Ces films portés par les chansons des groupes étrangers à l’affiche des festivals rock de 2026 en Corée

One Universe Festival 2026
Pentaport Rock Festival 2026 — Incheon
Busan International Rock Festival 2026

En 2026, alors que le hip‑hop s’essouffle et que le rock redevient un genre « chaud », les festivals de rock poussent comme des champignons. Aller à un festival de rock en Corée signifie souvent entendre sur scène des artistes étrangers rarement programmés ici. Nous avons rassemblé des films où l'on entend des morceaux de groupes internationaux qui seront présents en Corée lors de prochains festivals — notamment au One Universe Festival, au Pentaport Rock Festival et au Busan International Rock Festival.


My Bloody Valentine
My Bloody Valentine

"Soon"

〈Nadja〉

Nadja, 1994

〈Nadja〉
〈Nadja〉

Michael Almereyda reste encore pour beaucoup de spectateurs coréens un cinéaste relativement méconnu, malgré la sortie de films comme 〈Les instants passés avec vous〉 (2017) et 〈Tesla〉 (2020). L'ouverture du curieux film de vampires 〈Nadja〉 (1994) — David Lynch a en effet investi l'intégralité du budget de production — utilise le 'Soon' de My Bloody Valentine. Après le générique d'ouverture, ponctué par la partition de Simon Fisher Turner, le visage de Nadja (Elina Löwensohn) se fond par un fondu enchaîné sur la nuit new‑yorkaise tandis qu'elle murmure « nuits… ces nuits sans sommeil. Le cerveau allume les lumières comme une immense ville, ces longues nuits » — puis les nappes et le bruit de guitare de 'Soon' éclatent. Bien que le chef‑d'œuvre de My Bloody Valentine, 〈Loveless〉, ait été publié en 1991, c’est pourtant dans 〈Amateur〉 (1994) de Hal Hartley que leur musique a été utilisée pour la première fois au cinéma ; fait intéressant, ce film met également en scène Elina Löwensohn et Martin Donovan, qui figurent dans 〈Nadja〉 la même année.

My Bloody Valentine — 'Loveless'
My Bloody Valentine — 'Loveless'

"Sometimes"

〈Lost in Translation〉

Lost in Translation, 2004

〈Lost in Translation〉
〈Lost in Translation〉

Sofia Coppola, après avoir confié la musique de son premier film 〈The Virgin Suicides〉 (1999) au groupe français Air, a fait appel pour 〈Lost in Translation〉 au guitariste de My Bloody Valentine, Kevin Shields, en tant que directeur musical. Shields n'a créé que trois nouvelles pièces pour le film — 'City Girl', 'Ikebana' et 'Are You Awake?' — mais sa présence a constitué l'une des identités essentielles du film. Un ancien titre du groupe apparaît aussi : la scène où Bob (Bill Murray) et Charlotte (Scarlett Johansson) passent la soirée au karaoké puis prennent un taxi pour rentrer à l'hôtel est accompagnée par 'Sometimes', un autre morceau extrait de 〈Loveless〉. La douceur mélodique sur laquelle se greffe la sauvagerie ronronnante de la guitare semble métaphoriser l'éveil graduel de l'érotisme entre Charlotte et Bob au cours de cette nuit.

My Bloody Valentine — 'Loveless'
My Bloody Valentine — 'Loveless'

The xx
The xx

"Together"

〈Gatsby le Magnifique〉

The Great Gatsby, 2013

〈Gatsby le Magnifique〉
〈Gatsby le Magnifique〉

The xx a surgi comme un météore. Sorti à la fin de l'été 2009, le premier album 〈xx〉 a fait sensation grâce aux voix et au jeu d'Oliver Sim et Romy Madley Croft qui se posaient avec nonchalance sur les beats de Jamie xx. La bande originale de 〈Gatsby le Magnifique〉 réunit des morceaux créés pour le film par Beyoncé, Jay‑Z, Lana Del Rey, Bryan Ferry, Sia et d'autres popstars. Au milieu de ce casting luxueux, au générique de fin, c’est The xx qui s’impose avec 'Together' : la sensibilité sèche du groupe se teinte ici d'arrangements à cordes, couronnant le film et convenant parfaitement au final d’un film flamboyant qui s’achève pourtant sur une note de vacuité.

