2020년 아카데미 시상식 작품상은 <기생충>에게 돌아갔지만, <1917>을 올해 최고의 영화로 손꼽은 이도 적지 않았다. 관객을 제3의 주인공으로 만들어 단번에 전쟁터 한가운데로 밀어 넣던 <1917>은 압도적인 시청각적인 요소, 휴머니티를 강조한 서사 등 다방면에서 호평을 받으며 걸작 전쟁 영화 계보에 이름을 올렸다. 쉬이 가시지 않는 <1917>의 여운을 잇고 싶은 이들이라면 주목하시길. 이 영화의 한핏줄 영화로 자주 언급된 영화들을 한자리에 모았다.

1​영광의 길

감독 스탠리 큐브릭 출연 커크 더글라스, 랠프 미커

'스탠리 큐브릭 감독이 연출한 전쟁 영화’라 말하면 대부분의 이들이 <풀 메탈 자켓>을 떠올릴 것. 그 이전에 <영광의 길>이 있었다. <영광의 길>은 1차 세계대전을 배경으로 한 전쟁 정치 드라마다. 불가능한 임무에 무리하게 부대원들을 희생시킨 사단장과, 그런 그의 명령을 거부하는 병사들. 이에 사단장이 부대원들을 무작위로 색출해 처형하려 하자, 이 사태의 중심에 서 있던 닥스 대령(커크 더글라스)이 필사적으로 병사들을 변호하려 나서는 내용을 담았다. <영광의 길>은 전쟁터 한가운데에서도 인간에 대한 존엄을 잃지 않으려 노력하던 이들의 이야기다. 누군가의 헛된 희생을 막으려 고군분투하는 과정을 담았단 점이 <1917>과 닮아있다. 촬영 역시 비슷하다. <영광의 길>의 초반부, 카메라는 원테이크로 프랑스군의 참호에 방문한 장군의 모습을 담아낸다. <1917>의 오프닝이 떠오르는 장면이다.

2​라이언 일병 구하기

감독 스티븐 스필버그 출연 톰 행크스, 맷 데이먼

제2차 세계대전에 참전한 한 집안의 네 형제 중 세 명이 죽고, 제임스 프란시스 라이언이라는 막내만 살아있는 상황. 소수 정예 부대원들은 ‘라이언 일병 구하기’라는 특수임무를 부여받는다. 전쟁터 한복판을 뚫고 불가능한 임무를 수행하는 이들의 여정은 자연스레 <1917>의 장면들을 떠올리게 만든다. 각본, 촬영, 세트 등 <라이언 일병 구하기>의 모든 것은 이후 전쟁영화를 제작하는 모든 이들에게 주요한 영감이 됐다. 개봉 이후 20년이 지난 현재까지도 <라이언 일병 구하기>의 오마하 해변 전투 장면은 최고의 전쟁 신으로 꼽힌다. 참혹한 묘사로 전쟁의 공포를 실감 나게 재현하면서 인간미 넘치는 스토리로 진한 감동을 전한 스티븐 스필버그 감독은 이 영화로 두 번째 아카데미 감독상을 품에 안았다.

3​덩케르크

감독 크리스토퍼 놀란 출연 핀 화이트헤드, 해리 스타일스, 톰 하디

<1917>은 촬영본을 원테이크처럼 이어붙여 영화가 하나의 롱테이크처럼 느껴지도록 만드는 원 컨티뉴어스 숏 기법으로 연출됐다. 덕분에 관객은 병사들이 뛰고 구르는 전쟁터 한가운데 서 있는 듯한 느낌을 받을 수 있다. 생생함을 언급할 때 빠질 수 없는 전쟁 영화가 있다면? 바로 크리스토퍼 놀란 감독의 <덩케르크>다. 제2차 세계대전의 육지와 바다, 하늘을 배경으로 언제 어디서 포탄이 쏟아질지 모를, 전쟁의 서스펜스를 최고치로 구현한 <덩케르크>는 러닝타임 내내 전쟁을 간접 체험할 수 있는 영화적인 경험을 선사한다. 드라마틱한 서사보단 리얼리티에 치중한다는 점에서 <라이언 일병 구하기>와는 정반대에 놓인 전쟁 영화. <1917>은 <라이언 일병 구하기>와 <덩케르크>의 중간에 놓여있는 영화로 보면 되겠다. 두 영화의 장점을 모두 반영하고 있다는 뜻이다.

