Những bộ phim sử dụng nhạc của các ban nhạc quốc tế sẽ góp mặt tại các lễ hội rock năm nay

Hip-hop hạ nhiệt, rock nóng trở lại trong năm 2026, kéo theo làn sóng lễ hội rock nở rộ. Đến một lễ hội rock ở Hàn Quốc năm nay có nghĩa là được chứng kiến những màn trình diễn hiếm hoi của các nghệ sĩ nước ngoài ngay trước mắt. Dưới đây là các bộ phim sử dụng nhạc của những ban nhạc sẽ có mặt tại các sự kiện sắp tới gồm '〈One Universe Festival〉', '〈Incheon Pentaport Rock Festival〉' và '〈Busan International Rock Festival〉'.

"Soon"

〈Nadja〉

Nadja, 1994

Đạo diễn Michael Almereyda đã có vài phim ra mắt như 〈Những khoảnh khắc bên bạn〉(2017) và 〈Tesla〉(2020), nhưng với khán giả Hàn Quốc ông vẫn còn hơi xa lạ. Ca khúc 'Soon' của My Bloody Valentine được dùng ở đoạn mở đầu của bộ phim ma cà rồng kỳ lạ 〈Nadja〉(1994), vốn được nhắc đến với câu chuyện David Lynch đầu tư toàn bộ kinh phí sản xuất. Sau phần nhạc nền do nhạc sĩ Simon Fisher Turner thực hiện và khi những dòng chữ mở đầu trôi qua, khuôn mặt Nadja (Elina Löwensohn) hòa tan vào cảnh đêm New York, cô thì thầm: "Những đêm... những đêm mất ngủ. Những đêm dài mà bộ não như một thành phố khổng lồ thắp sáng", rồi tiếng nhiễu của cây đàn guitar trong 'Soon' bùng lên. Dù kiệt tác 〈Loveless〉 của My Bloody Valentine phát hành năm 1991, lần đầu âm nhạc của họ được dùng cho phim là tác phẩm của Hal Hartley năm 1994, 〈Amateur〉; điều thú vị là tác phẩm đó cũng có sự tham gia của Elina Löwensohn và Martin Donovan, hai diễn viên chính của 〈Nadja〉, bộ phim ra mắt cùng năm.

"Sometimes"

〈Tình yêu có dịch được không〉

Tình yêu có dịch được không, 2004

Gọi Kevin Shields là "giám đốc âm nhạc" có phần quá lời; ông thực tế chỉ sáng tác ba ca khúc mới cho phim — 'City Girl', 'Ikebana' và 'Are You Awake?' — nhưng chính sự hiện diện của ông đã trở thành một phần quan trọng trong bản sắc của 〈Tình yêu có dịch được không〉. Một ca khúc cũ của My Bloody Valentine cũng được dùng: trong cảnh Bob (Bill Murray) và Charlotte (Scarlett Johansson) hát karaoke suốt đêm rồi lên taxi về khách sạn, một bản khác từ 〈Loveless〉 là 'Sometimes' vang lên. Giai điệu nhẹ nhàng trải trên tiếng guitar gầm gừ như ngầm tượng trưng cho sự trỗi dậy chậm rãi của mối gắn kết đầy dục vọng giữa Charlotte và Bob trong đêm đó.

"Together"

〈Gatsby vĩ đại〉

Gatsby vĩ đại, 2013

The xx xuất hiện như một hiện tượng. Album đầu tay phát hành cuối hè 2009 〈xx〉 khiến người ta chú ý nhờ giọng hát và phần chơi của Oliver Sim cùng Romy Madley Croft, bao phủ trên beat của Jamie xx. Đạo diễn giàu óc phô trương Baz Luhrmann khi chuyển thể tiểu thuyết nổi tiếng của F. Scott Fitzgerald đã lấp đầy phần nhạc phim của 〈Gatsby vĩ đại〉 bằng những ca khúc do các ngôi sao pop như Beyoncé, Jay-Z, Lana Del Rey, Bryan Ferry, Sia viết riêng cho phim. Giữa dàn tên tuổi hoành tráng đó, phần credit cuối phim thuộc về The xx. Bản 'Together' với cảm xúc khô ráo đặc trưng của ban nhạc cùng phần hòa âm dây kéo dài là một cái kết xứng đáng cho bộ phim vốn rực rỡ rồi kết thúc trong sự hụt hẫng.