'Together'
'Together'

"Stars"

〈Charlie Countryman〉

Charlie Countryman, 2013

〈Charlie Countryman〉
〈Charlie Countryman〉

L'année 2013, où The xx a fait sa première venue en Corée (notamment au Ansan Valley Rock Festival), a vu paraître aussi 〈Charlie Countryman〉. Dans une scène où Charlie (Shia LaBeouf) et Gabi (Evan Rachel Wood) conversent dans la même chambre puis voient leur intimité croître, 'Stars', le morceau qui conclut le premier album du groupe, intensifie l'atmosphère. La scène gagne encore en intensité si l’on s’attarde sur les paroles : « Même si les étoiles (le destin) ne brillent pas / Même si notre premier instant ne scintille pas tout de suite / Mon amour, ça va, vraiment tout va bien / Nous avons du temps / Nous avons beaucoup de temps à passer ensemble ».

The xx — album 'xx'
The xx — album 'xx'

Massive Attack
Massive Attack

"Angel"

〈Snatch〉

Snatch, 2000

〈Snatch〉
〈Snatch〉

Le premier titre du troisième album de Massive Attack, 〈Mezzanine〉, 'Angel', a été utilisé dans plusieurs films. Sa progression, très sèche et minimale au départ, qui s'amplifie lentement pour exploser avec la voix caressante du légendaire chanteur reggae Horace Andy, s'est révélée dramatique dans des films comme 〈Pi〉 (1998) de Darren Aronofsky, 〈Go〉 (1999) de Doug Liman, ou encore dans la série télé 〈Smallville〉. Mais l'utilisation la plus marquante reste sans doute celle de 〈Snatch〉 (2000) de Guy Ritchie : lorsque Mickey (Brad Pitt) assiste à l'incendie du mobile home où vivait sa mère et à sa mort, 'Angel' instille d'emblée une émotion discordante dans un film jusque‑là plus léger. Après avoir assisté à cette scène, Mickey participe ensuite à un tournoi impitoyable.

Massive Attack — 'Mezzanine'
Massive Attack — 'Mezzanine'

MUSIC BY MASSIVE ATTACK

〈Danny the Dog〉

Danny the Dog, 2005

〈Danny the Dog〉
〈Danny the Dog〉

Produit par Luc Besson et mettant en vedette Jet Li, qui s'était déjà imposé à Hollywood avec 〈Romeo Must Die〉, 〈Danny the Dog〉 est un film dont Massive Attack a signé la musique — plus précisément un travail mené autour de Robert Del Naja (3D). Sollicité par Besson, Robert Del Naja a de nouveau collaboré avec Neil Davidge, avec qui il avait travaillé sur 〈Bullet Boy〉 (2004). Au terme de près de quatre mois de travail, 21 morceaux originaux de score ont été achevés. La bande‑son originale a par ailleurs été commercialisée officiellement.

〈Danny the Dog〉 OST
〈Danny the Dog〉 OST

Pixies
Pixies

"Where Is My Mind?"

〈Fight Club〉

Fight Club, 1999

〈Fight Club〉
〈Fight Club〉

David Fincher avait d'abord envisagé de confier la musique de 〈Fight Club〉 à Radiohead, mais les tournées ont rendu cette option impossible. Les Dust Brothers — connus pour avoir produit des succès pour les Beastie Boys, Beck, les Rolling Stones ou Hanson — ont finalement été choisis comme directeurs musicaux. Si leur breakbeat imprègne l'ensemble du film, Fincher a estimé que la scène finale nécessitait un son radicalement différent : il a choisi 'Where Is My Mind?' des Pixies. L'association de cette chanson à l'ultime séquence, où le protagoniste (Edward Norton) et Marla (Helena Bonham Carter) regardent l'effondrement des immeubles, est devenue emblématique. 'Where Is My Mind?', qui occupe une place centrale sur le chef‑d'œuvre des Pixies 〈Surfer Rosa〉, a contribué à conférer au groupe une vitalité durable même au‑delà des années 2000 grâce à 〈Fight Club〉; Kurt Cobain comptait d'ailleurs 〈Surfer Rosa〉 parmi ses albums préférés.

