[Interview] '404 Still remain, Nos 5 minutes' Réalisateur Eom Ha-neul, "Un moment mélodramatique qui incite à revoir le film" ②

Journaliste invité Lee Hwa-jeong de Cineplay

※ 〈404 Still remain, Nos 5 minutes〉 L'interview du réalisateur Eom Ha-neul se poursuit dans la partie 1.

Si Kyung-hwan, introverti, se heurte à l'injustice à chaque fois, Jaemin, extraverti et confiant, est plutôt à l'opposé. Comme vous l'avez dit, Jaemin a peut-être rapidement fermé son cœur à cause des blessures qu'il a subies auparavant. Cela peut être une expression de défense personnelle incroyable.

C'est vrai. Je pense aussi cela. Les spectateurs me demandent parfois ce qu'il en est du cœur de Jaemin. "Est-ce que Jaemin est hétéro ? Ou est-ce qu'il est de l'autre côté ?" Je pense avoir tout dit dans le film, donc je ne voulais pas vraiment le définir. Le dispositif mélodramatique de ce film avait pour but de faire en sorte que les spectateurs puissent empathiser avec le cœur de Kyung-hwan en voyant les deux personnages se rapprocher.

Cependant, les gestes de Jaemin qui font battre le cœur de Kyung-hwan, comme prendre soudainement sa main et courir dans la rue du marché, ou rapprocher son visage, ou encore l'étreindre, sont des dispositifs intentionnels pour susciter l'excitation et des clichés de films mélodramatiques. Les références au film 〈Le rêve de Peter Pan〉 et au réalisateur Kwak Jae-yong avec 〈The Classic〉 (2003) ou à 〈My Sassy Girl〉 inséré dans ce travail montrent une exploration et une utilisation du cinéma mélodramatique coréen.

Oui, c'était intentionnel. La première œuvre que j'ai vue au cinéma avec ma famille était 〈My Sassy Girl〉 (2001). Le réalisateur Kwak Jae-yong a fait des films mélodramatiques depuis 〈Watercolor on a Rainy Day〉 (1989). De plus, si l'on remonte, il y a le réalisateur Kwak Ji-kyun avec 〈Winter Wanderer〉 (1986). J'aime aussi les mélodrames coréens des années 1990 au début des années 2000. Donc, c'est un peu comme un drapeau disant "C'est quelque chose que j'aime et que j'ai inclus". (rire) Je l'ai mis sans vergogne.

L'utilisation de l'espace dans les films mélodramatiques et les mangas romantiques est également remarquable. L'arrière du bus en est un exemple représentatif. Si les deux personnages ne peuvent pas échapper aux regards de discrimination et de haine dans la classe, cet endroit fonctionne comme un refuge émotionnel pour eux. Bien que ce soit une scène qui a déjà été utilisée dans de nombreuses œuvres et qui pourrait sembler banale, elle a été transformée en un espace d'échange émotionnel chaleureux où "leurs 5 minutes" existent, sans perdre de vue le paysage à travers la fenêtre du bus et la sensation de la saison hivernale. C'est là que la scène la plus belle du film a été créée.

Lorsque j'ai écrit ce scénario pour la première fois en 2014, j'ai simplement écrit : "Kyung-hwan regarde par la fenêtre, de la musique joue, la fenêtre devient floue et 2 à 3 minutes passent". Kyung-hwan décrit qu'il a un chemin qu'il aime en regardant par la fenêtre. Mais ensuite, après avoir tourné plus de courts métrages et continué à toucher cette histoire sous d'autres formes, j'ai eu le désir de ne pas montrer seulement la fenêtre, mais aussi la température, l'air et les expressions de ce moment. C'est pourquoi cela s'est élargi comme maintenant. En le voyant, j'ai pensé : "Je n'ai pas vécu paresseusement jusqu'à présent, et j'ai toujours pu exprimer des choses".

La musique du groupe Globe relie les personnages. Si Jaemin aime la chanson dansante 'Faces Places' qui montre l'identité de son groupe, Kyung-hwan préfère la ballade 'Departures' de Globe. La sélection de la musique permet plusieurs interprétations. Qu'est-ce qui vous a amené à utiliser la musique de Globe ?​

La chanson que j'ai décidé d'inclure au début du scénario était 'Departures'. "Celle-ci doit absolument être incluse". Donc, en réécoutant toutes les chansons de Globe, j'ai pensé que 'Faces Places' conviendrait du point de vue de Jaemin. 'Departures' est une chanson écrite par un membre de Globe après une dispute avec sa petite amie le lendemain. Les paroles parlent de deux personnes marchant ensemble sur une route enneigée, "il te suffit d'être là"... donc cela correspondait bien à Kyung-hwan. Jaemin, quant à lui, est le genre de personne qui évoque une certaine période, un certain visage, un certain lieu, donc 'Faces Places' lui convenait mieux. Le choix était simple, mais après l'avoir fait, j'ai en fait beaucoup bénéficié de la chanson.