"Stars"

〈Charlie Countryman〉

Charlie Countryman, 2013

Năm 2013, The xx lần đầu đến Hàn Quốc để tham dự Ansan Valley Rock Festival, và cũng trong năm đó một phim khác ra rạp là 〈Charlie Countryman〉 cũng được hưởng lợi lớn từ âm nhạc của họ. Trong cảnh Charlie (Shia LaBeouf) và Gabi (Evan Rachel Wood) trò chuyện trong cùng một phòng rồi dần thân thiết, ca khúc kết của album đầu The xx là 'Stars' đã khuếch đại bầu không khí đậm đặc cảm xúc. Nếu nhẩm câu hát: "Dù vì sao trời không tỏa sáng / Dù khoảnh khắc đầu không chớp sáng ngay lập tức / Em ơi, anh vẫn ổn, thực sự là ổn hết / Chúng ta còn thời gian / Chúng ta có rất nhiều thời gian bên nhau" thì cảm xúc càng dâng cao.

"Angel"

〈Snatch〉

Snatch, 2000

Ca khúc mở đầu 'Angel' từ album thứ ba của Massive Attack là 〈Mezzanine〉 đã được sử dụng nhiều lần trong phim. Cấu trúc bắt đầu cực kỳ khô khan, tối giản rồi dần trở nên hùng vĩ trước khi bùng nổ với giọng của huyền thoại reggae Horace Andy đã tỏ ra phù hợp với nhiều tác phẩm: từ Darren Aronofsky trong 〈Pi〉(1998), Doug Liman trong 〈Go〉(1999) cho tới loạt phim 〈Smallville〉. Nhưng có lẽ ấn tượng nhất là cách Guy Ritchie dùng 'Angel' trong 〈Snatch〉(2000). Khi Mickey (Brad Pitt) chứng kiến mẹ mình bị thiêu chết trong trailer nơi bà sinh sống giữa một tranh chấp về đất đai, 'Angel' vang lên và ngay lập tức thổi vào bộ phim một cảm xúc khác biệt so với tông nhẹ nhàng trước đó. Hình ảnh ấy đã kéo Mickey vào những trận đấu tàn nhẫn về sau.

MUSIC BY MASSIVE ATTACK

〈Danny the Dog〉

Danny the Dog, 2005

Bộ phim 〈Danny the Dog〉, do Luc Besson sản xuất và ngôi sao hành động Jet Li (Lý Liên Kiệt) đóng chính, có âm nhạc do Massive Attack đảm nhiệm — chính xác là một dự án được sản xuất với trọng tâm là thành viên Robert Del Naja (3D). Robert Del Naja nhận lời hợp tác cùng Neil Davidge, người từng làm nhạc cho 〈Bullet Boy〉 (2004), và sau khoảng bốn tháng làm việc họ hoàn thành 21 bản score gốc, góp phần tôn lên những pha hành động đáng gờm của Jet Li, ngôi sao đã tạo chỗ đứng ở Hollywood với 〈Romeo Must Die〉. Album soundtrack gốc sau đó cũng được phát hành chính thức.

"Where Is My Mind?"

〈Fight Club〉

Fight Club, 1999

Ban đầu David Fincher muốn nhờ Radiohead thực hiện phần nhạc cho 〈Fight Club〉, nhưng do lịch trình tour nên không thể. Cuối cùng, Dust Brothers — từng sản xuất hit cho Beastie Boys, Beck, Rolling Stones, Hanson — được chọn đảm nhiệm phần âm nhạc. Toàn bộ phim ngập trong âm thanh breakbeat do Dust Brothers tạo ra, nhưng Fincher cảm thấy phần kết cần một âm hưởng hoàn toàn khác, và ông đã đặt 'Where Is My Mind?' của Pixies vào đó. Hình ảnh kết phim khi nhân vật chính (Edward Norton) và Marla (Helena Bonham Carter) nhìn tòa nhà sụp đổ trở nên ám ảnh nhờ phân đoạn ấy; tách riêng, 'Where Is My Mind?' là một ca khúc nằm giữa album 〈Surfer Rosa〉, một album mà Kurt Cobain từng xếp vào danh sách những album ông yêu thích nhất. Như vậy sức sống của Pixies sau những năm 2000 phần nào được duy trì qua sức lan tỏa của phân cảnh kết này lẫn danh tiếng của chính album.

