美元），在美國當地時間10月31日的廣泛上映前，票房勢頭正勁.

以史無前例的票房紀錄和不斷的好評接力，作品性和娛樂性兩者兼得，正在為恐怖類型寫下新歷史的 〈武器〉 的全球票房熱潮仍然不減. 〈武器〉 是一部關於在一個小鎮上以奇怪方式失踪的孩子們的尋找者所面對的驚人真相的神秘恐怖片. 即使是當今全球最受矚目的導演之一，下一代恐怖大師傑克·克雷格（Jack Kreger）導演與 〈它〉、〈招魂〉 系列製作團隊的合作，以及喬許·布洛林（Josh Brolin）、朱莉亞·加納（Julia Garner）、班尼迪克特·黃（Benedict Wong）等存在感強烈的演員的加入，從製作階段就引起了期待.

「流行樂之王」的回歸，壓倒全球影壇的10億美元奇蹟聚焦邁可爾·傑克森曲折一生的電影《邁可爾》，在全球票房收入踏上10億美元（約1兆4970億韓元）的里程碑，為全球影視產業寫下新的標竿——這位「流行樂之王」的永恆生命力，再度被看見. 據13日（當地時間）美國娛樂媒體《Variety》以及其他主要外媒報導，電影《邁可爾》在北美票房收穫3億7180萬美元，在海外市場則拿下6億2980萬美元，累計收入突破10億100萬美元. 外界認為，這已不只是單純的商業熱賣，而是一種跨越地球的全球文化現象. 這次成績在以真人實事為題材的「傳記電影」中可說是史上最佳票房紀錄.

已確認，美國總統唐納·川普透過一份亞馬遜紀錄片電影合約，替他妻子梅蘭妮婭·川普（Melania Trump）的生活題材牽線，實際收進超過 1,000 萬美元的鉅額個人授權版稅. 川普再度回到白宮後，圍繞這筆巨額媒體收入在美國政界引爆激烈「是不是把合法包裝成遊說」的特惠爭議攻防. ■ 從資產申報挖出的「大獎」…亞馬遜 MGM 支付的「1,071萬美元」真相 根據 1 日（當地時間）外媒報導，川普總統在申報中稱，亞馬遜 MGM 影視工作室製作、發行的紀錄片電影 《梅蘭妮婭》（Melania）》 版權合約，總計收取 1,071 萬美元（約合 148 億韓元）的授權版稅（Licensing Fee）.

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.

全球即時現場音樂產業的心臟地帶——美國演出市場——正遭遇前所未有的寒冬. 由於兇猛的高物價以及票價上漲的連鎖效應，大型流行歌手的巡演接連卡關之際，「防彈少年團（BTS）」的北美與歐洲巡演卻連日上演全數售罄的盛況，讓全球娛樂產業震驚不已. 吞噬北美演出市場的「藍點熱潮」恐懼美國經濟專門媒體《福布斯》（Forbes）近期聚焦報導陷入嚴重景氣低迷的當地演出市場，稱「藍點熱潮（Blue Dot Fever）」正以近乎無差別的方式席捲頂級音樂人. 這是以美國最大票券線上預訂平台Ticketmaster上，未售出的空位以藍色點點顯示為靈感所衍生的新詞.