Un des changements dans le genre queer est la représentation des relations avec les personnages environnants. Il y a eu un effort pour s'éloigner d'une dichotomie claire entre le bien et le mal envers les minorités. En particulier, je pense qu'il est important d'exprimer la "discrimination involontaire" montrée par le personnage de 'Sol', un ami proche. Cela montre le point de vue des gens ordinaires, qui est différent de celui de "de manière évidente" ou "intentionnellement".

Je ne voulais pas dépeindre quelqu'un comme un mal absolu, ni comme uniquement bon. Donc, après réflexion, j'ai conclu que ce personnage ne pouvait pas être considéré comme entièrement bon et j'ai écrit la scène. Les diverses expressions ou attitudes que ce personnage montre reflètent en fait comment j'étais à l'école. En termes de personnalité, j'aimais aussi faire des blagues comme Sol. En même temps, je n'ai pas pu aider un ami qui était discriminé. Peut-être que Sol pourrait représenter le point de vue des gens ordinaires, c'est un personnage créé en tenant compte de cela.

Quel a été le processus de casting ?​

Au départ, je voulais d'abord faire le rôle de Kyung-hwan, mais le processus a pris du retard, donc j'ai d'abord casté l'acteur Hyun Woo-seok pour le rôle de Jaemin. Au début, le personnage était censé être en troisième année de collège, mais après les auditions, beaucoup d'amis ont dit qu'ils ne pouvaient pas le faire après avoir reçu le deuxième scénario. Je pense que c'était une pression pour les jeunes enfants. Donc, j'ai ajusté le personnage à la première année de lycée. Cela a élargi le choix des acteurs. Auparavant, Woo-seok était apparu en tant que leader d'un groupe de fugue dans 〈Big Sleep〉 (2023), et en voyant son apparence rude dans le film, quand je l'ai rencontré en personne, il avait l'air si souriant et innocent. Je me suis dit que si c'était cette image, je pourrais travailler avec lui.

L'actrice Shim Hyun-seo a été remarquée dès son jeune âge grâce à la comédie musicale 〈Billy Elliot〉 et a montré ses talents de danse dans le court-métrage à succès 〈June〉 (2018). À travers ce travail, elle montre à quel point cette jeune fille a bien grandi et est devenue une "vraie" bonne actrice.

Oui, elle semble maintenant vouloir se concentrer sur le jeu d'acteur. En cherchant l'acteur pour le rôle de Kyung-hwan, j'ai pensé qu'il ne devrait pas y avoir trop de différence d'âge entre les deux acteurs, donc j'ai fait le casting. Cela a pris un certain temps pour trouver le rôle de Kyung-hwan. À l'origine, je voulais que la différence de taille entre Kyung-hwan et Jaemin soit grande visuellement. J'ai envisagé l'actrice Hyun-seo, mais les deux acteurs n'avaient qu'un centimètre de différence, donc cela ne correspondait pas à l'image que j'avais en tête. Mais je me suis demandé si je ne tombais pas dans mon propre piège en cherchant uniquement des personnes qui correspondaient à cela, alors j'ai décidé de rencontrer l'actrice Hyun-seo. Elle est encore adolescente, donc j'attends avec impatience de voir plus d'elle.

Enfin, la scène qui donne son titre au film, '404 Still remain, Nos 5 minutes', a une résonance très lyrique. J'ai intentionnellement structuré la scène pour qu'elle coïncide avec les 5 minutes où 'Departures' joue pendant le générique. Pendant cette période de puberté et d'affirmation de soi, pour les deux personnages, c'est un temps physiquement court mais aussi un temps d'éternité.​

En fait, le titre de 5 minutes a été choisi en pensant à la durée de la chanson. Mais en écrivant, j'ai réalisé que ce qui est vraiment important, c'est le moment où Kyung-hwan se souvient de ces 5 minutes, qui a une signification. Donc, je voulais montrer Kyung-hwan heureux pendant seulement 5 minutes. En réalité, c'est 4 minutes et 50 secondes, mais j'ai prolongé le générique un peu plus longtemps.