"映画と空間" 検索結果

インターネット上で既に多数の二次創作を生み、一つの文化的潮流を形成したクリーピーパスタ（インターネットで流行する都市伝説）『バックルーム』がついに映画化された. ケイン・パーソンズ監督は、米国のコミュニティサイト4chanに投稿された写真一枚とそこに添えられた原文テキストに着想を得て、2022年に自身のウェブシリーズを制作した. 出発点となった9分の映像《バックルーム（ファウンド・フッテージ）》は、インターネット文化を芸術の領域へと拡張すると同時に、累計7931万回再生を記録して大きな話題を呼んだ. 映画版《バックルーム》は、このウェブシリーズを長編化したものである.

□ 国内で初めて出会うブラジル映画 今回の企画展は、総30本以上で構成された国内最大規模のブラジル映画回顧展である. フェルナンド・メイレレス、クレバー・メンドンサ・フィロ、グラウベル・ロシャ、アンセルム・ドゥアルテ、ロジェリオ・スガンジェラ、ホセ・モジカ・マリングスなど、ブラジル映画史の代表的な監督たちの作品がすべて一堂に会する. 上映作品のうち25本は国内初公開作で、ブラジルの古典から現代の独立映画まで幅広く網羅している.

韓国映像資料館（以下‘映像資料館’）は11月18日（火）から12月31日（水）までシネマテークKOFA（上岩洞所在）で‘映画と空間：ブラジル’企画展を開催する. 今回の企画展ではブラジルを主要な背景とした完成度の高い作品30本余りを紹介する. ‘映画と空間’は2015年から続く映像資料館の代表企画展シリーズで、今年の9回目の旅のテーマはブラジルである. このプログラムは映画を通じて象徴的な空間への旅を提案し、観客に各地域の文化と視点をスクリーンを通じて体験できるように企画された.

AI映画は富川の主力分野だ. 第30回富川国際ファンタスティック映画祭（執行委員長 新チョルスン、以下BIFAN）は、AI映像コンテンツ産業のグローバル交流とビジネス・ハブを掲げる「富川AIコンテンツ・サミット」（Bucheon AI Contents Summit）を、7月に初めてお目見えさせる. 富川AIコンテンツ・サミットは、AI・映像コンテンツ・観光を融合した“富川型コンテンツ産業”の先導モデルを構築する統合プラットフォームだ.

息が詰まるような猛暑を一気に凍りつかせる、映画館の血の反撃が始まる. 今年の夏は、単なる驚きにとどまらず観客の深淵へ踏み込む『スリラー』と『ホラー』の傑作4本が出撃の準備を整えた. 圧倒的なサスペンスで武装した期待作の顔ぶれを徹底分析する. 闇に飲まれた視界、感覚を支配する極上サスペンス今月24日に公開される韓国スリラー『ヌンドンジャ』は、遺伝性の病で視力を失っていく写真家ソ・ジン（シン・ミナ）――彼女が、弟の死にまつわる残酷な真実を暴き出す追跡劇だ. 俳優『シン・ミナ』が双子の姉妹役で息をのむ1人2役を見事に体現する.

カン映画祭が選んだマスターピースの波が、スクリーンを越えて出版界にも大きな変化をもたらしている. 去る15日に国内で正式に刊行された『後部座席に乗せてください 原作小説』が、イエス24のeBook小説部門でリアルタイム1位を奪還し、単なる話題性を超えた巨大なシンドロームの存在を証明した. スクリーンでの圧倒的な成果が、活字に広がるヒット旋風ハリー・ライトン監督の感覚的な演出と、ハリー・メリング、アレクサンダー・スカルスガルドの密度の高い熱演が生み出した『映画 後部座席に乗せてください』は、ロッテン・トマトのフレッシュネス・スコア99%という驚異的な記録を達成した.

スクリーン独占の時代、独立映画が生存のための大逆襲に出た. 劇場の本質を取り戻し、長期上映の価値を守るための観客連帯プロジェクト、「スロウ・シネマ運動」がその幕を開けた. OTT時代への逆行、劇場という聖域を守る先月19日、ソウルの中区で開かれた記者懇談会は、単なる催しではなく、韓国の独立映画エコシステムのパラダイムを変える宣言の場となった. パク・ボンナム、ヤン・ヒー、イ・ランヒー監督ら最前線の創作者に加え、韓国映画制作家協会、韓国芸術映画館協会が結集し、「長期上映連帯」を正式化した.

第78回ロカルノ映画祭新人監督競争部門「今日の映画監督（Filmmakers of the Present）」に招待され、ワールドプレミアとして公開されて世界中の映画祭から注目を集めたパク・セヨン監督のディストピアSFアートシネマ 〈ジンノミ〉は、7月の国内公開が決まったのに合わせ、強烈なコントラストが目を引くティザーの世界観ポスター3種を公開した. 〈ジンノミ〉は、遺伝性突然変異「オメガ」と人間が共存する近未来の統一大韓民国社会を描くディストピアSFアートシネマで、独創的な世界観と強烈な想像力、そして未来社会に対する鋭い問いを込めた作品として、早くから海外の映画界の注目を集めてきた.

シネプレイとハウストラベルが一緒に行う香港映画ツアー、その5回目の旅に出かけた。今回のツアーの核となるテーマは、映画を通じた香港の過去と現在の出会いである。1960年代の香港を舞台にしたオウ・サン監督、ウー・ヤウウェイ主演の〈奪命街頭〉（1990）、香港の穏やかな海辺の町セクオビーチを背景に、スターを夢見る端役俳優チュ・スンチーの日常を描いた〈喜劇王〉（1999）、そして1980年代の香港を象徴する混沌の無法地帯クーロン・シティを再現した〈クーロン・シティ：無法地帯〉（以下〈クーロン・シティ〉、2024）に至るまで、昔の香港への懐かしさを深く感じて帰ってきた「香港レトロ映画ツアー」とでも言おう...

2024年に香港で公開された際、歴代香港ボックスオフィス最高の興行記録を打ち立てたジョン・バオルイ監督 〈九龍城砦（無法地帯）〉（以下 〈九龍城砦〉、2024年）は、1980年代の香港ジャンル映画の遺産を積極的に掘り起こす. 事実上、それ自体が狙いだったと言っても過言ではない. まず、いまは失われた「九龍城砦」という空間そのものが、彼を象徴するシンボルのようでもある. ウォン・カーウァイ監督 〈阿飛正伝〉（1990年）のラストシーン、タバコをくわえたトニー・レオンが外出の準備をする古びた家の場面が、まさに九龍城砦で撮影された.