4​갈리폴리

감독 피터 위어 출연 멜 깁슨, 마크 리

<갈리폴리>는 제1차 세계대전을 배경으로 갈리폴리 전투에 참전한 호주군 프랭크(멜 깁슨)와 아치(마크 리)의 이야기를 담는다. 터키군에게 고립된 상황인 걸 전혀 모른 채 공격 명령을 내리는 상부. 이 때문에 병사들이 전멸할 위기에 이르자, 단거리 경주에 능했던 프랭크가 공격 명령 취소를 전달할 임무를 맡게 된다. 숨이 차도록 지휘 본부로 달려가 철수 허가를 받은 프랭크는 동료들을 살리기 위해 전선을 향해 촌각을 다퉈 달려간다. 전투의 성격이나, 전장으로 목숨을 걸고 달려가는 프랭크의 처지가 <1917> 속 영국 병사들, 그리고 그들을 살리기 위해 제 목숨을 건 스코필드(조지 맥케이)의 상황과 똑 닮아있다. <갈리폴리>는 제1차 세계대전에 참전한 호주군의 삶과 정체성을 정확히 묘사했다는 호평을 받았다.

5​저니스 엔드

감독 사울 딥 출연 샘 클라플린, 에이사 버터필드, 폴 베타니

<1917>은 탄탄한 캐스팅으로도 화제를 모았다. 스코필드(조지 맥케이)에게 공격 중지 명령을 전했던 에린무어 장군 역의 콜린 퍼스부터, 스코필드의 여정에 도움을 주었던 스미스 대위 역의 마크 스트롱, 레슬리 중위 역의 앤드류 스캇, 여정의 끝에 닿아있었던 매켄지 중령 역의 베네딕트 컴버배치와 콜린스 대령 역의 리차드 매든까지. 짧은 등장만으로도 강렬한 존재감을 전하는 영국 대표 남성 배우들을 만날 수 있던 작품. 이런 점은 <저니스 엔드>와 닮아있다. MCU의 비전, 폴 베타니와 <미 비포 유>의 샘 클라플린, 넷플릭스 시리즈 <오티스의 비밀 상담소>로 아역 배우의 옷을 벗은 에이사 버터필드가 출연한 <저니스 엔드>는 1918년, 제1차 세계대전을 배경으로 한다. 계속되는 전쟁 속 불안과 공포에 휩싸인 스탠호프 대위(샘 클라플린)를 중심으로, 최전방 참호에 놓인 세 남자의 운명과 선택을 그린 작품. 이들의 섬세한 연기가 언제 터질지 모르는 전쟁터 특유의 긴장을 고조시키며 작품의 완성도를 높였다.

6​데이 쉘 낫 그로우 올드

감독 피터 잭슨

제1차 세계대전의 ‘진짜’ 풍경이 여기에 있다. <데이 쉘 낫 그로우 올드>는 제1차 세계대전 종식 100주년을 기리는 의미로 제작된 피터 잭슨 감독의 다큐멘터리다. 제1차 세계대전에 참전했던 할아버지 덕에 영국 제국전쟁박물관을 자주 방문했던 피터 잭슨 감독. 그는 박물관 측의 제안으로, 이전에 공개되지 않았던 제1차 세계대전 푸티지들을 모아 영화화하는 작업을 맡게 된다. 100년 전 촬영된 영상에 컬러를 입히고, 사운드를 매만지는 등 복원 작업을 거친 피터 잭슨 감독은 제1차 세계대전 당시 영상들을 1년 전 촬영한 영상처럼 만들어내는 데 성공했다. <데이 쉘 낫 그로우 올드>는 영화 촬영장이 아닌, 진짜 전쟁터의 참호로 현시대 관객을 소환한다. 역사 어딘가에 묻혀있었던 제1차 세계대전 참전 용사들의 실제 삶을 되새겨 볼 수 있다는 점에서 의미가 깊은 작품이다.

씨네플레이 유은진 기자

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