"Wave of Mutilation (UK Surf)"

〈Mid90s〉

Mid90s, 2018

Phim đạo diễn đầu tay của diễn viên Jonah Hill, dựa trên trải nghiệm tự truyện, 〈Mid90s〉 chất đầy những bản nhạc hip-hop và rock thập niên 90. Tuy nhiên có ngoại lệ: những cảnh Stevie (Sunny Suljic) khám phá niềm đam mê trượt ván dùng 'Wave of Mutilation (UK Surf)'. Bản này thực ra là phiên bản encore của 'Wave of Mutilation' và được phát hành làm B-side của đĩa đơn 'Here Comes Your Man' vào tháng 6 năm 1989. Việc Jonah Hill chọn một ca khúc có hơi hướng khác thời kỳ làm rõ tình cảm đặc biệt ông dành cho bản nhạc. Chính vì thế, có cảm giác bầu không khí mơ hồ của khoảnh khắc Stevie dần chìm vào một thế giới mới sẽ không thể thành hình nếu thiếu 'Wave of Mutilation (UK Surf)'.

"No More Mr. Nice Guy"

〈Shocker〉

Shocker, 1989

Có lẽ vì năng lượng riêng của metal, dù từng thống trị đầu thập niên 80 nhưng các bản metal xuất hiện trong phim vẫn khá ít. Âm nhạc của Megadeth, một trong những ban nhạc tiêu biểu của metal, so với danh tiếng thì cũng chỉ xuất hiện lẻ tẻ trong phim. Trong bộ phim kinh dị 〈Shocker〉 (1989) của Wes Craven — tác giả series 〈Scream〉 — ca khúc 'No More Mr. Nice Guy' được dùng trong phần credit cuối phim. Đây không phải một sáng tác mới mà là bản cover của Megadeth đối với ca khúc gốc của Alice Cooper — một bản nhạc cổ điển của hard rock. Ca khúc này được thu âm bởi ba thành viên Dave Mustaine, David Ellefson và Nick Menza, là bản thu duy nhất không có tay guitar Marty Friedman. Sau khi phim ra rạp, ca khúc vẫn được yêu thích đến mức năm sau nó được phát hành riêng dưới dạng single.

"Angry Again"

〈Last Action Hero〉

Last Action Hero, 1993

Một trong những phim tiêu biểu gắn liền với ngôi sao hành động Arnold Schwarzenegger là 〈Last Action Hero〉, và phim này không có credit mở đầu. Tuy nhiên khoảng phút thứ 18, Danny (Austin O'Brien) nhận vé chiếu thử từ ông chiếu bóng và bị cuốn vào bộ phim trong phim 'Jack Slater 4'. Bản 'Angry Again' của Megadeth được đặt vào phần mở đầu 'Jack Slater 4' nơi gạch đá bị đập vỡ; khoảnh khắc này đưa một cảm xúc hoàn toàn khác vào phim. Dave Mustaine đã viết lời ca khúc ngay trong ngày đó, sau khi rời trung tâm cai nghiện: ông nghe Clash 'Should I Stay or Should I Go' rồi chợp mắt và nảy ra ý tưởng; ca khúc vì thế mang tên 'Angry Again'. Dù đạo diễn John McTiernan từng hợp tác ăn ý với Schwarzenegger trong 〈Predator〉(1987) và 〈Die Hard〉(1988), phim này thất bại về doanh thu, nhưng soundtrack lại thành công và 'Angry Again' từng được đề cử Grammy cho hạng mục Best Metal Performance.