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坂本龍一: 日記引起觀眾的注意，預告了一場豪華的特別GV. 坂本龍一: 日記是全球所愛的音樂家故坂本龍一在去世前三年六個月的私密紀錄、未公開音樂以及人生回憶的最後電影散文，並公開了在上映前與觀眾見面的多項日程，其中吸引預備觀眾目光的數個特別觀眾交流會. 首先，3月21日星期六將由《新少年》的黃昭胤參加特別觀眾交流會. 據悉與坂本龍一生前有特別淵源的黃昭胤將分享他的回憶、音樂的餘韻以及各種故事. 然後，3月27日星期五，音樂人尹尚將從國內代表音樂人的視角，進行關於坂本龍一音樂與生活的更深入對話.

霓虹-黑色電影 'Boy' 在上映3週次仍然保持著熱烈的氣氛，將與觀眾進行特別的會面. ◆ 紀念1萬觀眾突破，3週次特別GV 電影 'Boy' 方表示，將於31日（星期六）下午2時在KT&G想像空間影院舉行上映3週次的特別GV（與觀眾對話）. 此次活動將由導演李相德及主演趙炳圭、Jini出席，為活動增光添彩. 進行者為KT&G想像空間影院的李浩俊程序員. 他們將深入解說電影內容，並毫不保留地分享拍攝背後的故事，與觀眾進行親密的交流. ◆ 反烏托邦的世界觀與感官導演 'Boy' 是一部以虛構城市德克薩斯州羅加為背景，描繪一次愛情顛覆一切的故事的霓虹-黑色電影.

演員孫藝珍坦率地表達了對演技的複雜情感. 她在18日於釜山東西大學小香劇院新韓卡片廳舉行的演員之家活動中表示：「老實說，我並不享受演戲」，並說「想要演得好讓我感到痛苦」. 孫藝珍接著說：「但是這種心情似乎讓我走到了這裡」，並透露了她對演技的獨特哲學. 當天的活動是第30屆釜山國際電影節期間與觀眾見面的場合. 孫藝珍因朴贊郁導演的新作《NO OTHER CHOICE》而來到釜山. 這部作品被選為今年釜山國際電影節的開幕作，並最近也受邀參加第82屆威尼斯電影節的競賽單元. 《NO OTHER CHOICE》講述了一位失業的丈夫萬秀（李炳憲飾）為了再就業而逐步消除競爭者的故事.

巨匠雲集，以史上最大規模回歸的音樂盛會作為亞洲唯一的音樂電影節 「第22屆濟川國際音樂電影節」（JIMFF）以史上最多的放映作品與壓倒性的嘉賓陣容，宣告華麗回歸. 這次影展將於下個月3日至8日舉行，主打不只是一般的慶典，更將呈現電影與音樂結合的綜合藝術精髓. 濟川國際音樂電影節執行委員會於6日，於首爾中區舉行正式記者會，公開今年的重點藍圖. 擔任執行委員長的 「張杭俊」導演表示：「今年將與史上最多的 『189部』作品放映同步，為觀眾帶來多采多姿的演出節目. 」他也展現對打造高完成度影展的強烈自信. 最受矚目的，莫過於引領韓國影視圈的兩位巨匠—— 「奉俊昊」導演與 「朴贊郁」導演的同台出席.

在無法取得家屬同意的情況下，開放上映必然會引發倫理上的疑問. ​你提出了非常重要的問題. 倫理上一定存在問題. 事實上，我們是在未獲得家中任何一位的同意或諒解之下，就決定上映了. 姐姐和母親早已過世. 至於父親，我們是以透過訪談向他取得允許的形式來做，但當時已經96歲的父親，是否真的能作出適切判斷，我也會這樣想. 即便如此，我們仍決定公開，原因不在於「我們家」怎麼樣不好、把姐姐當成動物般對待——那並不是重點. 相反地，我們是希望讓很多人看到：究竟是什麼原因，讓姐姐無法被送去醫院. 這麼想的話，若把倫理問題放在最前面，我認為最正確的判斷，就是讓這支影片不被任何人看見. ​在鏡頭前，家人的反應似乎各不相同.