Pixies — 'Surfer Rosa'
Pixies — 'Surfer Rosa'

"Wave of Mutilation (UK Surf)"

〈Mid90s〉

Mid90s, 2018

〈Mid90s〉
〈Mid90s〉

Mid90s, premier film réalisé par l'acteur Jonah Hill et largement autobiographique, est rempli de morceaux de hip‑hop et de rock des années 90. Il comporte cependant des exceptions : dans la série de scènes où le jeune Stevie (Sunny Suljic) découvre le skate, c'est 'Wave of Mutilation (UK Surf)' qui accompagne son émerveillement. Il s'agit d'une version créée comme pendant à 'Wave of Mutilation' et figurant en face B du single 'Here Comes Your Man', sorti en juin 1989. Il s'agit d'un titre des années 1980, ce qui témoigne de l'affection de Jonah Hill pour ce morceau. À l'instar du ton général du film, sobre et sec, les instants où Stevie se plonge dans ce nouveau monde acquièrent une ampleur singulière grâce à 'Wave of Mutilation (UK Surf)'.

Pixies — 'Here Comes Your Man'
Pixies — 'Here Comes Your Man'

Megadeth
Megadeth

"No More Mr. Nice Guy"

〈Shocker〉

Shocker, 1989

〈Shocker〉
〈Shocker〉

Peut‑être est‑ce à cause de son énergie si singulière : alors même que le metal a dominé le début des années 1980, ses morceaux apparaissent relativement rarement au cinéma. Même pour un groupe phare comme Megadeth, les occurrences filmiques restent limitées. Dans 〈Shocker〉, film de Wes Craven sorti en 1989, le générique de fin met en scène la reprise par Megadeth d'un classique d'Alice Cooper : 'No More Mr. Nice Guy'. Il ne s'agissait pas d'un titre déjà paru chez Megadeth, mais d'une reprise du classique d'Alice Cooper enregistrée pour le film — une version réalisée sans le guitariste Marty Friedman, avec Dave Mustaine, David Ellefson et Nick Menza : c'est la seule version effectuée par ce trio. La chanson a rencontré un succès tel qu'elle a été publiée en single l'année suivante.

Megadeth — 'No More Mr. Nice Guy'
Megadeth — 'No More Mr. Nice Guy'

"Angry Again"

〈Last Action Hero〉

Last Action Hero, 1993

〈Last Action Hero〉
〈Last Action Hero〉

Parmi les succès d'action des années 80 et 90, 〈Last Action Hero〉 figure en bonne place dans la filmographie d'Arnold Schwarzenegger. Le film, réalisé par John McTiernan — le cinéaste de 〈Predator〉 (1987) et 〈Die Hard〉 (1988) —, n'a pas de générique d'ouverture, mais environ dix‑huit minutes après le début, Danny (Austin O'Brien) récupère un billet de première pour assister au film dans le film, 'Jack Slater 4', et se retrouve aspiré dans son univers. 'Angry Again' de Megadeth accompagne l'ouverture de ce film fictif, où des briques volent en éclats. Dave Mustaine, alors à bout avec des tensions internes au groupe, a composé les paroles de 'Angry Again' le jour même de sa sortie d'un centre de désintoxication, en somnolant à l’écoute de 'Should I Stay or Should I Go' des Clash. Malgré l'échec commercial du film réalisé par John McTiernan, la bande‑son a rencontré un vrai succès : 'Angry Again' a d'ailleurs été nominé aux Grammy Awards dans la catégorie Best Metal Performance.

Megadeth — 'Angry Again'
Megadeth — 'Angry Again'

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