"語られなかったこと" 検索結果

なにより「ジャンル」だ. 第30回富川国際ファンタスティック映画祭（執行委員長 シン・チョル、以下 BIFAN）は、50か国321本（長編170本、短編85本、AI 38本、XR 28本）の作品を上映し、このうち93本はワールド・プレミアだ. 今年の30回のキーワードは、まさに「ジャンル映画」としてのBIFANのアイデンティティを改めて点検することにある. まず、3か年プロジェクト「アジアン・ジャンル映画99」（Asian Genre Films 99）のスタートを明らかにした.

ポップの羅針盤が止まる：世紀の「黄金の耳」が残した不滅の遺産 『ホイットニー・ヒューストン』や『アリシア・キーズ』など、時代のアイコンを形作ったポップ・ミュージック界の絶対的な支配者であり、伝説のプロデューサー『クライヴ・デイヴィス』が22日（現地時間）に94歳でこの世を去った. ニューヨーク・タイムズ（NYT）をはじめとする主要海外メディアは、彼がニューヨークのマンハッタンにある自宅で、呼吸器疾患の闘病の末に息を引き取ったと一斉に伝えた. 1932年にニューヨークのブルックリンで生まれた彼は、ハーバード・ロースクールを卒業したエリート弁護士から、音楽帝国のトップへと姿を変えた人物である.

時間が止まった世界で育つ3人の少女の不思議な同居 死後でも成長は続けられるのか. 世と別れた3人の少女の、独創的で切ない軌跡を追う日本映画『片想いの世界』が、ついに国内スクリーンに上陸する. ミサキ（ヒロセ・スズ）、ユカ（スギサキ・ハナ）、サクラ（キヨハラ・カヤ）は、同じ屋根の下で暮らす親友同士だ. 朝になればそれぞれの職場や学校へ向かい、夕方には食卓を囲んでささやかな誕生日パーティーを楽しむ. 非常に平凡に見える彼女たちの日常の内側には、冷たくも重大な秘密が隠されている. ほかならぬ、12年前の不慮の事故で一瞬のうちにこの世を去った『幽霊』だという事実.

2000年代半ばの米国スタンドアップ・コメディ界で“神のような存在”として君臨していたコメディアン、カルロス・メンシア（Carlos Mencia）が、870万ドル（約120億ウォン）にのぼる巨額の収入を隠し、税金を免れた疑いで警察に電撃逮捕された. ■ 午前7時に急襲逮捕…新設「企業税務調査部」の初の標的 18日（現地時間）、AP通信と現地メディアの報道によると、ネイサン・ホークマン（Nathan Hochman）ロサンゼルス（LA）郡検察長は記者会見を開き、カルロス・メンシアを脱税容疑で逮捕し、起訴したと公式発表した.

またしてもNetflixで、爆発力のあるKコンテンツが登場した. 被害者側に立って学校を立て直す「教権保護局」のたくましい活躍を描くNetflixシリーズ 〈チャム・キョッ〉は、公開2週目でもグローバルTOP10の非英語作品で1位を獲得した. 〈チャム・キョッ〉は、視聴数21,100,000（視聴時間を作品の総ランニングタイムで割った値）と視聴時間225,800,000を記録し、韓国を含め日本、シンガポールなど46か国で1位を独占した. さらに、米国、英国、インド、フランス、ドイツ、オーストラリア、メキシコ、ブラジルなど計91の国でTOP10リストに名を連ねた.

正直に言えば、いま最も気に入っている作品の一つなのに、これまで取り上げてこなかった漫画がある. 実に面白くときめく作品だが、敷居が非常に高いからだ. 私でさえそう感じるのだから、この趣味嗜好を受け入れられる読者がどれほどいるか断言しにくかった. それでも今は書かざるをえない. 韓国で劇場版が公開され、観客数が3万人を突破したので、原作を紹介するのにちょうど良いタイミングだろう. サクライ・ノリオの〈僕の心のヤバイやつ〉である. 韓国の読者の間では通称「ネマウィ」と呼ばれることも多い本作は、中学生のイチカワ・キョウタロウとヤマダ・アンナが互いに好意を抱き始めることで生じる日常を描く.

Netflixの恋愛バラエティ 〈母親ソロだが恋愛はしたい〉 シーズン2（以下、モテソロ恋愛2）が、予測不能のときめきを届ける差別化ポイントを公開した. # 国民的サムメーカーズ登場. . 視聴者の“口出し”モード発動で過度な没入を呼ぶ共感型恋愛リアリティ ​ 7月7日（火）に初公開される 〈母親ソロだが恋愛はしたい〉 シーズン2は、経験値はゼロでも期待値は最高の“モテソロたち”の最初の恋愛への挑戦であり、共感と口出しを呼び込むメイクオーバー恋愛リアリティだ.

2024年に香港で公開された際、歴代香港ボックスオフィス最高の興行記録を打ち立てたジョン・バオルイ監督 〈九龍城砦（無法地帯）〉（以下 〈九龍城砦〉、2024年）は、1980年代の香港ジャンル映画の遺産を積極的に掘り起こす. 事実上、それ自体が狙いだったと言っても過言ではない. まず、いまは失われた「九龍城砦」という空間そのものが、彼を象徴するシンボルのようでもある. ウォン・カーウァイ監督 〈阿飛正伝〉（1990年）のラストシーン、タバコをくわえたトニー・レオンが外出の準備をする古びた家の場面が、まさに九龍城砦で撮影された.

香港映画の中で〈喜劇之王〉ほど、空間の情緒が深く染み込んでいる作品はないように思える. 映画内での撮影現場やナイトクラブあたりを除けば、ほとんどすべてが香港島の南東の突端に位置するセク・オー・ビーチで撮影された. サウ（ジョウ・シンチー）は大スターになる夢を抱いているが、肝心の撮影現場では台詞もなく、死体役みたいなエキストラだけを引き受けて生きている. もちろん、どんな小さな役でもいつか格好いい俳優になれるはずだと夢見て、本気で演じる. 厳しい暮らしでも、彼は村の福祉会館で無料の演技教室を開いている.

私は映画の音楽に魅せられている. 音楽は、時に映像や台詞だけでは伝え切れない登場人物の内面を語る. 創作者の隠れた意図を垣間見せる窓口にもなる. 私にとって映画音楽を理解することは、映画に近づくための一つの方法だった. 『チュ・アヨンのオルゴール』は音楽を通じて映画の声をより近くで聴く試みである. （P. S. 音楽を聴きながら本文をお読みいただきたい. ）スティーヴン・スピルバーグ監督と作曲家ジョン・ウィリアムズが、30本目の共同作となる〈ディスクロージャー・デイ〉を世に送り出した.