關於「姊姊的思覺失調症」與「父母的囚禁」這部電影的題材，還有由家人拍攝的私人紀錄片製作，以及沒有提供 IPTV、VOD、OTT 等所有平台服務的「純戲院放映、公開」方式，讓一部電影成為眾所矚目的焦點. 正是由藤野智秋導演執導的紀錄片 〈應該怎麼做才對. 〉. 電影呈現一個家庭的悲劇與痛苦時間：他們隱瞞女兒的思覺失調症，卻在沒有接受正確治療的情況下就這樣生活. 上鎖、把自己與外界隔絕. 距今約20多年前，那個就算不是家人也很難接近的「禁地」，藤野智秋用攝影機走進去的，正是患者的親弟弟、也同時是紀錄片導演的藤野智秋.

仁惠就算面對大學入學考，仍全心照顧家禽，簡直把心力傾注在這件事上的孩子. 朴慧珍 其實我也不是那種會讀書讀得很拚命的類型，所以看到仁惠的行動，我特別有共鳴. （笑）老實說，因為是大學入學考，就一定所有人都只會讀書嗎. 也有孩子除了讀書以外，還活在做自己想做的事. 看著仁惠，我覺得很親切. 黃裕永導演 其實仁惠滿多都收進了我的樣子. 因為我很會跟著人跑，別人若有拜託我，我也通常做得很好. 像電影裡宥瑞那種很帥的角色，我會忍不住跟著一起做、一起嘗試——那種樣子也很像我. 仁惠照顧飼養場的部分也是，第一次好像是陰錯陽差才開始做，但之後就像是沒有什麼抱怨，會一直把它做下去.

朴贊郊導演的 〈小姐〉與羅弘軒導演的 〈哭聲〉，分別在6月1日和5月12日、同年2016年上映. 巧合的是，兩部片不僅各自受邀參加當年坎城影展競賽部門與非競賽部門，票房也分別動員了429萬人與687萬人. 因此，當時我曾在前一份工作中，邀請兩位導演進行過座談. 羅弘軒導演在準備 〈哭聲〉 時向朴贊郊導演詢問已完成劇本的建議，這件事眾所周知. 座談當天，羅弘軒導演甚至把朴贊郊導演細心給的備忘錄做成相框帶過去. 那張紙上只有備忘錄，沒有簽名，所以他說是因為「沒辦法證明是朴贊郊導演寫的」，因此才特地帶著來要簽名. ​從製作設計的角度來看，既然是兩位對電影裡的事物抱持深厚興趣的導演，對話便從「道具」開始.

上映伊始就連日登上票房冠軍的話題鉅作 〈好弗〉，入選第25屆紐約亞洲電影節的中心放映（Centerpiece）片單. 電影節於7月20日（週一）安排北美首映放映. 放映後的 Q&A 中，羅弘鎮導演親自出席，與觀眾就作品進行深入交流，度過一段特別時光. 紐約亞洲電影節是北美具代表性的亞洲影展之一，自2002年起便以介紹亞洲電影與文化為初衷；它從大眾取向的巨型商業大片，到藝術性濃厚的獨立電影、類型電影，精選多元的亞洲作品持續推介. 〈好弗〉獲邀的中心放映（Centerpiece）呈現（Presentation）單元，是影展代表性節目之一，入選作品中也屬於影展最特別矚目、最重點介紹的項目.

在數位洪流之中，類比所帶來的『沉甸甸的安慰』在人工智慧（AI）與先進數位技術侵蝕日常的當下，能夠喚回1980年代與1990年代溫暖感性的獨特YouTube內容，正走向大眾的身邊. 由韓國民謠音樂巨匠、創作型歌手『朴學基』擔任主要主持的觀眾參與型脫口秀音樂會『填空』，將於下月7日透過YouTube揭開神秘面紗. 上週六（16日）在首爾市西大門區舉行的製作發表會上，『朴學基』表示：「在連戀愛情書都被AI代筆的冷漠數位洪流裡，我想傳達類比所帶來的真正休息與幸福的價值. 」他補充說，期望觀眾能透過曾被遺忘的回憶名曲，和過去單純的自己好好對話，獲得那段完整的省思時光.